Δευτέρα, 31 Μαρτίου 2014

Информация об актерах, играющих в спектакле «Антигона» ( Софокл) в постановке А.Смольякова.



Креонт – Эвклид Кюрдзидис, заслуженный артист России
Κρέων – Ευκλείδης Κιουρτζίδης, διακεκριμένος καλλιτέχνης της Ρωσίας
Родился 22 февраля 1968 года.
В 1987 году окончил Днепропетровское театральное училище и по распределению попал в Драмтеатр города Луцка. После службы в армии работал в Пятигорском театре (роль - Мизгирь, "Снегурочка" А.Н. Островского).
В 1997 году окончил актёрский факультет ВГИКа, мастерская Анатолия Владимировича Ромашина.
В кино, будучи студентом, дебютировал в фильме  "Несут меня кони", режиссёра Владимира Мотыля. Сыграл в более 50 фильмах.
После ВГИКа принял участие в постановке "Гамлет" Питера Штайна, сыграв сразу семь маленьких ролей.
В 2007 году получил звание заслуженного артиста России.
Kρέων – Ευκλείδης Κιουρτζίδης.
Γεννήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου 1968 . Το 1987 αποφοίτησε από την Σχολή Θεάτρου της πόλης του  Dnepropetrovsk και τοποθετήθηκε στο Δραματικό Θέατρο της πόλης Lutsk. Μετά από τη στρατιωτική του θητεία εργάστηκε στο θέατρο της πόλης Πιατιγκόρσκ ( ρόλος – Mizgir στο έργο, "Snow Maiden » του Αλέξανδρου Οστρόβσκι). Το 1997 αποφοίτησε από το Τμήμα Υποκριτικής του Ινστιτούτου Κινηματογράφου, με επόπτη καθηγητή  τον Anatolyi Romashin. Στον κινηματογράφο έκανε το ντεμπούτο του, ων ακόμη φοιτητής, στην ταινία " Carry me Horses", σε σκηνοθεσία του Vladimir Motyl . ΈΡχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 50 ταινίες. Μετά την αποφοίτησή του από το ινστιτούτο Κινηματογράφου συμμετείχε στην παραγωγή του Peter Stein «Άμλετ», υποδύοντας ταυτόχρονα επτά μικρούς ρόλους. Το 2007 έλαβε την τιμητική διάκριση του Διακεκριμένου Καλλιτέχνη της Ρωσίας.
   АнтигонаТеодора Янници
Αντιγόνη – Θεοδώρα Γιαννίτση
Родилась и выросла в Афинах. В 1989 г. приехала учиться в Москву. В 1995 г. закончила исторический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова. В 2000 году защитила кандидатскую диссертации на тему «Греческий мир в конце XVIII– начале XX вв. по российским источникам (к вопросу об изучении самосознания греков)».  В 2003 г. закончила с отличием факультет мастерства актера Российской Академии Театральных Искусств (РАТИ-ГИТИС).
С момента его создания (2005 г.) руководит Греческим культурным центром в Москве (www.hecucenter.ru ).
Αντιγόνη – Θεοδώρα Γιαννίτση
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Το 1989 ήρθε για σπουδές στη Μόσχα. Το 1995 αποφοίτησε από την Ιστορική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας «Lomonosov». Το 2000 υποστήριξε διδακτορική διατριβή με θέμα «Ο ελληνικός κόσμος στα τέλη του 18ου -αρχές 20ου αιώνα μέσα από τις ρωσικές πηγές (όσον αφορά στην εθνική συνείδηση των Ελλήνων), η οποία αργότερα κυκλοφόρησε σε βιβλίο (2002, 2005). Το 2003 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS).
Από τη στιγμή της ίδρυσής του (2005) έχει αναλάβει τη διεύθυνση και το συντονισμό του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) με έδρα τη Μόσχα (www.hecucenter.ru )

ИсменаНадежда Луцкая
Ισμήνη – Ναντέζντα Λουτσκάγια
Родилась 26 января. Окончила Щепкинское театральное и стала работать в театре Луны.
Роли: Хетти "Чарли Ча..."; Фея сна "Фанта-Инфанта"; Натали "Путешествие дилетантов", Вероника "Я скрываю", Елена "Старый новый Фауст", Кок Шанель "Диагноз- Эдит Пиаф" Снималась в сериалах: "Дальнобойщики", "Слепой", "Спасти и выжить", "Моя прекрасная няня".
Ισμήνη – Ναντέζντα Λουτσκάγια
Γεννήθηκε στις 26 Ιανουαρίου. Αποφοίτησε από τη Θεατρική Σχολή «Schepkin» και άρχισε να εργάζεται στο “Luna Theater της Μόσχας.
Ρόλοι: Χέτι "Charlie Cha ...", Sleep Fairy "Fanta-Infanta", Natalie "Ταξίδι των ερασιτεχνών", Veronica "Κρύβω",  Έλενα "Old New Faust",  Kokο Chanel "Διάγνωση Edith Piaf".  εμφανίστηκε στις τηλεοπτικές σειρές: "Truckers", "Blind", "Να ζήσεις και να επιβιώσεις", "Η αγαπημένη μου νταντά".
 
Исмена - Мария Сарбукова
Ισμήνη – Μαρία Σαρμπουκόβα
Родилась 19 декабря 1984 года. После окончания школы поступила в ГУУ на факультет "международный топливно-энергетический бизнес", получила неполное высшее образование.  Занималась эстрадно-джазовым вокалом, танцем по направлениям Jazz, Modern, Hip-Hop, contemporary jazz-modern... В 2008 году окончила РАТИ-ГИТИС (мастерская С.Б.Проханова).
Ισμήνη – Μαρία Σαρμπουκόβα
Γεννήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου 1984. Μετά την αποφοίτησή της από το σχολείο εισήχθη στη Σχολή Διεθνούς Επιχειρηματικής Δραστηριότητας στους τομείς  Καυσίμων και Ενέργειας ". Ασχολήθηκε με ποπ-τζαζ τραγούδι, με χορό (Jazz,  Modern, Hip-Hop) ... Το 2008 αποφοίτησε από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS).

Исмена, Тень Антигоны - Екатерина Партугимова
Ισμήνη, Σκιά της Αντιγόνης – Αικατερίνη Παρτουγκίμοβα
Родилась 4 сентября 1980 г. в Москве. Родители - журналисты.
Окончила актерский факультет РАТИ (ГИТИС), мастерская народного артиста России Сергея Проханова в 2003 г.   Хореографическое образование - МАХУ (ГАБТ).
За роль в спектакле "Кода" (Лялечка) удостоена премии  "Ромашка".
Ισμήνη, Σκιά της Αντιγόνης – Αικατερίνη Παρτουγκίμοβα
Γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1980 στη Μόσχα. Προέρχεται από οικογένεια δημοσιογράφων.
Το 2003 αποφοίτησε από το από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS). Έχει, επίσης, αποφοιτήσει από το Σχολή Χορού του Θεάτρου «Μπολσόι».
Για το ρόλο της στην παράσταση "Coda" (Lyalechka) της απονεμήθηκε το βραβείο «Romashka» (= "Μαργαρίτα").
 
Гемон – Дмитрий Бикбаев
Αίμων – Ντμίτριι Μπικμπάγιεβ
Родился 15 марта 1988 года. В 14 лет переехал из Уссурийска в Москву, где в 2008 году закончил РАТИ (ГИТИС) с красным дипломом (курс С.Б.Проханова), после чего официально стал артистом труппы Театра Луны.  Несмотря на законченное высшее образование, продолжает учиться, являясь слушателем аспирантуры.  В театре Луны ежемесячно занят в главных ролях в 5 спектаклях.  Обладатель 3 премий им.А.Ромашина за "Лучшую мужскую роль" по итогам сезона.
С 2012 года является творческим директором театрального центра "Маленькая луна", обучает детей актёрскому мастерству по собственной методике. Занимается музыкой, пишет песни к музыкальным спектаклям и кинофильмам.  Драмматург и театральный продюсер (спектакли "Дориан Грей", "Орфей и Эвридика", "Сказка о Царице Ночи").
Αίμων – Ντμίτριι Μπικμπάγιεβ
Γεννήθηκε 15 Μαρτίου 1988 . Στην ηλικία των 14 ετών μετακόμισε στη Μόσχα από την πόλη Usuriisk, όπου το 2008 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS), ενώ στη συνέχεια συμπεριλήφθηκε στο θίασο του θεάτρου Luna Theater. Αυτή τη στιγμή συνεχίζει μεταπτυχιακές σπουδές. Στο θέατρο Luna Theater  έχει πρωταγωνιστικό ρόλο σε πέντε (5) παραστάσεις, που παίζονται κάθε μήνα.  Έχει τιμηθεί με τρία (3)  βραβεία «A. Romashin» για  τον "Καλύτερο ανδρικό ρόλο".
Από το 2012 είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεατρικού κέντρου "Little Moon"  (παιδικός θίασος), διδάσκει στα παιδιά την υποκριτική τέχνη με τη δική του μεθοδολογία.  Ασχολείται με τη μουσική, συνθέτει ο ίδιος τη μουσική και τους στίχους για μουσικά θεατρικά έργα και κινηματογραφικές ταινίες. Είναι δραματουργός και παραγωγός των κάτωθι θερατριλών παραγωγών-παραστάσεων: " Dorian Gray",  " Ορφέας και Ευρυδίκη " , " Το παραμύθι της Βασίλισσας της Νύχτας ») .
Тень Антигоны –  Анастасия Борисова
Σκιά της Αντιγόνης – Αναστασία Μπορίσοβα
Родилась 7 января 1987года в Чите. С двух лет  живет в Москве. Работала в театре на Юго-Западе, где играла в спектаклях "Встреча с песней" (Режиссер В.Р. Белякович.) "Школа любви" (Режиссер В.Р. Белякович.) В 1999 году окончила театральную студию под руководством В. Кузнецовой. Неоднократно являлись победителями театральных конкурсов. Выпускница мастерской С.Б.Проханова (РАТИ-ГИТИС).
Σκιά της Αντιγόνης – Αναστασία Μπορίσοβα
Γεννήθηκε στις 7 Ιανουαρίου 1987 στην πόλη «Τσιτά». Από την ηλικά των δύο (2) ετών ζει στη Μόσχα. Εργάστηκε στο θέατρο «Taetr na Yugozapade», όπου έπαιξε σε στις παραγωγές του «Η συνάντηση με το τραγούδι" (σκηνοθεσία V.R. Belyakovich.) "Σχολή της Αγάπης" (Σκηνοθεσία V.R. Belyakovich.) Το 1999,  αποφοίτησε από τη δραματική σχολή (επόπτης-καθηγητής V. Kuznetsova). Επανειλημμένα διακρίθηκε σε διάφορους θεατρικούς διαγωνισμούς. Αποφοίτησε από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS) (τάξη του καλλιτέχνη S.B. Prohanov).

Тень Антигоны –  Марина Пьянова
Σκιά της Αντιγόνης – Μαρίνα Πιανόβα
Родилась 11 декабря 1981 г.
Окончила ВГИК (мастерская В. Грамматикова) в 2005 г. Год проработала в труппе театра им. Моссовета (спектакль "Шиворот-навыворот"). С 2006 г. - в театре Луны.
Снималась в сериале Н. Бондарчука  "Любовь и правда Федора Тютчева" (в роли Дарьи, дочери Тютчева).
Σκιά της Αντιγόνης – Μαρίνα Πιανόβα
Γεννήθηκε 11η Δεκεμβρίου 1981
Αποφοίτησε από το Κρατικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου το 2005, εργάστηκε για ένα χρόνο στο θίασο τoυ θεάτρου της Μόσχας “Mossovet” . Από το 2006  εργάζεται στο “Luna Theater” .
Εμφανίστηκε στην τηλεοπτική σειρά του N. Bondarchuk "Η αγάπη και η αλήθεια του Fyodor Tyutchev" (υποδύθηκε την Daria, την κόρη του Tyutchev).
 
Первый вестникДмитрий Воронин
Πρώτος Αγγελιαφόρος – Ντμίτριι Βορόνιν
Родился 17 ноября 1989 года в г. Кимры Тверской области.
В 2011 году с отличием окончил Высшее театральное училище им. М.С.Щепкина, курс Ю.М.Соломина. Обладатель диплома Accademia Internazionale di Commedia dell'Arte del Piccolo Teatro di Milano - Театра Европы под руководством прямого приемника Джорджо Стрелера, ведущего артиста труппы - Ферруччо Солери (Москва, 2008 год). Лауреат конкурса по художественному слову им. М.Н. Ермоловой (Москва, 2010 год). Участник международного вокального конкурса-фестиваля «Поющая маска» им. Андрея Петрова (Санкт-Петербург, 2011 год)
Πρώτος Αγγελιαφόρος – Ντμίτριι Βορόνιν
Γεννήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 1989, στην πόλη Kimry της Περιφέρεια «Τβερ».
Το 2011 αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Θεάτρου «Μ. Schepkin» (τάξη του καθηγητή, Μ. Solomin).  Του έχει απονεμηθεί το δίπλωμα «Licentiate Accademia Internazionale di Commedia dell'Arte del Piccolo Teatro di Milano - Θέατρο της Ευρώπης», υπό την ηγεσία του Ferruccio Soleri, άμεσου διαδόχου του κορυφαίου θεατρανθρώπου Giorgio Strehler (Μόσχα, 2008). Νικητής του διαγωνισμού καλλιτεχνικής έκφρασης «M.N. Ermolova» (Μόσχα, 2010). Έλαβε μέρος στο διεθνή διαγωνισμό φωνητικής "Andrei Petrov- “Άδουσα μάσκα” " (Αγία Πετρούπολη, 2011)
 
Второй вестник – Артур Походня
Δεύτερος Αγγελιαφόρος Αρτούρ Ποχόντνια
Родился 6 августа 1991 года в городе Невинномысске. Занимался бально-спортивными танцами, в последствии завоевал титут - Лауриат премии "Восходящие звезды". Чемпион ставрополького и краснодарского края. В 2006 году награжден дипломом, в связи с внесением его имени во Всероссийскую энциклопедию "Одаренные дети России". Учился в театральной студии, в 2008 году поступил в РУТИ-Гитис на курс народного артиста России и заслуженного деятеля искусств Проханова С.Б. В 2012 окончил с отличием Российский Университет Театрального Искусства и поступил на службу Театра Луны.
Δεύτερος Αγγελιαφόρος – Αρτούρ Ποχόντνια
Γεννήθηκε στις 6 Αυγούστου 1991 στην πόλη Nevinnomyssk . Ασχολήθηκε με το χορό (Ballroom και Latin Dance) , ενώ  αργότερα διακρίθηκε με το  βραβείο " Ανερχόμενο αστέρι - Rising Stars" . Πρωταθλητής χορού στις Περιφέρειες της Σταυρούπολης και του Κρασνοντάρ. Το 2006 εντάχθηκε στην εγκυκλοπαίδεια των "Χαρισματικών Παιδιών της Ρωσίας", ενώ  του απονεμήθηκε και ειδικό δίπλωμα. Το 2012 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS) (τάξη του καλλιτέχνη S.B. Prohanov).

Πρεμιέρα της παράστασης ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή – αποκύημα συνεργασίας του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού και του θεάτρου της Μόσχας «Luna “Theater”»‏

Στις 21- 22-23 Φεβρουαρίου 2014 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της παράστασης ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή – αποκύημα συνεργασίας του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού και του θεάτρου της Μόσχας «LunaTheater”» σε σκηνοθεσία του γνωστού δραματουργού και σκηνοθέτη Αλεξάντρ Σμολιακώφ (21 Φεβρουαρίου – γενική πρόβα-προκαταρκτική, ανεπίσημη πρεμιέρα, 22-23 Φεβρουαρίου – επίσημη πρεμιέρα).    To όλο εγχείρημα χαίρει της αιγίδας του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελληνικής Δημοκρατίας και της Πρεσβείας της Ελλάδος στη Μόσχα.
Η αρχαία ελληνική τραγωδία ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή αποτελεί ένα από τα ομορφότερα δείγματα της παγκόσμιας λογοτεχνικής κληρονομιάς, σύμβολο συνέπειας στο χρέος, στους άγραφους νόμους,  πίστης σε διαχρονικές αξίες και  ιδανικά, φορέα μηνύματος καθολικής αγάπης, ανθρωπιάς, ανθρωπισμού, πραγματικής αρετής. 

Την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 2014 πριν την  έναρξη της γενικής πρόβας-ανεπίσημης πρεμιέρας, στους χώρους του θεάτρου  «LunaTheater”» πραγματοποιήθηκε συνέντευξη τύπου με τη συμμετοχή της Πρέσβειρας της Ελληνικής Δημοκρατίας στη Ρωσικής Ομοσπονδία κας Δανάης-Μαγδαληνής Κουμανάκου, του καλλιτεχνικού διευθυντή του θεάτρου, γνωστού θεατράνθρωπου της Ρωσίας Σεργκέι Προχάνοβ, του σκηνοθέτη της παράστασης Αλεξάντρ Σμολιακόβ, της διευθύντριας του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) και ερμηνεύτριας του ρόλου της «ΑΝΤΙΓΟΝΗΣ» Δώρας Γιαννίτση, του διακεκριμένου καλλιτέχνη της Ρωσίας, ομογενούς ηθοποιού Ευκλείδη Κιουρτζίδη, ερμηνευτή του ρόλου του «Κρέοντα», του δημοφιλούς νεαρού ηθοποιού Ντμίτρι Μπικμπάγιεφ (ερμηνευτής του «Αίμωνα») και του Έλληνα μουσικοσυνθέτη Νίκου Ξανθούλη, που συνέθεσε τη μουσική της παράστασης και αφίχθη στη ρωσική πρωτεύουσα ειδικά για την πρεμιέρα.  
Στην αρχή της συνέντευξης τύπου ο καλλιτεχνικός διευθυντής  του θεάτρου «LunaTheater”» Σεργκέι Προχάνοβ μοιράστηκε την ικανοποίησή του από το γεγονός ότι το θέατρό του επανέρχεται στο αρχαίο δράμα, με την προοπτική παρουσίασης της παράστασης σε άλλες πόλεις και το εξωτερικό, συμπεριλαμβανομένης και της Ελλάδας. Ο ίδιος εξήρε τη συνεργασία του θεάτρου με το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού και τη διευθύντριά του Δώρα Γιαννίτση, η οποία μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα απέβη σε αναπόσπαστο μέλος της καλλιτεχνικής του ομάδας. 
Η Πρέσβειρα κα Δανάη-Μαγδαληνή Κουμανάκου εξέφρασε την περηφάνεια της που επί της θητείας της στη Μόσχα πραγματοποιείται ένα τέτοιο καλλιτεχνικό γεγονός, το ανέβασμα του αρχαίου δράματος σε ρωσικό θέατρο, καθώς και προέβη σε μια εξαιρετικά μεστή και εμπεριστατωμένη ανάλυση των μηνυμάτων του Σοφοκλή, μηνυμάτων αγάπης, ανθρωπισμού, πραγματικής αρετής («ούτοι συνέχθειν, αλλά συμφιλείν έφυν», «ΑΝΤΙΓΟΝΗ» Σοφοκλή). Hκα Κουμανάκου ανέφερε χαρακτηριστικά:  
" Όπως όλοι γνωρίζουμε , ο Σοφοκλής έγραψε την τραγωδία " Αντιγόνη " σε μια συγκεκριμένη ιστορική στιγμή , που σχετίζεται με τη φυλάκιση του Θεμιστοκλή , νικητή της μάχης στη Σαλαμινα. Η «Αντιγόνη»αποτελεί ένα- αποκλειστικά πολιτικό έργο , δεδομένου ότι για πρώτη  φορά μέσα από μία σύγκρουση χαρακτήρων στη σκηνή αναπτύσσεται το ζήτημα της ηθική υποχρέωσης , την τήρηση των ηθικών νόμων σε σχέση με το ανθρώπινο νόμο , έστω και εάν κάτι τέτοιο προϋποθέτει θάνατο. Πρόκειται για ένα ισχυρό παγκόσμιο μήνυμα, και η ίδια η τραγωδία δίνει την απάντηση με τον τρόπο που αυτή οδηγείται  στην κορύφωσή της .
Είναι πολύ σημαντικό για εμένα το γεγονός  ότι ο Σοφοκλής εξετάζει ταυτόχρονα την ωρίμανση του ανθρώπου, τη μετάβασή του από την οικογενειακή ηθική στην  πολιτική ηθική. Η ιστορία αρχίζει με μια συζήτηση μεταξύ των δύο αδελφών, της  Αντιγόνη και της Ισμήνης για την ανάγκη ταφής του νεκρού αδερφού, δηλαδή της εκπλήρωσης του οικογενειακού χρέους - αυτό μεταφράζεται ομαλά ως μετάβαση της Αντιγόνης από την οικογένεια στην πολιτική . Η Αντιγόνη αγνοεί την  τυραννία,  γίνεται πολίτης , και,  ως εκ τούτου, ως ένα πολιτικό όν, αναλαμβάνει θέση. Το ήθος του έργου είναι εξαιρετικά δυνατό, για αυτό και επέζησε όλους αυτούς τους αιώνες και εξακολουθεί να είναι σε θέση να αγγίζει τις καρδιές των ανθρώπων, φθάνοντας στις μέρες χρόνο μας, στη Μόσχα , στο θέατρο της Σελήνης («LunaTheater”»)».
 

Премьера спектакля АНТИГОНА Софокла / совместный проект Греческого культурного центра и московского «Театра Луны»

Да, то, о чем мы мечтали несколько лет и к нему шли долго и трепетно, воплотилось в жизни. 21, 22 и 23 февраля с.г. в стенах московского «Театра Луны» прошли премьерные показы (21 февраля – пред-премьерный показ, 22 и 23 февраля – официальные премьеры) совместного проекта Греческого культурного центра и московского Театра «Луны» - постановки спектакля АНТИГОНА в постановке известного российского драматурга и режиссера Александра Смольякова. Проект проходит под эгидой Министерства культуры Греческой Республики и Посольства Греции в Москве.

Греческая трагедия АНТИГОНА Софокла – одно из самых красивых и мощных литературных произведений мирового культурного наследия, символ твердости духа, последовательности чувству долга, верности идеалам гуманизма, всеобъемлющей любви и  доброты, настоящей добродетели.
В пятницу 21 февраля 2014г., перед пред-премьерным показом, состоялась пресс конференция с участием чрезвычайного и полномочного посла Греческой Республики в Российской Федерации Данаи-Магдалини Куманаку, художественного руководителя Театра «Луны» Сергея Борисовича Проханова, режиссера постановщика Александра Смольякова, директора Греческого культурного центра и исполнительницы роли «Антигоны» Теодоры Янници, исполнителей ведущих ролей, заслуженного артиста России, актера Эвклида Кюрдзидиса (Креонт), и Дмитрия Бикбаева (Гемон), а также специально прибывшего из Греции греческого композитора, автора  музыки к спектаклю Никоса Ксантулиса.
«В своем вступительном слове художественный руководитель «Театра Луны» и художественный руководитель проекта Сергей Борисович Проханов порадовался, что тема античной драмы вновь поднимается на сцене театра. Напомним, что самым первым спектаклем театра была постановка «Византия», а сейчас на «лунной» сцене с оглушительным успехом идет спектакль Сергея Проханова «Таис сияющая». Сергей Борисович с удовольствием отметил, что постановка «Антигона» поставлена в театре с перспективой на гастрольную деятельность и будет показана в Греции этим летом. С.Б. Проханов особо подчеркнул тесное взаимодействие и сотрудничество с Греческим культурным центром в лице его директора Теодоры Янници, которая за период подготовки спектакля стала неотъемлемой частью труппы».

Посол Данаи-Магдалини Куманаку выразила свою гордость и радость тому, что при ее службе в российской столице она становится очевидцем столь значимого проекта. Госпожа Куманаку провела уникально точный, сочный и содержательный анализ главного посыла великого текста Софокла – посыла любви, гуманизма, добродетели.Эта трагедия является одним из самых известных произведений Софокла, поскольку, помимо содержащегося в ней огромного посыла, ее форма, структура и построение позволяют говорить о ней как об одном из самых великолепных образцов трагического жанра. 
Данаи Магдалини Куманаку охарактеризовала «Антигону» как исключительно политическую пьесу:

«Как мы все знаем, Софокл написал трагедию «Антигона» в определенный исторический момент, чтобы ответить на условия ссылки Фемистокла, победителя Соломинского сражения. «Антигона» - исключительно политическое произведение, потому что впервые через столкновение характеров на сцене разрабатывается вопрос морального долга, соблюдения моральных законов в сопоставлении с человеческим законом, даже если это, по сути, подразумевает смерть. Это сильный мировой посыл, и сама трагедия дает нам ответ тем, как она доходит до своей кульминации.
Очень важно для меня, что одновременно с этим Софокл рассматривает взросление человека, его переход из семейной морали к политической. История начинается с разговора между сестрами Антигоной и Исменой, и необходимость Антигоны выполнить семейный долг – захоронение брата – переводит ее плавно от семьи к политике. Антигона игнорирует тиранию, становится гражданином, а значит она – политическое существо и принимает позицию. Это очень сильная мораль пьесы, потому как она пережила века и до сих пор способна достучаться до сердец людей, дойдя до нашего времени, до Москвы, до театра Луны».
 
Директор Греческого культурного центра Теодора Янници  выразила свою признательность и благодарность руководству Театра за столь значимую поддержку, оказанную проекту, художнику постановщику Александру Смольякову, человеку тонко чувствующему квинтэссенцию античного мышления («…прекрасное без суеты и красота без изнеженности…», Эпитафий Фукидида), всему коллективу спектакля за тот теплый и дружественный дух, который царил на протяжении всего репетиционного периода и особенно поблагодарила очень хорошего друга, заслуженного артиста России Эвклида Кюрдзидиса за его поддержку, помощь и советы во время подготовки к выпуску спектакля. Теодора Янници подчеркнула, что проект проходит под эгидой Министерства культуры Греческой Республики и Посольства Греческой Республики в Российской Федерации, живым подтверждением чему является присутствие Чрезвычайного и полномочного посла Греческой Республики в Российской Федерации Данаи-Магдалины Куманаку. На вопрос, почему именно на театр «Луны» впал выбор постановки АНТИГОНЫ, Теодора Янници ответила характерно, что «Боги так захотели», и подчеркнула, что данное событие является закономерным этапом в развитии Греческого культурного центра, последовательно ведущего работу по распространению греческой культуре в российской столице и греко-российскому взаимодействию начиная с осени 2005 года. Уникальность этого проекта в том, что вокруг него собралось так много единомышленников, людей, давно мечтавших об античной драме и гармонично понимающих друг друга.
Режиссер-постановщик Александр Смольяков отметил тот факт, что тема античной драмы знакома Театру «Луны» и выразил восхищение профессионализмом и степенью подготовки всех артистов театра «Луны», а также работой всей командой в целом, в частности художника постановщика Константина Розанова, художника по костюмам Юлии Киреевой, художника по пластике – балетмейстера Сергея Захарина и автора музыки к спектаклю, ведущего греческого композитора Никоса Ксантулиса.   

Никос Ксантулис поблагодарил Театр «Луны» и особо Сергея БорисовичаПроханова а также  Греческий культурный центр и Теодору Янници и поделился своим чувством творческой свободы, которая его пронизывала на протяжении всей работы над написанием музыки к спектаклю, что бывает крайне редко и это, безусловно, заслуга режиссера-постановщика Александра Смольякова. Заслуженный артист России, актер театра и кино Эвклид Кюрдзидис, исполнитель главной роли спектакля – роли «Креонта», рассказал о своем герое Креонте, а том, как оно подходил к нему, как к персонажу положительному, здравомыслящему и жесткому правителю, а Дмитрий Бикбаев поделился с журналистами своей давней любовью к Греции и своими творческими планами.   
Перед началом спектакля зрителей в фойе театра встречали молодые танцоры танцевального коллектива Греческого культурного центра и угощали греческими закусками и греческим вином, любезно предоставленными поставщиками греческих продуктов, компаниями «DELFI», «DIONISIMPORT» и «TSANTALI».
Далее последовала премьера спектакля и бурные аплодисменты зрителей, буквально затопивших исполнителей ролей и участников спектакля цветами. В конце первого пред-премьерного показа посол г-жа Д.М. Куманаку вышла на сцену, поделилась своими эмоциями, поздравила всех участников проекта с воплощением этой давней мечты.     




ΜΙΑ ΜΟΝΑΔΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΗΝ ΙΕΡΑ ΠΟΛΗ ΤΟΥ ΜΕΣΟΛΟΓΓΙΟΥ ΜΕ ΤΗΝ ΥΨΙΦΩΝΟ VIVIAN DAGLAS ΚΑΙ ΤΗΝ ΧΟΡΩΔΙΑ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ Ι. Π. ΜΕΣΟΛΟΓΓΙΟΥ

Στα πλαίσια των εκδηλώσεων της 188ης επετείου της Εξόδου της Ηρωικής Φρουράς των Ελεύθερων Πολιορκημένων του δήμου της Ιεράς Πόλεως του Μεσολογγίου από το Σάββατο 29 Μαρτίου έως και την Κυριακή 13 Απριλίου 2014, ο δήμος της Ι. Π. Μεσολογγίου σε συνεργασία με τον Όμιλο για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων θα διοργανώσει Συναυλία με την διεθνούς φήμης κα Vivian Daglas καθώς και την Χορωδία του δήμου την Δευτέρα 7 Απριλίου 2014 και ώρα 20.00 στο Τρικούπειο Πολιτιστικό Κέντρο.
Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα Μουσικό ταξίδι σε μελωδίες μεγάλων Ελλήνων Δημιουργών του πενταγράμμου όπως ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Μάνος Χατζηδάκις και πολλοί άλλοι από την ιδιαίτερη και βελούδινη φωνή της Vivian Daglas η οποία έχει πολυετή παρουσία στις μεγαλύτερες Μουσικές Σκηνές της Ελλάδας και του εξωτερικού έχει συνεργαστεί με ορισμένους από τους πιο διακεκριμένους Καλλιτέχνες της Ελληνικής Μουσικής όπως είναι η Μαρία Φαραντούρη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τον περασμένο Μάϊο, ο Βασίλης Λέκκας στο Θέατρο «Απόλλων» της Σύρου με παρουσία στο Θέατρο Badminton, τον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός». Ως Σολίστ έχει συνεργστεί με την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της Ε.Ρ.Τ. με Μαέστρο τον Ανδρέα Πυλαρινό και με τα Μουσικά Σύνολα του δήμου Αθηναίων σε εδκηλώσεις για την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής. Η Χορωδία του Πνευματικού Κέντρου του δήμου της Ιεράς Πόλεως του Μεσολογγίου υπό την διεύθυνση του κ. Σπύρου Χολέβα θα πλαισιώσει μοναδικά την μεγάλη Μουσική βραδιά με Παραδοσιακά Τραγούδια.
Ο Πρόεδρος του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων και Αντιπρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική κ. Ιωάννης Μαρωνίτης και ο Δήμαρχος της Ιεράς Πόλης του Μεσολογγίου κ. Παναγιώτη Κατσούλη σε κοινή δήλωσή τους τόνισαν «Στην Ιερά Πόλη του Μεσολογγίου συνυπάρχουν τρία ύψιστα αγαθά° ο αγώνας για την Ειρήνη, η θυσία για την ελευθερία και η αλληλεγγύη μεταξύ των λαών. Οφείλουμε να τιμούμε την ιστορία της Ιερής αυτής Πόλης που αποτελεί αδιαμφισβήτητα μνημείο Προφορικής, Άυλης, Πολιτιστικής και Φυσικής Κληρονομιάς σε παγκόσμιο επίπεδο και πληρεί όλα τα κριτήρια ένταξης στον αντίστοιχο Κατάλογο της UNESCO. Ο εορτασμός της 188ης επετείου της Εξόδου της Ηρωικής Φρουράς των Ελεύθερων Πολιορκημένων με την διακεκριμένη Σοπράνο Vivian Daglas καθώς και με την Χορωδία του δήμου της Ιεράς Πόλεως του Μεσολογγίου θα δώσει μία ιδιαίτερη νότα στις εκδηλώσεις της Εξόδου. Είστε όλοι προσκεκλημένοι».
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Κυριακή, 30 Μαρτίου 2014

34ο ΠΑΓΚΟΣΜΙΟ ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΤΗΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΟΜΙΛΩΝ, ΣΥΛΛΟΓΩΝ ΚΑΙ ΚΕΝΤΡΩΝ ΤΗΣ UNESCO (WFUCA) ΣΤΗ ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ

Π. Καρούσος, Ι. Μαρωνίτης, Β. Ασημακόπουλος στον Ο.Η.Ε.

Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το 34ο Διεθνές Συνέδριο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA – World Federation of UNESCO Clubs, Centers and Associations) με θέμα «Παγκόσμια Δεοντολογία, Βιώσιμη Ανάπτυξη και Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης» με την συμμετοχή του Αντιπροέδρου της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική κ. Ιωάννη Μαρωνίτη στη Νέα Υόρκη πριν από λίγες ημέρες.
Η έναρξη των Συνεδριάσεων πραγματοποιήθηκε στην έδρα του Οργανισμού των Ηνωμένων Εθνών (Ο.Η.Ε.) με την συμμετοχή Αντιπροσώπων Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) από 50 χώρες. Συγκεκριμένα, καλωσορίζονας όλους τους συμμετέχοντες χαιρετισμό απηύθυναν ο Αντιπρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική κ. Ιωάννης Μαρωνίτης, ο τέως Πρόεδρος της UNESCO κ. Frederico Mayor, ο Κύπριος Πρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) κ. Γεώργιος Χριστοφίδης, ο Πρόεδρος της Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO των Ηνωμένων Πολιτειών (USFUCA) κ. Guy Djoken, η Πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (EFUCA) και της Ρουμανικής Ομοσπονδίας για την UNESCO (FRACCU), κα Daniela Popescu, ο Γερουσιαστής της Νέας Υόρκης και Επίτιμος Πρόεδρος του Συνεδρίου κ. Bill Berkins, η Διευθύντρια της Επιτροπής της UNESCO στις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής κα Alison Wright, ο Υποδιευθυντής της UNESCO κ. Eric Falt καθώς και ο Βοηθός του Γενικού Γραμματέα της Συντονιστικής Επιτροπής κ. Thomas Gass. Ανάμεσα στους συμμετέχοντες ήταν Αντιπρόσωποι Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων για την UNESCO από την Ευρώπη, την Ασία, την Αμερική, την Αφρική καθώς και την Αυστραλία αλλά και Στελέχη και Αντιπρόσωποι των Ηνωμένων Εθνών.



Η ομάδα εργασίας της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων UNESCO (WFUCA) λίγο πριν την έναρξη των εργασιών
Στο κεντρικό κτήριο του Ο.Η.Ε. λίγο πριν την έναρξη του Συνεδρίου
Στο Πάνελ ο Γερουσιαστής των ΗΠΑ κος Βιll Perkins, ο κος Xiping Tao Αντιπρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας της UNESCO για την Ασία, ο Κος Μαρωνιτης Ιωαννης Αντιπρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας για την Ευρώπη και την Βόρεια Αμερική και ο κος Yury Borosikhin Υπεύθυνος Οικονομικών
Ένα αριστούργημα της κοινεζικης τέχνης που από συνετά ανήκει στον ΟΗΕ
Στο Εκτελεστικό Συμβούλιο της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων Και Κέντρων της UNESCO με τον Πρόεδρο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας κ. George Christophides, την Πρόεδρο της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας κα Daniela Popescu και τον Πρόεδρο της Ομοσπονδίας UNESCO U.S.A.

Η Ελλάδα βρέθηκε στο επίκεντρο του Συνεδρίου αφού με υπερηφάνεια ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων παρουσίασε υπό την αιγίδα του την Όπερα «Προμηθέας Δεσμώτης», έργο βασισμένο στην ομώνυμη Τραγωδία του Αισχύλου, του Ελληνοκαναδού Συνθέτη κ. Παναγιώτη Καρούσου που γέμισε με Ελλάδα την αίθουσα συνεδρίων του ΟΗΕ κατά την επίσημη έναρξη του Συνεδρίου καθώς και το “Mamie Fay Auditorium” στην Αστόρια της Νέας Υόρκης μία ημέρα μετά.
Συμμετείχαν στο ρόλο του Προμηθέα ο καταπληκτικός μπάσος Βασίλειος Ασημακόπουλος όπου μάγεψε τους ομογενείς με την ερμηνεία του, στους ρόλους της Ιούς και Θεάς Αθηνάς η πρωταγωνίστρια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, η αξεπέραστη σοπράνο Ειρήνη Κώνστα, στους ρόλους του Ωκεανού και Ερμή ο άξιος τενόρος Αναστάσιος Στέλλας, και στους ρόλους της Βίας και Ωκεανίδας η υπέροχη σοπράνο Μαρία Λυμπεράκου.
Συνόδεψαν η Δανάη Κιουπούρογλου στο φλάουτο, ο Δημήτρης Σιδερής στο όμποε, και η πιανίστα της Μετροπόλιταν Όπερας της Νέας Υόρκης YinJia Lin. Την σπουδαία σκηνοθεσία και καλλιτεχνική επιμέλεια είχε πρωταγωνιστής της όπερας κύριος Βασίλειος Ασημακόπουλος.





Πραγματοποιήθηκαν Συνεδριάσεις όπου τα μέλη της Εκτελεστικής Επιτροπής της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) κλήθηκαν να αναλύσουν τα εξής θέματα: «Ο σημαντικός ρόλος των γυναικών στην επίτευξη Κοινωνικής Δικαιοσύνης και της Παγκόσμιας Δεοντολογίας», «Η εκπαίδευση του 21ο αιώνα και η Κοινωνία των Πολιτών 2.0», «Το μέλλον που επιθυμούμε», «Η υπόθεση ενός νέου κύματος για κοινωνική επιχειρηματικότητα στην κοινωνία που έχει ανάγκη από Ηθικούς Ηγέτες». 12 ενεργοί πολίτες από όλο τον κόσμο βραβεύθηκαν από την Κυβέρνηση των Η.Π.Α και την Πολιτεία της Νέας Υόρκης° ανάμεσά τους και ο Αντιπρόεδρος της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική κ. Ιωάννης Μαρωνίτης.

Έπειτα, ενώ το Εκτελεστικό Συμβούλιο αποδέχθηκε ομόφωνα τις προτάσεις του κ. Ιωάννη Μαρωνίτη ο οποίος χαρακτηριστικά τόνισε σε δήλωσή του «Είμαι ιδιαίτερα συγκινημένος αφού αυτή η ιδιαίτερα σημαντική τιμητική διάκριση ήρθε σε μία περίοδο όπου ο Έλληνας είναι στριμωγμένος στη γωνία. Πιστεύω ότι με την απονομή αυτή βοηθώ ταυτόχρονα την χώρα μου που περνά πολύ δύσκολες στιγμές». Εν συνεχεία, ο κ. Μαρωνίτης απηύθυνε επίσημη πρόσκληση στον Κύπριο Πρόεδρο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) κ. Γεώργιο Χριστοφίδη να επισκεφθεί το Μεσολόγγι όπου θα πραγματοποιηθεί Συνέδριο για την ένταξη της Ιεράς Πόλεως του Μεσολογγίου στον Κατάλογο με τα μνημεία Προφορικής, Άυλης, Πολιτιστικής και Φυσικής Κληρονομιάς της UNESCO και να ηγηθεί αυτής της προσπάθειας.
Επιπροσθέτως, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας διοργανώθηκε ειδική τιμητική εκδήλωση αφιερωμένη στην γυναίκα όπου βραβεύθηκαν για την προσφορά τους ιδιαίτερα σημαντικές προσωπικότητες παρουσία. Επίσης, οι συμμετέχοντες επισκέφθηκαν το Harlem για την συνάντηση εργασίας με Κυβερνητικούς Παράγοντες και Πολιτιστικούς Φορείς στο Κυβερνητικό Κτήριο της πόλης.
Η τελετή λήξης του Συνεδρίου πραγματοποιήθηκε στο Δημαρχείο της Νέας Υόρκης όπου οι συμμετέχοντες από όλες τις γωνιές του πλανήτη αντάλλαξαν αναμνηστικά δώρα.

Αξίζει να σημειωθεί ότι το Εικαστικό Ημερολόγιο για το 2014 του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων έφτασε σε κάθε γωνία του πλανήτη όπως συνέβη με τον κ. Guy Djoken και τον Υπουργό και Πρόεδρο της UNESCO του Καζακστάν κ. Blatant Akchulakov οι οποίοι και εξέφρασαν τον ενθουσιασμό τους.


Ενώ ο Γερουσίαστης της Νέας Υόρκης κ. Bill Perkins παρέλαβε το Λεύκωμα «Ελλάδα» από τον κ. Ιωάννη Μαρωνίτη ο οποίος και του άφησε ανοιχτή πρόκληση για να επισκεφθεί την χώρα μας.



Τέλος, θα πρέπει να τονιστεί ότι ο κ. Μαρωνίτης παρουσίασε στο σώμα τις μόνιμες Κοινωνικές Δομές Άμεσης Αντιμετώπισης της Φτώχειας και απέσπασε τον θαυμασμό όλων για την αρτιότητα, την ποιότητα και την ευρύτητα του έργου πιστοποιώντας έτσι ότι αποτελεί ένα δείγμα καλής πρακτικής.
Ο Γερουσιαστής του Harlem κ. Bill Perkins έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον και ζήτησε να επισκεφθεί τις Δομές στο άμεσο μέλλον εντυπωσιασμένος από την παρουσίαση.

Οι πρώην Γενικοί Γραμματείς του Ο.Η.Ε.

Το Άγαλμα της Ελευθερίας

Manhattan

Σάββατο, 29 Μαρτίου 2014

Καρούσος Παναγιώτης - Συνέντευξη στο Μουσικόραμα


Καρούσος Παναγιώτης  - Συνέντευξη 

Δημιουργηθηκε στις Τρίτη, 28 Ιανουαρίου 2014 09:19 Γράφτηκε από τον/την Μίνα Μαύρου - Κατηγορία: Συνεντεύξεις καλλιτεχνώνKarousos-004 

Συνέντευξη του Παναγιώτη Καρούσο στη Μίνα Μαύρου για το "Μουσικόραμα"
 Μαύρου Μ.: Κ. Καρούσο, από το 1990  σας βρίσκουμε στον Καναδά. Αισθάνεστε ως ένας πρεσβευτής της χώρας σας στο εξωτερικό;
Karousos-001 Καρούσος Π.: Ναι, θα μπορούσα να πω ότι αισθάνομαι πρεσβευτής της χώρας μου. Η παροικία στον Καναδά είναι σαν μία μικρή Ελλάδα. Το κράτος εκεί αφήνει κάθε παροικία να προβάλει τα έθιμά της και την κουλτούρα της, αλλά όλα αυτά μένουν σε τοπικό επίπεδο. Ο δικός μου τομέας, της κλασσικής μουσικής και της όπερας,  έχει να κάνει με διεθνή προβολή. Αυτό μου έδωσε την ευκαιρία να προβληθώ πρώτα σε εθνικό επίπεδο   Καναδά και κατόπιν σε διεθνές.
 Μαύρου Μ.: Πόσο εύκολα ή δύσκολα μπορεί ένας καλλιτέχνης κλασσικής παιδείας να καθιερωθεί σε αυτό το χώρο;
  Καρούσος Π.: Δύσκολα…Φαντάσου ότι έχεις να ανταγωνιστείς γίγαντες, όπως είναι ο Μπετόβεν, ο Μότσαρτ, ο Βέρντι και γενικότερα όλοι αυτοί που έχουν περάσει στην ιστορία! Όποιος, λοιπόν νέος καλλιτέχνης επιχειρεί  να παρουσιάσει μία νέα όπερα, μοιραία συγκρίνεται με όλους εκείνους  που έχουν καθιερωθεί. Είναι επίτευγμα να καταφέρεις να σταθείς στο χώρο.
 Μαύρου Μ.: Η Ελλάδα ποιο είδος μουσικής προβάλλει  κυρίως στο εξωτερικό;
  Καρούσος Π.: Το λαϊκό είδος, που γνωρίζει καλύτερα και για το οποίο οι Καναδοί ομολογουμένως δεν ενδιαφέρονται ιδιαίτερα. Εγώ στην αρχή προσπάθησα  με καναδικούς οργανισμούς να προωθήσω το έργο μου. Μετά ήρθε η ελληνική παροικία να με βρει και να  με ακολουθήσει…
Karousos-002 Μαύρου Μ.: Είστε θα έλεγα ένας «πολίτης του κόσμου», καθώς έργα σας έχουν παρουσιαστεί σε πάρα πολλές πόλεις του εξωτερικού. Υπάρχουν συμπεριφορές  που, ερχόμενος στην Ελλάδα, σας ενοχλούν;
  Καρούσος Π.: Όποτε βρίσκομαι στην Ελλάδα, παρατηρώ ότι υπάρχουν παιδιά με μεγάλο μουσικό ταλέντο και προσπαθώ να τα προωθήσω, με τον τρόπο που έχω μάθει στη Βόρειο Αμερική! Δυστυχώς, προς μεγάλην  μου απογοήτευση, συναντώ αντίδραση. Φοβάται ο κόσμος να βγει προς τα έξω και να πει: «Αυτός είμαι κι αν σας αρέσω». Για παράδειγμα, το καλοκαίρι που μας πέρασε πήγαμε στη Μικρή  Επίδαυρο και παρουσιάσαμε τον «Προμηθέα». Ήταν η πρώτη ελληνική όπερα που ακούστηκε εκεί. Πριν πραγματοποιηθεί η εκδήλωση, ακούστηκαν σχόλια του τύπου: «Καλά, πού πάτε; Εκεί έχει εμφανιστεί η Κάλλας». Και τι έγινε; Ποιος καταργεί το δικαίωμα στην τέχνη να ακουστεί; Κατόπιν, πήγαμε στην Αρχαία Μεσσήνη και ομολογώ ότι  το έργο άρεσε και καταχειροκροτήθηκε… Πιστεύω ότι έχουμε αρχίσει να πείθουμε την Ελλάδα ότι μπορούν και σήμερα να γραφτούν κλασσικά έργα, που αρέσουν στον κόσμο.
Vouli-poster Μαύρου Μ.: Την Τετάρτη 29 Ιανουαρίου στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής  μάς παρουσιάζετε την «Ολυμπιακή Φλόγα», το δεύτερο μέρος της Τετραλογίας σας, «Η Αυγή του Ανθρωπισμού». Πώς εμπνευστήκατε αυτό το έργο;
  Καρούσος Π.: Καταρχάς, να πω ότι έφτασα στην ιδέα αυτή, μελετώντας στο Πανεπιστήμιο την «Τετραλογία» του Βάγκνερ. Ο Βάγκνερ με το έργο αυτό σκοπό είχε να ανεβάσει το γερμανικό ηθικό! Εγώ ήθελα να γράψω μια Τετραλογία Ελληνική πάνω στη Μυθολογία και την Ιστορία, προκειμένου να ανέβει το ελληνικό ηθικό, αλλά να μη φτάσω στα έκτροπα του Βάγκνερ. Ξέρετε, στόχευε να ονομάσει το τελευταίο μέρος του έργου «Ιησούς ο Ναζωραίος», όμως ήρθε σε σύγκρουση με τη Ρωμαιοκαθολική Εκκλησία και αναγκάστηκε να του δώσει τον τίτλο «Το Λυκόφως των Θεών». Εγώ, γράφοντας την Τετραλογία μου, ξεκινώ  με το φως της γνώσης που πήραμε από τους θεούς  και καταλήγω στην καινούργια φιλοσοφική έννοια που μας σύστησε ο Χριστός, την αγάπη! Σκεφθείτε ότι ο Πανάγιος Τάφος δίνει το φως, το οποίο στους αρχαίους χρόνους ήταν το Απολλώνιο, που από τη Δήλο μεταφερόταν σε όλους τους ναούς!  Το τελετουργικό ήταν ακριβώς το ίδιο. Όλα τα παγανιστικά στοιχεία, που είχαν οι Αρχαίοι Έλληνες μεταλάχθηκαν μέσα στο Χριστιανισμό. Έτσι, θέλω να δείξω ότι το αρχαίο ελληνικό πνεύμα ζει μέσα στη θρησκεία.
 Μαύρου Μ.: Προϊδεάστε μας για το τι θα δούμε επί σκηνής…
Karousos-006   Καρούσος Π.: Το έργο εξιστορεί το μύθο της ίδρυσης των Ολυμπιακών Αγώνων από τον Ηρακλή που, αν μη τι άλλο, απεικονίζει την προνοητικότητα των αρχαίων Ελλήνων. Η δεύτερη πράξη σχετίζεται με την τραγωδία «Τραχίνιες» του Σοφοκλή, ενώ  βλέπουμε επί σκηνής  τα βάσανα των ανθρώπων να  εκπροσωπούνται από την τραγική Δηιάνειρα. Στο τέλος Θεοί και άνθρωποι συμφιλιώνονται και ο Προμηθέας ανεβάζει τον Ηρακλή στον Όλυμπο.
 Μαύρου Μ.: Σε πόσες γλώσσες έχει παρουσιαστεί η Τετραλογία σας;
  Καρούσος Π.: Στον Καναδά έχει παιχτεί στα γαλλικά, στη Νέα Υόρκη, την Ουάσινγκτον, το Σικάγο, το Λος Άντζελες, το Πρίνστον, το  Τορόντο και  άλλες  πολιτείες της Αμερικής στα αγγλικά, ενώ ο «Μέγας Αλέξανδρος» στο Μπουένος Άιρες παρουσιάστηκε στα Ισπανικά. Τώρα έχουμε τη χαρά να παίξουμε στο πρωτότυπο,  στην ελληνική γλώσσα.
 Μαύρου Μ.: Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια;
  Καρούσος Π.: Στις 17 Φεβρουαρίου, στον πολυχώρο «Άννα Μαρία Καλουτά» του Δήμου Αθηναίων,  η Συμφωνική Ορχήστρα της Αθήνας, με μαέστρο τον Ελευθέριο Καλκάνη, θα κάνει την πρώτη παγκόσμια πρεμιέρα της τέταρτης συμφωνίας μου, που έχει τίτλο «Η Συμφωνία της Γης». Την 21η Φεβρουαρίου θα δώσουμε συναυλία στην αίθουσα του φιλολογικού συλλόγου  «Παρνασσός» πάλι υπό τη διεύθυνση του κ.Καλκάνη, με  έργα Μότσαρτ και δικά μου.
 Μαύρου Μ.: Καλή επιτυχία στο έργο σας…
Σας ευχαριστώ πολύ!

Karousos-007