Η περιπλάνηση στα μονοπάτια της τέχνης ξεδιπλώνεται για μια ακόμη χρονιά στους χώρους του Μεγάρου, με τους φίλους του να ανακαλύπτουν τους πολύτιμους θησαυρούς της μέσα από 200 περίπου εμπειρίες πολιτισμού! Αυτή την καλλιτεχνική περίοδο 2017-2018, πάνω από 1.000 καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό έρχονται να προσφέρουν σε μικρούς και μεγάλους την ευκαιρία να αποδράσουν από την καθημερινότητα μέσα από συναυλίες, ειδικά αφιερώματα καθώς και παραστάσεις θεάτρου και χορού, αλλά και να αναζητήσουν τη δική τους όαση γνώσης στο Μέγαρο μέσα από εκπαιδευτικά προγράμματα και διαλέξεις.
Το μαγικό κουτί της μουσικής –«κλασικής», ελληνικής, παραδοσιακής, έθνικ, τζαζ, ροκ– ανοίγει, αφήνοντας ακτινοβόλα αστέρια του παγκοσμίου στερεώματος να λάμψουν στη σκηνή, με τη Marlis Petersen [Μάρλις Πέτερσεν], την Ορχήστρα Μπαρόκ του Φράιμπουργκ και τον René Jacobs [Ρενέ Γιάκομπς] να κάνουν την αρχή τον Οκτώβριο, και τον μαέστρο-σύμβολο Gustavo Dudamel [Γκουστάβο Ντουνταμέλ] με την ορχήστρα-φαινόμενο, τη Συμφωνική Simόn Bolívar [Σιμόν Μπολίβαρ] από τη Βενεζουέλα, να γράφουν τον επίλογο της φετινής σεζόν τον προσεχή Ιούλιο.
«Με την “κλασική” μουσική και τους πρωταγωνιστές της στον πυρήνα του καλλιτεχνικού προσανατολισμού και με τις άλλες μορφές τέχνης να κινούνται σε τροχιά γύρω του, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών προβάλλει φέτος σημαντικά ορχηστρικά σύνολα, όπως, μεταξύ άλλων, τη Φιλαρμονική της Γαλλικής Ραδιοφωνίας με τον Mikko Franck [Μίκο Φρανκ] στο πόντιουμ και σολίστ τους πιανίστες Κάτια Μπουνιατισβίλι και Γιώργο-Εμμανουήλ Λαζαρίδη, την Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης με μαέστρο τον Iván Fischer [Ιβάν Φίσερ] και σολίστ τον πιανίστα Radu Lupu [Ράντου Λούπου], τη Συμφωνική της Πράγας υπό τη διεύθυνση του Petr Altrichter [Πετρ Αλτρίχτερ], την Ορχήστρα Μπαρόκ του Φράιμπουργκ με τον René Jacobs [Ρενέ Γιάκομπς] και τη Marlis Petersen [Μάρλις Πέτερσεν], τους Musiciens du Louvre με τον Marc Minkowski [Μαρκ Μινκόφσκι] και τη Συμφωνική Ορχήστρα Simόn Bolívar [Σιμόν Μπολίβαρ] υπό τον Gustavo Dudamel [Γκουστάβο Ντουνταμέλ]. Η πολυαναμενόμενη επίσκεψη στην Αθήνα του μαέστρου που έχει ταυτιστεί με το πρόγραμμα “Εl Sistema” περιλαμβάνει όχι μόνο συναυλίες αλλά και εκπαιδευτικές πρωτοβουλίες που στοχεύουν στην ανάδειξη του νεανικού καλλιτεχνικού δυναμικού της χώρας», αναφέρει ο Μίλτος Λογιάδης, καλλιτεχνικός διευθυντής του ΜΜΑ, και συμπληρώνει: «Φέτος στους οικείους χώρους του Μεγάρου με την εξαιρετική ακουστική προστίθεται ένας νέος χώρος θέασης και ακρόασης που εγκαινιάζει ταυτόχρονα και έναν νέο κύκλο εκδηλώσεων, το Megaron Underground. Έτσι, το Υποσκήνιο Β΄ της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη στα βάθη του Μεγάρου αναδύεται στην επιφάνεια ως κέντρο δημιουργίας και μεταμορφώνεται σε ένα μαγικό μαύρο κουτί που γίνεται πηγή έμπνευσης και τόπος έκφρασης για τους έλληνες καλλιτέχνες της νέας γενιάς, με τον Ευριπίδη Λασκαρίδη να ανοίγει τον νέο κύκλο με το έργο “Τιτάνες”».
Γνώριμα τοπόσημα του πολιτιστικού τοπίου, ελληνικού και διεθνούς, οι αίθουσες του ΜΜΑ υποδέχονται εμβληματικούς χορογράφους του καιρού μας, όπως η Sacha Waltz [Σάσα Βαλτς] που φέρνει στην Αθήνα την έντονα ποιητική νέα της δουλειά με τίτλο «Creation», μετά την παρουσίασή της στο Βερολίνο και σε άλλες ευρωπαϊκές πόλεις. Εκφραστές του σύγχρονου χορού, οι Pilobolus [Πιλόμπολους], η νεοϋορκέζικη ομάδα των χορευτών με τα λαστιχένια κορμιά, εξερευνούν τον ονειρικό κόσμο των χρωμάτων και του σκοταδιού μέσα από το έργο «Shadowland». Ένα παιδικό όνειρο βρίσκεται άλλωστε στο επίκεντρο του κοσμαγάπητου «Καρυοθραύστη» που παρουσιάζει ο «τσάρος» του ρωσικού μπαλέτου Γιούρι Γκριγκορόβιτς, αυτά τα Χριστούγεννα στο Μέγαρο, με οδηγό την αριστουργηματική μουσική του Τσαϊκόφσκι και ιδανικούς ερμηνευτές τους σολίστ του Θεάτρου Μπολσόι και τους χορευτές του Grigorovich Ballet Theatre of Russia.
Η κρυφή γοητεία μιας άλλης ματιάς –With a twist– γίνεται ο τίτλος του δεύτερου καινούργιου κύκλου που έρχεται να εμπλουτίσει τον φετινό προγραμματισμό ανανεώνοντας την «κλασική» μουσική. Ένας κύκλος που εξελίσσεται μέσα από απροσδόκητους συνδυασμούς-συνομιλίες των διαφορετικών της ειδών: προκλασική και ηλεκτρονική μουσική, ρεμπέτικο με μπαρόκ όργανα, σύγχρονη μουσική δημιουργία με όργανα αναγεννησιακά αλλά και παραδοσιακά, όπερα με τους μουσικούς να «συνομιλούν» με την εικόνα του βίντεο, παραδοσιακή μουσική σε διάλογο με όργανα της απόλυτης κλασικής φόρμας του κουαρτέτου εγχόρδων!
Στο φετινό καλειδοσκόπιο, τα ηχοχρώματα των μουσικών οργάνων (Για τσέλα και γκάμπες, Για ξύλινα και χάλκινα, Κιθάρες), οι ιδιαίτερες μουσικές αποχρώσεις των ιστορικών εποχών (Μουσικές του Μεσοπολέμου) ή ακόμη και των χωρών (Vive la France!) καθώς και η πολυμορφία της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας (Μουσικά Πορτρέτα) γίνονται πηγή έμπνευσης για νέους κύκλους εκδηλώσεων, ενώ ένα Αφιέρωμα σε συνθέτριες από την Ελλάδα και τα Βαλκάνια φέρνει το έργο τους ακόμη πιο κοντά στο κοινό.
Με βαθιά πίστη στην παιδευτική αξία της μουσικής, το Μέγαρο συνεχίζει τα προγράμματα εκδηλώσεων και δράσεων που απευθύνονται στο παιδικό και νεανικό κοινό, όπως ο κύκλος των κυριακάτικων πρωινών συναυλιών, τα masterclasses Παλαιάς Μουσικής και σύγχρονου χορού-μουσικής σύνθεσης, οι διαγωνισμοί σύνθεσης και εικαστικής δημιουργίας με μουσικό θέμα, τα εργαστήρια νέων συνθετών, κινούμενης εικόνας κ.ά.
Για δεύτερη χρονιά διοργανώνονται οι Ανοιχτές Πλατφόρμες (στο πλαίσιο του κύκλου Γέφυρες) που σημείωσαν μεγάλη επιτυχία πέρυσι ξεπερνώντας κάθε προσδοκία. Μέσα από αυτές τις ακροάσεις, οι οποίες πραγματοποιούνται και φέτος κάθε Τρίτη στις 4 το απόγευμα, αναδείχθηκαν νέοι ερμηνευτές και σχήματα που εμφανίστηκαν στον Κήπο αλλά και σε αίθουσες του ΜΜΑ.
Το φετινό καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Μεγάρου είναι μια ανοιχτή πρόσκληση σε μικρούς και μεγάλους να ανακαλύψουν συναρπαστικές όψεις της τέχνης και να απολαύσουν την ανυπέρβλητη ομορφιά γνωστών αλλά και άγνωστων διαμαντιών της μουσικής.
Το πρόγραμμα
Η αυλαία για τον κύκλο Μεγάλες Ορχήστρες-Μεγάλοι Ερμηνευτές άνοιξε με το γκαλά της διεθνούς φήμης λυρικής ερμηνεύτριας Dinara Alieva [Ντινάρα Αλίεβα] στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Μεγάρου για τα 40 χρόνια από τον θάνατο της Μαρίας Κάλλας (16/9/2017, συμπαραγωγή με την ΚΟΑ και σε συνεργασία με το Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum). Στη σκηνή της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης ανεβαίνει στη συνέχεια η «Λεονόρα» σε συναυλιακή μορφή (με ελληνικούς υπέρτιτλους), η μοναδική όπερα που έγραψε ο Beethoven για να υμνήσει τη δικαιοσύνη, την πίστη και τη συζυγική αγάπη. Πρωταγωνιστεί η αγαπημένη σοπράνο του ελληνικού κοινού Marlis Petersen [Μάρλις Πέτερσεν]. Μαζί της, ένα από τα πιο διάσημα μουσικά σύνολα της Ευρώπης, η Ορχήστρα Μπαρόκ του Φράιμπουργκ υπό τον διακεκριμένο βέλγο αρχιμουσικό René Jacobs [Ρενέ Γιάκομπς] (30/10/2017).
Τα Χριστούγεννα έρχεται στο Μέγαρο ένα από τα πιο ονομαστά μουσικά σύνολα της Γαλλίας, οι Musiciens du Louvre που έχουν καθιερωθεί διεθνώς ως ιδανικοί ερμηνευτές του προκλασικού και κλασικού ρεπερτορίου. Θα παρουσιάσουν σε όργανα εποχής το Ορατόριο των Χριστουγέννων του Johann Sebastian Bach [Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ], μία από τις ωραιότερες συνθέσεις εκκλησιαστικής μουσικής όλων των εποχών. Στο πόντιουμ, ο ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής τους, ο μαέστρος Marc Minkowski [Μαρκ Μινκόφσκι] (20/12/2017).
Πιανίστας ιδιαίτερα προσφιλής του ελληνικού κοινού, ο Radu Lupu [Ράντου Λούπου] επισκέπτεται και πάλι το Μέγαρο. Ο ρουμάνος βιρτουόζος που διαπρέπει εδώ και δεκαετίες στις μεγαλύτερες συμφωνικές αίθουσες της υφηλίου, συμπράττει με έναν παλιό γνώριμο των φίλων του ΜΜΑ, τον αρχιμουσικό Iván Fischer [Ιβάν Φίσερ], ο οποίος, δύο χρόνια μετά την τελευταία του αθηναϊκή εμφάνιση, επιστρέφει στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, με την Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης, μία από τις 10 καλύτερες του κόσμου (19/1/2018).
Την ακτινοβολία της στη σκηνή της ίδιας αίθουσας θα σκορπίσει φέτος και η Κάτια Μπουνιατισβίλι, ένα από τα λαμπρότερα αστέρια τoυ πιανιστικού στερεώματος. Η πολυβραβευμένη νεαρή σολίστ με το έντονο ταμπεραμέντο και την ατσάλινη τεχνική συναντά τη Φιλαρμονική της Γαλλικής Ραδιοφωνίας, μια από τις διασημότερες της Γαλλίας, και τον φιλανδό μαέστρο και μουσικό της διευθυντή Mikko Franck [Μίκκο Φρανκ] καθώς και τον διεθνούς φήμης έλληνα πιανίστα Γιώργο-Εμμανουήλ Λαζαρίδη (7 & 8/3/2018).
Στον ίδιο κύκλο εντάσσεται και η εμφάνιση της Συμφωνικής της Πράγας, γνωστής και ως FOK, με το ακρωνύμιό της (Film-Opera-Koncert) να παραπέμπει στα τρία βασικά πεδία της καλλιτεχνικής της δραστηριότητας, έτσι όπως τα καθόρισε ο πρώτος μαέστρος και ιδρυτής της Ρούντολφ Πεκάρεκ πριν από 80 περίπου χρόνια. Δραστήρια, με πολλές περιοδείες και ουκ ολίγες ηχογραφήσεις στο ενεργητικό της, εμφανίζεται στην Αθήνα υπό τη μουσική διεύθυνση του τσέχου μαέστρου Petr Altrichter [Πετρ Αλτρίχτερ] (22/5/2018).
Τον Ιούλιο του 2018 το ΜΜΑ μπαίνει στον αστερισμό του Gustavo Dudamel [Γκουστάβο Ντουνταμέλ], του μαέστρου-σούπερ σταρ από τη Βενεζουέλα που τάραξε τα νερά της «κλασικής» μουσικής με τις ιδιοσυγκρασιακές του ερμηνείες! Έρχεται στην Αθήνα με τους νεαρούς μουσικούς της Συμφωνικής Ορχήστρας Simόn Bolívar [Σιμόν Μπολίβαρ], το όνομα της οποίας έχει συνδεθεί με το πρωτοποριακό εκπαιδευτικό πρόγραμμα «El Sistema». Η επίσκεψή τους στην Αθήνα δεν περιλαμβάνει μόνο ζωντανές εμφανίσεις, αλλά και εκπαιδευτικές δράσεις και εργαστήρια που στοχεύουν στην ανάδειξη του νεανικού καλλιτεχνικού δυναμικού της χώρας μας.
Ο κύκλος Χορός στο Μέγαρο αρχίζει με ένα από τα πιο φημισμένα νεοϋρκέζικα συγκροτήματα σύγχρονου χορού, το Pilobolus Dance Theater [Πιλόμπολους] και με τη συναρπαστική παράσταση «Shadowland», η οποία έχει καθηλώσει περισσότερους από 800.000 θεατές σε όλο τον κόσμο. Μια ποιητική χορογραφία που συνδυάζει τα πολυμέσα, τις κινούμενες οθόνες και την ανθρώπινη κίνηση και περιγράφει το ταξίδι ενός κοριτσιού σε έναν κόσμο ονειρικό 13-17/12/2017 (συμπαραγωγή με την Prime Art). Τον προσεχή Μάρτιο (23 & 24/3/2018), οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με τις σύγχρονες τάσεις της χορευτικής έκφρασης και με μία από τις πιο εμβληματικές χορογράφους του καιρού μας, τη Sacha Waltz [Σάσα Βαλτς]. Η σπουδαία δημιουργός από το Βερολίνο επιστρέφει στο Μέγαρο με την ομάδα της Sacha Waltz & Guests, μία από τις πιο πρωτοποριακές της Ευρώπης, για να παρουσιάσει τη νέα της πολυαναμενόμενη χορογραφία με τίτλο «Creation», η οποία έκανε πρεμιέρα στις 9 Ιουνίου στο Βερολίνο και έχει ήδη ταξιδέψει σε Ιταλία, Ισπανία και Πορτογαλία.
Χριστούγεννα με προτάσεις ψυχαγωγίας για όλα τα γούστα και όλες τις ηλικίες: θρησκευτική και κοσμική μουσική, μπαλέτο, θέατρο σκιών, ελληνικά κάλαντα αλλά και cross over! Την αρχή κάνουν οι πιο φημισμένοι πρεσβευτές της αγγλικής χορωδιακής παράδοσης σε όλο τον κόσμο, με χριστουγεννιάτικους ύμνους και τραγούδια, το περίφημο φωνητικό σύνολο King’s College Choir υπό τη διεύθυνση και διδασκαλία του Stephen Cleobury [Στήβεν Κλήμπερυ] (13/12/2017). Θα δώσουν στη συνέχεια τη σκυτάλη σε παιδικές χορωδίες από όλη την Ελλάδα που θα τραγουδήσουν ελληνικά κάλαντα σε επεξεργασία Γιάννη Μαρκόπουλου 21 & 22/12/2017 (συμπαραγωγή με ΦΟΡΜΙΓΞ). Το χριστουγεννιάτικο πρόγραμμα του Μεγάρου περιλαμβάνει επίσης την παράσταση «Shadowland» από τους Pilobolus (βλ. Χορός στο Μέγαρο) και τον «Καρυοθραύστη» του Γιούρι Γκριγκορόβιτς, το πιο μαγικό χριστουγεννιάτικο παραμύθι, με την αριστουργηματική μουσική του Τσαϊκόφσκι να εμπνέει τον χορογράφο-θρύλο του ρωσικού μπαλέτου. Την υπέροχη χορογραφία του ερμηνεύουν κορυφαίοι σολίστ του Θεάτρου Μπολσόι και τα μέλη του Grigorovich Ballet Theatre of Russia 20-30/12/2017, (συμπαραγωγή με την Prime Art). Όσο για τους λάτρεις της «κλασικής» μουσικής, αυτές τις γιορτές, θα ακούσουν το αριστουργηματικό Ορατόριο των Χριστουγέννων του Johann Sebastian Bach [Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ] από τους Musiciens du Louvre 20/12/2017, (βλ. Μεγάλες Ορχήστρες-Μεγάλοι Ερμηνευτές), αλλά και την Ουρανία Γκάσιου σε ένα μουσικό ταξίδι ανά τους αιώνες με σταθμούς στις ομορφότερες σελίδες της χριστουγεννιάτικης μουσικής δημιουργίας για εκκλησιαστικό όργανο (26/12/2017). Με γιορτινή διάθεση («Ιn the mood») ο Μάριος Φραγκούλης, αγαπημένος ερμηνευτής του κοινού με διεθνή καριέρα, δίνει ραντεβού με το κοινό, λίγο πριν την Πρωτοχρονιά 27 & 28/12/2017, (συμπαραγωγή ΑΡΙΕΤΤΑ), με δύο γοητευτικές ελληνίδες υψιφώνους που διαπρέπουν εντός και εκτός συνόρων, τη Βασιλική Καραγιάννη και τη Μυρσίνη Μαργαρίτη. Λαμπερό θα είναι και το καθιερωμένο πλέον εορταστικό Γκαλά με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών 30/12/2017, (συμπαραγωγή με την ΚΟΑ) την οποία φέτος διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός. Και φυσικά, από το χριστουγεννιάτικο πρόγραμμα του Μεγάρου δεν θα μπορούσε να λείπει το θέατρο σκιών. Για πέμπτη χρονιά ο Ηλίας Καρελλάς δημιουργεί ένα νέο έργο, «Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο φεγγάρι» (συμπαραγωγή με τον Θίασο Η. Καρελλά). Ο γνωστός σκιοπαίχτης προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να παρακολουθήσουν τον αγαπημένο ήρωα των παιδικών μας χρόνων σε νέες… διαστημικές περιπέτειες που επιφυλάσσουν πολλές εκπλήξεις (16-30/12/2017)!
Σε χώρο δημιουργίας και έκφρασης μεταμορφώνεται το Β΄ Υποσκήνιο της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη ανοίγοντας τις πόρτες του στο κοινό μέσα από τον νέο κύκλο Μegaron Underground. Έναν κύκλο που συγκεντρώνει στο πρόγραμμά του παραστάσεις χορού και θεάτρου, συναυλίες τζαζ, βραδιές μουσικού αυτοσχεδιασμού αλλά και πειραγμένου ρεμπέτικου με μπαρόκ αποκλίσεις! Τη νέα σκηνή του Μεγάρου εγκαινιάζει ο Ευριπίδης Λασκαρίδης με την ομάδα του OSMOSIS που παρουσιάζουν το έργο «Τιτάνες» σε δική του σκηνοθεσία, χορογραφία και σκηνογραφία (23, 24 & 25/11/2017), το οποίο ανέβηκε αυτό το καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Αθηνών. Η παράσταση πραγματοποιείται με τη στήριξη του Fondation d’entreprise Hermès στο πλαίσιο του προγράμματος New Settings και με συμπαραγωγούς το Φεστιβάλ Αθηνών, το Théâtre de la Ville (Γαλλία), την Ελευσίνα 2021 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, το Festival TransAmériques (Καναδάς), το Julidans Amsterdam (Ολλανδία) και την ομάδα OSMOSIS. Την υποστήριξή τους παρέχουν επίσης οι φορείς: O Espaço do Tempo (Πορτογαλία), Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ, Centre Culturel Hellénique (Γαλλία) και Κέντρο Μελέτης Χορού Ισιδώρας & Ραϋμόνδου Ντάνκαν (χορηγός αερομεταφορών: Aegean Airlines). Ακολουθεί το Broke Konsort με «Ρεμπέτικα… revisited» (2/12/2017), που ανατρέπει τα στεγανά ανάμεσα στα είδη της μουσικής προτείνοντας μπαρόκ διασκευές γνωστών ρεμπέτικων τραγουδιών! Στο Β΄ Υποσκήνιο θα αυτοσχεδιάσει και ο πιανίστας Θοδωρής Οικονόμου («Βυθός», 20/1/2018). Με underground διάθεση εμφανίζονται ακόμη στον ίδιο χώρο ο Γιώργος Καλούδης και το τζαζ σχήμα Μοb Trio (οι ημερομηνίες θα ανακοινωθούν), ενώ εκεί θα φιλοξενηθούν το εκπαιδευτικό πρόγραμμα σύγχρονου χορού και μουσικής «Breaking Art» (βλ. Εκπαιδευτικά προγράμματα αλλά και παραστάσεις στις 16 &17/3/2018) και ένας θεατρικός μονόλογος (θ.α.).
Φέτος, το Μέγαρο εγκαινιάζει τον επίσης νέο κύκλο εκδηλώσεων With a twist, με τον τίτλο του να παραπέμπει στον γνωστό αγγλικό ιδιωματισμό που σηματοδοτεί την απρόσμενη εξέλιξη σε μια σειρά γεγονότων. Ένας κύκλος με μια διαφορετική ματιά στην «κλασική» μουσική μέσα από απροσδόκητους συνδυασμούς ανάμεσα στα διαφορετικά της είδη: προκλασική και ηλεκτρονική, ρεμπέτικο με μπαρόκ, σύγχρονη μουσική δημιουργία με όργανα της αναγεννησιακής αλλά και της παραδοσιακής τέχνης, όπερα με τους μουσικούς να «συνομιλούν» με την εικόνα του βίντεο, παραδοσιακή μουσική σε διάλογο με όργανα της απόλυτης κλασικής φόρμας του κουαρτέτου εγχόρδων! Έτσι, ο μαέστρος Μάρκελλος Χρυσικόπουλος συνταιριάζει τον φυσικό προκλασικό ήχο των Latinitas Nostra με ηλεκτρικά και ηλεκτρονικά όργανα και παρουσιάζει σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Θάνο Παπακωνσταντίνου την μπαρόκ όπερα «Ορφέας» του Κλάουντιο Μοντεβέρντι (24, 25/11/2017). Στο φετινό πρόγραμμα επίσης ο Θύμιος Ατζακάς και η «Udopia» (27/1/2018), ο Περικλής Λιακάκης με το μουσικοθεατρικό έργο «Χ_isTense» (28/2/2018) και ο Σωκράτης Σινόπουλος Quartet με το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών στη συναυλία «Χρωματίζοντας τους ανέμους» (14/3/2018).
Αφετηρία τη μουσική –και συγκεκριμένα τον σπουδαίο ρώσο μουσουργό Ντμίτρι Σοστακόβιτς– έχει το θεατρικό έργο που ανεβάζει στο Μέγαρο ο Σωτήρης Χατζάκης σε διπλό ρόλο σκηνοθέτη και ερμηνευτή (6, 7, 12, 13, 19 & 20/3/2018). Ο γνωστός ηθοποιός επιστρέφει στο σανίδι και παρουσιάζει τη παράσταση «Ντμίτρι Σοστακόβιτς, Allegria έργο 147» του γάλλου δραματουργού και σκηνοθέτη Joël Jouanneau [Ζοέλ Ζουαννώ]. Παράλληλα, το Μέγαρο, στηρίζοντας τη νέα γενιά των ηθοποιών μας, συνεχίζει τη δημιουργική του σύμπραξη με τη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών, προσκαλώντας τους νεαρούς καλλιτέχνες της να παρουσιάσουν την «Ιστορία του θεάτρου σε 15 σκηνές» σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη 6 & 7/6/2018, (συμπαραγωγή).
Ένα πολύχρωμο μουσικό τοπίο ξεδιπλώνεται μέσα από τις Γέφυρες (καλλιτεχνική επιμέλεια & προγραμματισμός: Δημήτρης Μαραγκόπουλος), με συζεύξεις τεχνών και πολιτισμών, με αφιερώματα, με αυθεντικές παραδοσιακές μουσικές και με ανοίγματα σε νέους δημιουργούς και ερμηνευτές.
Ο κύκλος αρχίζει με τον βραβευμένο με Grammy Avi Avital (μαντολίνο) που συναντά τον συνονόματό του ουτίστα Omer Avital (σε συνεργασία με την Πρεσβεία του Ισραήλ, 14/10/2017) και διευρύνεται με μια βραδιά συμφωνικού ροκ αφιερωμένη στους ABBA και στους Queen 11 & 12/11/2017, Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία της ΕΡΤ υπό τον Αναστάσιο Συμεωνίδη, (συμπαραγωγή με τα Μουσικά Σύνολα της ΕΡΤ). Τον πρώτο μήνα της νέας χρονιάς, τον τόνο δίνουν η Δήμητρα Γαλάνη και το Chronos Project που συναντούν τους ΤΑΚΙΜ ενώνοντας μέσα από τη μουσική την Ελλάδα με τα Βαλκάνια και τη Μεσόγειο (30/1/2018). Προηγείται ένα ταξίδι στον κόσμο της επτανησιακής μουσικής από χορωδίες του Ιονίου (13/1/2018). Όσοι αγαπούν τον πολιτισμό της Άπω Ανατολής μπορούν να παρακολουθήσουν τον Φεβρουάριο μια παράσταση παραδοσιακού ιαπωνικού χορού από το συγκρότημα IZENA-non-KAI (12/2/2018). Ακολουθεί ένα αφιέρωμα στο ρεμπέτικο από τη νεότερη γενιά ελλήνων και ευρωπαίων ερμηνευτών 16/2/2018 (συμπαραγωγή). Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης την προβολή της θρυλικής ταινίας «Ο Χρυσοθήρας» του Charlie Chaplin με ζωντανή μουσική από την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών υπό τον μαέστρο Στάθη Σούλη (2/3/2018)· μια live performance ζωγραφικής στην άμμο με μουσική από την ουκρανή καλλιτέχνιδα Ξένια Σιμόνοβα (7/3/2018)· και τη ροκ συναυλία του βρετανικού συγκροτήματος Hats off to Led Zeppelin (17/3/2018). Λίγο πριν το Πάσχα, το Εργαστήρι Ψαλτικής με χοράρχη τον Αθανάσιο Παϊβανά προτείνει στο κοινό επιλογές της βυζαντινής υμνογραφίας για το Θείο Πάθος (29/3/2018), ενώ τον Μάιο έχει προγραμματιστεί η συναυλία «Ταξιδεύοντας από το μπαρόκ στην τζαζ» με τους Τηλέμαχο Μούσα, Νάσια Γκόφα και Νίκο Γιούσεφ (9/5/2018). Στο μεταξύ, μετά την περσινή επιτυχία τους, συνεχίζονται οι Ανοιχτές Πλατφόρμες με ακροάσεις μουσικών από όλη την Ελλάδα κάθε Τρίτη στις 4 το απόγευμα αλλά και παρουσίαση καλλιτεχνών από τον περσινό κύκλο καθώς και ο Διεθνής Διαγωνισμός Μουσικής για ταινία animation (16/4/2018).
Ο δημοφιλής κύκλος Adagio-Moυσικές για τις Ημέρες του Πάσχα που, εδώ και χρόνια, υμνεί μέσα από επιλεγμένες εκδηλώσεις το κατανυκτικό πνεύμα της Μεγάλης Εβδομάδας και του Θείου Πάθους, περιλαμβάνει φέτος τη συναυλία «Olivier Messiaen: 20 βλέμματα πάνω στο Θείο Βρέφος» στην οποία συμμετέχουν οι πιανίστες Στέφανος Νάσος και Χρήστος Σακελλαρίδης (3/4/2018) καθώς και ένα Αφιέρωμα στον Leonard Bernstein [Λέοναρντ Μπερνστάιν] με τη Μικτή Χορωδία της ΕΡΤ και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών υπό τη μουσική διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη 4/4/2018, (συμπαραγωγή με την ΚΟΑ).
Vive la France! είναι ο νέος κύκλος-φόρος τιμής στις μουσικές συνάφειες ανάμεσα σε Γαλλία και Ελλάδα, έτσι όπως ανιχνεύονται στο έργο ελλήνων και γαλλόφωνων συνθετών και όπως τις αντιλαμβάνονται καλλιτέχνες ειδικευμένοι στο γαλλικό ρεπερτόριο: ρεσιτάλ και συναυλίες από τη γαλλοδανέζα σοπράνο Έλσα Ντράισι και τον έλληνα πιανίστα Κάρολο Ζουγανέλη (11/10/2017), από τον κυπριακής καταγωγής πιανίστα Mαρτίνο Τιρίμο (21/10/2017) και από τις ελληνίδες σολίστ του πιάνου Ντιάνα Βρανούση (11/1/2018), Λενιώ Λιάτσου (21/2/2108), Χαρά Ιακωβίδου (5/3/2018) και Ναταλία Μιχαηλίδου (28/3/2018). Στο πρόγραμμα ακόμη, η συναυλία μουσικής δωματίου των Αντώνη Σουσάμογλου (βιολί), Βασίλη Σαΐτη (τσέλο) και Στέφανου Θωμόπουλου (πιάνο) με έργα Ραβέλ (22/1/2018).
Ο κύκλος Vive la France! διασταυρώνεται με τον κύκλο Κιθάρες που περιλαμβάνει ένα μικρό αφιέρωμα στον περίφημο γάλλο κιθαριστή και συνθέτη Roland Dyens [Ρολάν Ντυένς]. Συμμετέχουν το Aquarelle Guitar Quartet (10/2/2018) και η Έλενα Παπανδρέου, την οποία πλαισιώνει η Ορχήστρα Academica Αθηνών υπό τον Νίκο Αθηναίο (17/3/2018). Στην ίδια ενότητα εκδηλώσεων ανήκουν εξάλλου το ρεσιτάλ με έργα για κιθάρα και πιάνο του Duo Halacz (12/1/2018) και η συναυλία «100 κιθάρες» του Βαγγέλη Μπουντούνη 21/4/2018 (συμπαραγωγή).
Στις νέες αφίξεις της φετινής σεζόν συμπεριλαμβάνονται οι Moυσικές του Μεσοπολέμου, τα Μουσικά Πορτρέτα, το Αφιέρωμα στη Ρένα Κυριακού και οι κύκλοι Για τσέλα και γκάμπες και Για ξύλινα και πνευστά, ενώ συνεχίζονται ο κύκλος Παλαιά Μουσική και το Αφιέρωμα στον Νίκο Σκαλκώτα.
Ο κύκλος Moυσικές του Μεσοπολέμου ανοίγει με μια βραδιά με έργα για σαξόφωνο και πιάνο από τον σαξοφωνίστα Στάθη Μαυρομμάτη και την πιανίστα Χριστίνα Παντελή (25/10/2018) και συνεχίζεται με το ρεσιτάλ «Η μουσική απέναντι στον ναζισμό» με το Κουαρτέτο Εγχόρδων L’Anima (29/11/2017) που συνοδεύεται από τη διάλεξη του Θωμά Σλιώμη. Η ατμόσφαιρα γίνεται πιο χορευτική, στη συνέχεια, με τη συναυλία «Dancing on the ceiling… ως το πρωί» (10/2/2018, Δημήτρης Καλαντζής με big band και την Oρχήστρα της ΕΡΤ), για να αλλάξει και πάλι στην επόμενη εκδήλωση του κύκλου (3/5/2018), με το Σύνολο Φεστιβάλ Ιονίων και τη μεσόφωνο Αγγελική Καθαρίου να ερμηνεύουν έργα μεγάλων συνθετών του 20ού αιώνα. Ο ίδιος κύκλος συνδυάζεται και με το Αφιέρωμα στον Νίκο Σκαλκώτα, το οποίο εγκαινιάστηκε πέρυσι και σημείωσε μεγάλη επιτυχία, μέσα από το ρεσιτάλ «Ο Σκαλκώτας, ο Μεσοπόλεμος και η τζαζ» (17/4/2018) της Λορέντας Ράμου (πιάνο). Το αφιέρωμα στον μεγάλο έλληνα συνθέτη και βιολονίστα περιλαμβάνει ακόμη μια βραδιά με έργα μουσικής δωματίου (19/4/2018) που θα παρουσιάσουν ο Γιώργος Δεμερτζής με Κουαρτέτο Εγχόρδων.
Το στίγμα της ελληνικής μουσικής είναι και φέτος έντονο, καθώς έργα αγαπημένων συνθετών και τραγουδοποιών παρουσιάζονται στο πλαίσιο του κύκλου Μουσικά Πορτρέτα. Η πρώτη μουσική προσωπογραφία είναι του Νίκου Πλατύραχου, συνθέσεις του οποίου θα ερμηνεύσει η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ («Χωρίς φωνές» 11/12/2017), ενώ η δεύτερη ανήκει στον Μιχάλη Γρηγορίου («Η Λήδα και ο κύκνος» 17/1/2018). Τον ίδιο μήνα παρουσιάζεται το πορτρέτο της Λένας Πλάτωνος με τραγούδια της δισκογραφίας της και δημιουργίες της σε ποίηση Emily Dickinson [Έμιλυ Ντίκινσον] (26/1/2018), ενώ τον Φεβρουάριο το Κουιντέτο Πνευστών Αίολος και ο πιανίστας Δημήτρης Κούκος αναδεικνύουν συνθέσεις του Περικλή Κούκου (1/2/2018). Τον ίδιο μήνα, το κοινό θα ξανατραγουδήσει το «Πνευματικό εμβατήριο» και τη «Ρωμιοσύνη» του Μίκη Θεοδωράκη, ένα από τα πλέον συγκλονιστικά μουσικοποιητικά έργα του μεγάλου συνθέτη μας (23/2/2018). Η σειρά των φετινών προσωπογραφιών ολοκληρώνεται στα τέλη Μαρτίου με τον πολύπλευρο Αλκίνοο Ιωαννίδη, («Τρίπτυχο» 29 & 30/3/2018), συνθέσεις του οποίου έχουν παρουσιαστεί από ορχήστρες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Στη Ρένα Κυριακού είναι αφιερωμένες οι εκδηλώσεις για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της μεγάλης ελληνίδας σολίστ του πιάνου και συνθέτριας που υπήρξε παιδί-θαύμα. Τη δική τους μουσική προσφορά στο ειδικό Αφιέρωμα σε αυτή τη σπουδαία προσωπικότητα της ελληνικής μουσικής που διέπρεψε στη Βιέννη και στο Παρίσι, καταθέτουν οι διακεκριμένες πιανίστες Νεφέλη Μούσουρα (7/12/2017), Δόμνα Ευνουχίδου –μαζί της, η Φιλαρμόνια Αθηνών (συμπαραγωγή) υπό τον Βύρωνα Φιδετζή (27/3/2018)– και Έφη Αγραφιώτη που παρουσιάζει από κοινού με τη σοπράνο Μυρσίνη Μαργαρίτη το ρεσιτάλ «Αρμονίες μνήμης» (23/4/2018).
Το κοινό φέτος θα έχει την ευκαιρία να έρθει πιο κοντά σε σημαίνουσες γυναικείες μορφές από τον συνθετικό χώρο της Ελλάδας και των Βαλκανίων. Έτσι, το Ergon Ensemble, ένα από τα πιο αξιόλογα ελληνικά σχήματα που ειδικεύεται στην ερμηνεία της σύγχρονης εργογραφίας, ετοίμασε σε συνεργασία με τη σοπράνο Άρτεμη Μπόγρη τη συναυλία Balkan Project: Γυναίκες στη σύγχρονη μουσική (15/11/2018). Θα ακουστούν συνθέσεις των Zeynep Gedizlioğlou [Ζεϋνέπ Γκεντιζλίογλου], Diana Rotaru [Ντιάνα Ροτάρου], Milica Djorjević [Μίλιτσα Τζόρτζεβιτς], Λίνας Τόνια, Darija Andovska [Ντάρια Αντόφσκα] και Alexandra Karastoyanova [Αλεξάνδρα Καραστογιάνοβα].
Έντονη είναι η γυναικεία παρουσία εξάλλου στις δύο συναυλίες με κοινό τίτλο «W.A. Mozart – 4 Κοντσέρτα, 4 ελληνίδες σολίστ». Το πρώτο βράδυ (6/11/2017), η Ελισάβετ Κουναλάκη και η Έλενα Μουζάλα συμπράττουν με το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών, ενώ τη δεύτερη (8/11/2017), η Δανάη Καρά και η Μαρία Ευστρατιάδη ενώνουν τις δυνάμεις τους με το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αέναον. Στερεότυπα της γυναικείας ταυτότητας στους στίχους και τις παρτιτούρες των ανδρών επιχειρεί να προσεγγίσει η σοπράνο και ποιήτρια Λένια Ζαφειροπούλου μέσα από το ρεσιτάλ «Η Εύα, πλάσμα της πένας του Αδάμ». Τη συνοδεύει ο πιανίστας Andrej Hovrin [Αντρέι Χόβριν] (15/1/2018). Το μουσικό τοπίο συμπληρώνουν οι «Εαρινές εικόνες: ελληνίδες συνθέτριες στον 21ο αιώνα» (20/3/2018) που θα παρουσιάσει το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής. Διευθύνει ο Ιάκωβος Κονιτόπουλος.
Το βιολοντσέλο με το σκούρο του ηχόχρωμα και η βιόλα ντα γκάμπα, ένα από τα πιο χαρακτηριστικά έγχορδα της αναγεννησιακής και προκλασικής εποχής, γίνονται πηγή έμπνευσης για τη δημιουργία του νέου κύκλου Για τσέλα και γκάμπες, ο οποίος εξερευνά ενδιαφέρουσες σελίδες της μουσικής φιλολογίας που έχει γραφτεί για αυτά τα όργανα. Τον κύκλο εγκαινιάζει ο νεαρός τσελίστας Μιχάλης Χόιπελ (7/10/2017) με το ρεσιτάλ Αφιέρωσις που περιλαμβάνει έργα γραμμένα από μεγάλους συνθέτες για μυθικούς τσελίστες του 20ού αιώνα, όπως οι Πιατιγκόρσκι, Καζάλς και Ροστροπόβιτς. Στη δεύτερη συναυλία του κύκλου (2/11/2017), δύο σολίστ της βιόλας ντα γκάμπα, ο Ανδρέας Λινός και ο François Joubert-Caillet [Φρανσουά Ζουμπέρ-Καγιέ] αλλά και ένας τσεμπαλίστας, ο Philippe Grisvard [Φιλίπ Γκρισβάρ], ανιχνεύουν τις μουσικές συγγένειες ανάμεσα στον δάσκαλο Saint-Colombe και στον μαθητή του Marin Marais, ερμηνεύοντας επιλογές αντιπροσωπευτικών τους έργων. Στη συνέχεια, oι βιολίστες Christine Kyprianides και Γιάννης Τουλής καθώς και η τσεμπαλίστα Κατερίνα Μιχοπούλου παρουσιάζουν ένα Ρεσιτάλ για 2 βιόλες ντα γκάμπα (13/11/2017). Δύο εβδομάδες μετά (27/11/2017) το σύνολο La Stravaganza Greca επιλέγει για το πρόγραμμά του Σονάτες για τσέλο και μπάσο κοντίνουο από την μπαρόκ Ιταλία, ενώ Σονάτες –αλλά για τσέλο και πιάνο αυτή τη φορά– περιλαμβάνει και το ρεσιτάλ της τσελίστριας Λουκίας Λουλάκη και του πιανίστα Γιώργου Φράγκου (22/11/2017). Η νέα αυτή ενότητα κορυφώνεται στις 30/11/2017 με την εμφάνιση στο Μέγαρο ενός μεγάλου ερμηνευτή, του βραζιλιάνου βιολοντσελίστα Antonio Meneses [Αντόνιο Μενέζες]. Μαζί του, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Γιώργου Βράνου (συμπαραγωγή με την ΚΟΑ).
Ο κύκλος Για τσέλα και γκάμπες συμπλέκεται με τον κύκλο Παλαιά Μουσική δημιουργώντας ένα κοινό πεδίο μουσικής συνάφειας. Το πεδίο αυτό επιχειρούν να εξερευνήσουν οι έλληνες μουσικοί που συμμετέχουν στις εκδηλώσεις του. Στο πρόγραμμα, ανήμερα του Αγίου Βαλεντίνου, το Αφιέρωμα στην αγάπη [Hommage à l’amour] με ερωτικά τραγούδια της Αναγέννησης από το Σύνολο Κέντρου Παλαιάς Μουσικής του Ωδείου Αθηνών που διευθύνει ο Δημήτρης Κούντουρας (14/2/2018) καθώς και η συναυλία των Ex Silentio με τίτλο «Λήθη – Bid me to live», ένα ταξίδι από τον σκοτεινό κόσμο του Machaut [Μασώ] στην αυλική μουσική παράδοση της Γαλλίας που καταλήγει στην αγγλική μουσική του 17ου αιώνα (1/3/2018).
Για ξύλινα και χάλκινα προορίζονται τα κομμάτια που θα ακουστούν στη συναυλία Τα χάλκινα της Γουμένισσας με τον Διονύση Σαββόπουλο, τον Δημήτρη Μπάση και την Αρετή Κετιμέ (18/11/2017) αλλά και στο Αφιέρωμα στον Σπύρο Σαμάρα με τη Φιλαρμονική Εταιρεία «Μάντζαρος» (25/11/2017). Στο Αφιέρωμα (συμπαραγωγή με τη Φιλαρμονική Εταιρεία «Μάντζαρος») λαμβάνουν μέρος η σολίστ της ΕΛΣ Βασιλική Καραγιάννη, η Δημοτική Χορωδία Κέρκυρας «Δημόδοκος» και η Δημοτική Χορωδία San Giacomo. Στο πόντιουμ, ο Σωκράτης Άνθης.
Τιμώντας το 2017 ως έτος πολιτιστικών ανταλλαγών Ελλάδας-Κίνας, το Μέγαρο συμμετέχει ενεργά στη δημιουργία δεσμών ανάμεσα στους λαούς των δύο χωρών, μέσα από τη φιλοξενία επιλεγμένων παραγωγών κινεζικών καλλιτεχνικών συγκροτημάτων με μακραίωνο παρελθόν όπως η Εθνική Όπερα του Πεκίνου 17/9/2017, (συμπαραγωγή), ορχηστρικών συνόλων διεθνούς φήμης όπως η Φιλαρμονική της Χανγκτσόου υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Γιανγκ Γιανγκ (16/4/2018), αλλά και μέσα από ένα θέαμα κουνγκ φου που συνδυάζεται με προβολή κινηματογραφικών ταινιών (28/9/2017, υποστηρικτές: Πρεσβεία της Λαϊκής Δημοκρατίας της Κίνας, Henan Broadcasting System, CATV Aviation Port District TV Station).
Την τιμητική της έχει η μεγάλη οθόνη τον Οκτώβριο, καθώς στις 18/10/2017 πραγματοποιείται στο Μέγαρο σε συμπαραγωγή με το Ευρωπαϊκό Κέντρο Κινηματογράφου η τελετή έναρξης του 30ού Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, στο πλαίσιο της οποίας θα προβληθεί η περίφημη βωβή ταινία «Μισαλλοδοξία» του D. W. Griffith [Nτ. Γκρίφιθ] (με ζωντανή μουσική συνοδεία), ένα από τα αριστουργήματα της Έβδομης Τέχνης.
Η επιτυχημένη παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών, το μιούζικαλ «Sweeney Todd, ο δαιμόνιος κουρέας της οδού Φλητ» του Στήβεν Σόντχαϊμ, έρχεται στο Μέγαρο (27, 29/10 & 2/11/2017) με τη συμμετοχή των Μουσικών της Καμεράτας (συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Διευθύνει ο Στάθης Σούλης. Σκηνοθεσία: Γιώργος Πέτρου. Στο πρόγραμμά τους επίσης, συναυλίες κλασικής μουσικής σε όργανα εποχής («Μπετόβεν V» με σολίστ την πιανίστα Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου, 19/11/2017 κ.ά.).
Η πολυφωνική μουσική έχει και αυτή τη δική της θέση στον φετινό προγραμματισμό με παιδικές χορωδίες από όλη την Ελλάδα να ενώνουν τις φωνές τους σε ένα ταξίδι γεμάτο μελωδίες από από όλο τον κόσμο (Choral Reflections, 30/9). Λαμβάνουν μέρος η Παιδική και Νεανική Χορωδία Rosarte (Διδασκαλία-διεύθυνση: Ρόζη Μαστροσάββα), η Παιδική Χορωδία «Νέων Εκπαιδευτηρίων Γ. Μαλλιάρα» (Διδασκαλία-διεύθυνση: Νίκος Μαλλιάρας), η Παιδική και Νεανική Χορωδία Ι. Ν. Αγίων Κυρίλλου & Μεθοδίου Θεσσαλονίκης (Διδασκαλία-διεύθυνση: Μαρία Έμμα Μελιγκοπούλου), η Παιδική Χορωδία Κέρκυρας (Διδασκαλία-διεύθυνση: Χριστίνα Καλλιαρίδου) και το Νεανικό Φωνητικό Σύνολο Vocal Inventions (Διδασκαλία-διεύθυνση: Όλγα Αλεξοπούλου).
Δίνοντας έμφαση στην προσέγγιση του παιδικού και νεανικού κοινού μέσα από εκπαιδευτικά προγράμματα, πρωτότυπες συναυλίες και παιδαγωγικές δραστηριότητες, το ΜΜΑ διοργανώνει στο πλαίσιο του κύκλου To Μέγαρο των παιδιών, τις πρωινές κυριακάτικες συναυλίες που περιμένουν, όπως πάντα, μικρούς και μεγάλους να γνωρίσουν δημοφιλή έργα του «κλασικού» ρεπερτορίου και τα όργανα της ορχήστρας και να λάβουν μέρος σε ένα ξεχωριστό μάθημα στιχουργικής (26/11/2017 «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας», Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ υπό τη Φαίδρα Γιαννέλου· 28/1/2018 «Γνωρίστε την ορχήστρα» με την ΚΟΑ υπό τον Βλαδίμηρο Συμεωνίδη· 17/3/2018 «Νίκος Γκάτσος, με τον ήλιο γείτονα» με την Ανδριάνα Μπάμπαλη, τον Αχιλλέα Γουάστωρ και την Αγαθή Δημητρούκα). Επιπλέον, επαναλαμβάνεται και φέτος το Πρωτάθλημα Beatbox under 18, μια διοργάνωση μουσικού αυτοσχεδιασμού με παραγωγή ήχων αποκλειστικά με το στόμα, που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά πέρυσι στο Μέγαρο και σημείωσε μεγάλη επιτυχία (10, 11/2/2018). Παράλληλα από τον Νοέμβριο 2017 έως τον Μάρτιο 2018 διοργανώνονται το Εργαστήριο Ηχο-Γραφίζοντας και Εργαστήριο Κινούμενης Εικόνας: O Πέτρος και ο Λύκος, ενώ στον φετινό προγραμματισμό περιλαμβάνονται ακόμη τo Masterclass του Κέντρου Παλαιάς Μουσικής του Ωδείου Αθηνών με τον Άρη Χριστοφέλλη και τον Δημήτρη Κούντουρα (15/2/2018), το Masterclass χορού και μουσικής Breaking Art με τη Σοφία Μαυραγάνη και τον Θάνο Πολυμενέα-Λιοντήρη (Ιανουάριος – Μάρτιος 2018) καθώς και το Εργαστήριο σύνθεσης για νέους συνθέτες με το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής υπό τον Ιάκωβο Κονιτόπουλο (12/5/2018).
Οι φίλοι της μουσικής και των παραστατικών τεχνών θα απολαύσουν για μια ακόμη χρονιά ζωντανές δορυφορικές μεταδόσεις επιλεγμένων παραστάσεων όπερας, μπαλέτου και θεάτρου, στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με κορυφαίους πολιτιστικούς οργανισμούς του εξωτερικού, όπως η Μητροπολιτική Όπερα της Νέας Υόρκης (MET HD LIVE / Όμιλος ΑΝΤ1), το Μπαλέτο Μπολσόι (The Bolshoi Βallet Live / Pathé Live) και το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας (Νational Theatre Live / Βρετανική Πρεσβεία & Βρετανικό Συμβούλιο).
Συνεχίζονται και φέτος οι εκδηλώσεις του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στις αίθουσες του Μεγάρου αλλά στις αίθουσες της Μουσικής Βιβλιοθήκης: εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά και ενήλικες, μουσικοθεατρικά εργαστήρια για όλη την οικογένεια, masterclasses, συναυλίες μουσικής δωματίου, παρουσιάσεις βιβλίων, επιστημονικά συνέδρια... Παραστάσεις με όλα τα είδη μουσικής, από τα παραδοσιακά και τα ρεμπέτικα, την «κλασική» και τη σύγχρονη δημιουργία μέχρι τα βιεννέζικα βαλς αλλά και ανέκδοτα έργα του Νίκου Σκαλκώτα. Στις 2 Δεκεμβρίου, γιορτάζοντας τα 20 χρόνια λειτουργίας της, η Μουσική Βιβλιοθήκη υποδέχεται στους χώρους της μια μαραθώνια συναυλία με δεκάδες πιανίστες και πολλές ακόμη εκπλήξεις.
Στο πρόγραμμα των φετινών καλλιτεχνικών εκδηλώσεων περιλαμβάνεται και η έκθεση «Van Gogh Alive – The Experience» (διοργάνωση ΛΑΒΡΥΣ, Νοέμβριος 2017).
Στο μεταξύ, με ενδιαφέρον αναμένονται οι προτάσεις του Κέντρου Εικαστικών Τεχνών του Μεγάρου, οι οποίες θα ανακοινωθούν προσεχώς από την κ. Άννα Καφέτση.
MEGARON PLUS
Για τρίτη χρονιά, διανοητές και επιστήμονες διεθνούς κύρους προσεγγίζουν καίρια θέματα της εποχής μας μέσα από τη σειρά διαλέξεων που διοργανώνονται σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Μπέρκμπεκ υπό την επιμέλεια του διευθυντή του, Κώστα Δουζίνα. Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει ομιλίες των Claus Offe [Κλάους Όφε], Wendy Brown [Γουέντυ Μπράουν], Bruce Robbins [Μπρους Ρόμπινς], Aιμίλιου Αυγουλέα, Αιμίλιου Χριστοδουλίδη, Chantal Mouffe [Σαντάλ Μουφ], Jean-Luc Nancy [Ζαν-Λυκ Νανσύ], Susan Buck-Morss [Σούζαν Μπακ-Μορς] και Eric Fassin [Ερίκ Φασσέν].
Το «ΔΙΑΖΩΜΑ» και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο πλαίσιο της δυναμικής και πολυετούς συνεργασίας τους, ανοίγουν ένα νέο κύκλο ομιλιών για την περίοδο 2017-2018, με τίτλο «Λεωφόροι Ανάπτυξης & Πολιτισμού». Ο Διαμαντής Τριαντάφυλλος, Επίτιμος Έφορος Αρχαιοτήτων, ο Λάζαρος Κολώνας, Επίτιμος Γενικός Διευθυντής Αρχαιοτήτων και η Ροζίνα Κολώνια, τέως Έφορος Αρχαιοτήτων, θα παρουσιάσουν μνημεία που βρίσκονται κατά μήκος τριών μεγάλων αυτοκινητοδρόμων της χώρας μας: της Εγνατίας, της Ολυμπίας και της Νέας Οδού. Κατά τη διάρκεια των διαλέξεων, οι οποίες θα συνοδεύονται από μουσικές εκδηλώσεις, θα προβληθούν ολιγόλεπτα ψηφιακά πανοράματα των παραπάνω μνημείων.
Στο φετινό πρόγραμμα εντάσσονται επίσης δύο διαλέξεις με θέμα τη θρησκευτική Μεταρρύθμιση και τις πολιτικές της συνδηλώσεις που θα δώσει τον Οκτώβριο ο Πασχάλης Κιτρομηλίδης, ομότιμος καθηγητής του Πανεπιστημίου Αθηνών· η ομιλία, τον Νοέμβριο, του νομπελίστα Jean-Pierre Sauvage [Ζαν-Πιερ Σωβάζ], ομότιμου καθηγητή του Πανεπιστημίου του Στρασβούργου και ομότιμου διευθυντή έρευνας στο Ινστιτούτο Επιστημών και Υπερ-μοριακής Επιστήμης και Μηχανικής (σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος και το CNRS) καθώς και άλλες εκδηλώσεις που θα ανακοινωθούν σύντομα.
.jpg)
