Τρίτη 7 Ιουλίου 2026

ΘΕΑΤΡΟ «ΕΡΓΟΝ» - Ένας νέος θεατρικός χώρος ανοίγει στην καρδιά της Αθήνας

 

ΘΕΑΤΡΟ «ΕΡΓΟΝ» - Ένας νέος θεατρικός χώρος ανοίγει στην καρδιά της Αθήνας

| ΘΕΑΤΡΟ «ΕΡΓΟΝ» / Το Θέατρο ως Πράξη |

Στην καρδιά της θεατρικής Αθήνας, στη συμβολή των οδών Ζωοδόχου Πηγής 3 και Ακαδημίας, ένας χώρος με τη δική του διαδρομή στην ιστορία της πόλης αποκτά μια νέα ταυτότητα.

Το Θέατρο «Έργον» σηκώνει αυλαία για πρώτη φορά φέτος το φθινόπωρο και εγκαινιάζει τη λειτουργία του ως ένας σύγχρονος θεατρικός χώρος 300 θέσεων για να στεγάσει το καλλιτεχνικό όραμα του ιδρυτή του, σκηνοθέτη και θεατρικού παραγωγού Γιώργου Βάλαρη, φιλοδοξώντας να αφήσει ένα διακριτό καλλιτεχνικό αποτύπωμα, μέσα από ένα ρεπερτόριο που κινείται ανάμεσα στο σύγχρονο παγκόσμιο θέατρο, τη μουσική, τις υβριδικές σκηνικές φόρμες, τις νέες δραματουργίες και τις διεθνείς συνεργασίες. Με αισθητική σκοτεινής κομψότητας και κινηματογραφικής ατμόσφαιρας, το «Έργον» αντλεί έμπνευση από τον σύγχρονο ευρωπαϊκό μινιμαλισμό και τη γεωμετρία της σκηνής, επιδιώκοντας να διαμορφώσει μια ενιαία, σχεδόν τελετουργική θεατρική εμπειρία. Η πρώτη περίοδος του θεάτρου «Έργον» τον Οκτώβριο του 2026 σηματοδοτείται από δύο σημαντικές παραγωγές με κοινό θεματικό άξονα «Η θέση της γυναίκας από την παράδοση στη σύγχρονη πραγματικότητα», οι οποίες θα παρουσιάζονται εναλλασσόμενα καθ’ όλη τη διάρκεια της εβδομάδας. Η κορυφαία τραγωδός Λυδία Κονιόρδου επιστρέφει σε έναν από τους πιο απαιτητικούς ρόλους της καριέρας της, με την αναβίωση της εμβληματικής «Φόνισσας» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και τη σκηνοθετική υπογραφή του Σωτήρη Χατζάκη, οκταμελή θίασο και ζωντανή μουσική επί σκηνής. Παράλληλα, ο Σωτήρης Τσαφούλιας μετά την πρώτη τους επιτυχημένη τηλεοπτική συνεργασία συναντά ξανά -αυτή τη φορά στο θέατρο- την Ευαγγελία Μουμούρη στο βραβευμένο έργο της Κατερίνας Γιαννάκου «Μια κανονική μέρα». Έναν σύγχρονο γυναικείο μονόλογο που φωτίζει μέσα από μια βαθιά ανθρώπινη και αισιόδοξη σκηνική ανάγνωση, τη θέση της γυναίκας στη σημερινή κοινωνική πραγματικότητα. Μια εναρκτήρια καλλιτεχνική πρόταση που αποτυπώνει τον προσανατολισμό του νέου θεάτρου: τη συνάντηση της μεγάλης δραματουργικής παράδοσης με τη σύγχρονη σκηνική έκφραση και τον διαρκή διάλογο ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν. Η προπώληση και για τις δύο παραγωγές έχει ήδη ξεκινήσει. Το κοινό μπορεί να εξασφαλίσει έγκαιρα τη θέση του και να παρακολουθεί τις επόμενες ανακοινώσεις του νέου Θεάτρου «Έργον».

Η Φόνισσα Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης | ΠΡΕΜΙΕΡΑ 1 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2026 | Η εμβληματική «Φόνισσα», η παράσταση-φαινόμενο, επιστρέφει στη σκηνή με τη Λυδία Κονιόρδου στον ρόλο-ορόσημο της καριέρας της, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη. Μια μυσταγωγική επιστροφή στο Παπαδιαμαντικό σύμπαν, στο νέο θέατρο «ΕΡΓΟΝ» στην καρδιά της Αθήνας. Η κορυφαία τραγωδός επιστρέφει στον πιο ακραίο ρόλο της καριέρας της, για τον οποίο κάποτε ομολόγησε: "Επί τρία χρόνια δεν έζησα για να παίξω αυτόν τον ρόλο". Η Φραγκογιαννού της, μια Μήδεια της διπλανής πόρτας, βαδίζει ξανά προς την κάθαρση, αποδεικνύοντας πως το αληθινό θέατρο, όπως και το μυστήριο της ζωής, "λύει, δεν λύεται". Η παράσταση η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε το 1998 στο Θέατρο Πολιτεία, είχε χαρακτηριστεί «φαινόμενο» γνωρίζοντας εξαιρετική αποδοχή από κοινό και κριτικούς, τόσο στην Ελλάδα, όσο και στην παγκόσμια περιοδεία της και αποτέλεσε ορόσημο για τον τρόπο που το κλασικό Παπαδιαμαντικό σύμπαν μπορεί να μεταφερθεί στο σύγχρονο θέατρο. Με κεντρικό άξονα την εσωτερική διαδρομή της Φραγκογιαννούς και το ασφυκτικό κοινωνικό περιβάλλον που τη διαμόρφωσε, η παράσταση φωτίζει με δύναμη τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής κοινωνίας ακόμη και σήμερα το 2026.
Θεατρική διασκευή- Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Μουσική σύνθεση-διδασκαλία: Τάκης Φαραζής
Σκηνικά-κοστούμια: Έρση Δρίνη
Αναβιωτής κοστουμιών: Χάρης Σουλιώτης
Σχεδιασμός φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Παπακωνσταντίνου
Φωτογραφίες: Karol Jarek
Στο ρόλο της Φόνισσας η Λυδία Κονιόρδου.
Ερμηνεύουν: Ανδριανή Τουντοπούλου, Μίνα Λουίζου, Αμαλία Τσεκούρα, Φανή Λύκου.
Μουσικός Α’- ψάλτης: Xρήστος Σύγγελος και Σίμος Παπασπύρου
Μουσικός Β’: Φάνης Μανούσης
Στο ρόλο του αφηγητή ο Σωτήρης Χατζάκης.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: ΤΕΤΑΡΤΗ: 19:00, ΠΕΜΠΤΗ & ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: 20:00, ΣΑΒΒΑΤΟ: 21:00, ΚΥΡΙΑΚΗ: 17:00
Μια κανονική μέρα, Κατερίνα Γιαννάκου | ΠΡΕΜΙΕΡΑ 11 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2026 | Ο Σωτήρης Τσαφούλιας μετά την πρώτη τους επιτυχημένη τηλεοπτική συνεργασία συναντά ξανά -αυτή τη φορά στο θέατρο- την Ευαγγελία Μουμούρη στο βραβευμένο έργο της Κατερίνας Γιαννάκου «Μια κανονική μέρα». Έναν σύγχρονο γυναικείο μονόλογο που φωτίζει μέσα από μια βαθιά ανθρώπινη και αισιόδοξη σκηνική ανάγνωση, τη θέση της γυναίκας στη σημερινή κοινωνική πραγματικότητα. Μια γυναίκα προσπαθεί να συνεχίσει τη ζωή της μετά από ένα γεγονός που άλλαξε τα πάντα. Καθώς οι μέρες περνούν και η καθημερινότητα απαιτεί να συνεχίσει να λειτουργεί, έρχεται αντιμέτωπη με τις αναμνήσεις, τις ενοχές, τις προσδοκίες των άλλων και το πιο δύσκολο ερώτημα απ’ όλα. Πώς ξαναχτίζει κανείς τη ζωή του όταν τίποτα δεν είναι όπως πριν; Μια συγκινητική ιστορία για την απώλεια, την αντοχή και τη δύναμη να συνεχίζεις, όταν όλα σου λένε να παραιτηθείς.
Κείμενο: Κατερίνα Γιαννάκου
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Τσαφούλιας
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Φώτα: Σάκης Μπιρμπίλης
Μουσική: Ted Regklis
Κοστούμια: Άγις Παναγιώτου
Βοηθός σκηνοθέτη: Καρολίνα Ζαπατίνα
Ερμηνεύει η Ευαγγελία Μουμούρη
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Σάββατο 16:00 & 18:00, Κυριακή 19:30, Δευτέρα & Τρίτη 21:00
_________________________________
Ακολουθήστε τον λογαριασμό μας στο Instagram με
όλα τα θεατρικά και καλλιτεχνικά νέα

Δευτέρα 6 Ιουλίου 2026

12η Συνάντηση Χορωδιών Δαύλειας υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων

 

Αυλαία 12ης Συνάντησης Χορωδιών Δαύλειας!!

Με ιδιαίτερη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 27 Ιουνίου 2026, στην κατάμεστη Πλατεία Δαύλειας, η 12η Συνάντηση Χορωδιών Δαύλειας, μια ξεχωριστή μουσική εκδήλωση αφιερωμένη στη χορωδιακή τέχνη και τον πολιτισμό.
Η Συνάντηση Χορωδιων πραγματοποιήθηκε απο την Χορωδία Δαύλειας ,υπο την αιγίδα των Διεθνών Οργανισμών : τον Όμιλο για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων και International Action Art και σε συνδιοργάνωση με τον Δήμο Λεβαδέων, την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδας, την Π.Ε. Βοιωτίας, τον Οργανισμό Πολιτιστικής Ανάπτυξης Στερεάς Ελλάδας (Ο.Π.Α.Σ.Τ.Ε.) και την Κοινότητα Δαύλειας.
Το κοινό είχε την ευκαιρία να απολαύσει ένα υψηλού επιπέδου καλλιτεχνικό πρόγραμμα από τις συμμετέχουσες χορωδίες:
• Χορωδία Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Ιτέας, με μαέστρο τον Στάθη Αρβανίτη, πρόεδρο της Πανελλήνιας Ένωσης Διευθυντών Χορωδιών (Π.Ε.ΔΙ.ΧΟ.)
Μικτή Χορωδία Δήμου Περάματος, με μαέστρο τον Νίκο Γάλλο.
Φωνητικό Σύνολο Cantus, non Verba, με μαέστρο τον Γιώργο Κόγκο.
Χορωδία Συλλόγου Γυναικών Αλιάρτου, με μαέστρο τον Αντώνη Τσαρούχα.
Χορωδία Δαύλειας, με μαέστρο τον Δημήτρη Καρούζο.
Ιδιαίτερη τιμή μας περιποίησε ο Ποιμεναρχης μας Σεβασμιώτατος Μητροπολίτης Θηβών Λεβαδείας και Αυλίδας κκ ΓΕΩΡΓΙΟΣ,ο πρόεδρος της Ευρωπαϊκής και βορειοαμερικανικής Ομοσπονδίας Ομίλων και Συλλόγων για την UNESCO, Ιωάννης Μαρωνίτης ,ο οποίος και τιμήθηκε για την Πολιτιστική του Προσφορά από τον παρισταμενο Δήμαρχο Λεβαδέων, κο Δημήτρη Καραμάνη .Τους οποίους και ευχαριστούμε θερμά.
Θερμά ευχαριστούμε επίσης τους Αντιδημαρχους Νότη Αγνιαδη ο οποίος δωροθέτησε με χορηγία του την τιμητική πλακέτα προς τον Πρόεδρο της UNESCO Γιάννη Μαρωνίτη,και τον Αντιδημαρχο Γιωργο Λιανο .
Τον παριστάμενο συγχωριανο μας Νικο Τζουβαρα Δημοτικό σύμβουλο ,τον Πρόεδρο της ΤΚ Στεργιο Κακογιαννο και τα μελη του τοπικού μας Συμβουλίου.
Τους Αιδεσιμωτατους ιερείς μας π Ιωαννη και π Αριστείδη ,ο π Γεώργιος δε μπόρεσε δικαιολογημενα να παραστεί όπως δεν μπόρεσε να παραστεί και ο Αντιπεριφερειαρχης κ.Ντασιωτης λόγω πυρκαγιάς στην ευρύτερη περιοχή .
Θερμές ευχαριστίες για τις χορηγίες στην Metlen και ειδικότερα στην κ.Κατσανακη.
Τον Βασίλη Κοτσιλη για το μεγάλο δώρο της λαχειοφόρου και στην συνεισφορά του στο κέρασμα, στον Δήμο Μοιρογιαννη και στον Νικο Τσιμτσιλη για συνεισφορά τους στο κέρασμα και στην Βιβή Παπασιδερη για το καλάθι τοπικών προϊόντων στον Πρόεδρο της UNESCO και φυσικά για το άριστο αποτέλεσμα του κερασματος απο την Γερσαλή Εργαστήριο χειροποίητων δημιουργιών !!
Μπράβο βιβη παπασιδερη !ΝΑ ΤΗΝ ΕΜΠΙΣΤΕΥΕΣΤΕ!!
O ρόλος του μαέστρου και Καλλιτεχνικού Διευθυντή Δημ Καρούζου είναι αυτονοητος,εφόσον ήταν η ψυχή αυτής της βραδιάς Πολιτισμού και με την νέα του ιδιότητα του Διευθυντή Μουσικής και Χορωδιών των διεθνών οργανισμών International Action Art και Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων.
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στο ΔΣ και σε ολα τα μέλη της Χορωδίας για την ομόθυμη βοήθειά τους.
Ευχαριστίες στην δικηγορο Αθηνών,Γ Γ της Χορωδίας ΔΣΑ και επίτιμο μέλος της χορωδίας Δαύλειας κ.Ευαγγελία Μαράντου και στην Γραμματέα της Χορωδίας Δαύλειας καθηγήτρια Φυσικής κ.Χριστινα Κωτση ,για την εμπνευσμένη παρουσίαση της συνάντησης.
Θερμές ευχαριστίες στις Χορωδίες, ΔΣ και εκλεκτούς Μαέστρους και στους εξαιρετικούς μουσικούς που συνόδευσαν τα Χορωδιακά σχήματα.
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Νίκο Ντεκουλη στο Πιάνο, Ορέστη Ζαφειρόπουλο στο τσελο και στον Νίκο Γαλανη στο μπουζούκι, μπαγλαμα και λαφτα .
Θερμές ευχαριστίες: στον Γιάννη Τζουβαρα για την εξαιρετικη φιλοτέχνηση της αφισας και της πρόσκλησης της συναντησης και στα μέλη της Χορωδίας ΔΣΑ Τασο Δημητρουκα,Ευαγγελία Μαράντου και Βασιλική Καρελα για την ενεργή συμμετοχή τους στην όμορφη βραδιά!
Μια αγκαλιά σε ολους όσους μας τίμησαν με την παρουσία και το χειροκρότημα τους.
Πάμε δυνατά για την 13η Συνάντηση Χορωδιών





















Κυριακή 5 Ιουλίου 2026

Μισέλ Φάις: «Το ντροπαλό βιβλίο»

 

Ο Μισέλ Φάις, καταξιωμένος συγγραφέας και δάσκαλος δημιουργικής γραφής, πρώτα με το Περίεργο μαξιλάρι, το 2023, και μετά με το Ντροπαλό βιβλίο, το 2025 –και τα δύο από τις Εκδόσεις Πατάκη, σε εικονογράφηση της πολυβραβευμένης Ντανιέλας Σταματιάδη–, εγκαινιάζει την είσοδό του στη λογοτεχνία για παιδιά. Και τα δύο κείμενα απευθύνονται σε ηλικίες τεσσάρων ετών και άνω.

Η πρωταγωνίστρια στο Περίεργο μαξιλάρι μιλάει σε πρώτο πρόσωπο αλλά με απεύθυνση προς όλους, μικρούς και μεγάλους, ρωτώντας πού πάνε τα όνειρα όταν ξυπνάμε. Ο Φάις, επιβραδύνοντας την εξέλιξη μέσα από τη συνεχή παιδική διερώτηση, δίνει μεταφυσικά την απάντηση με τον γνώριμο διαλεκτικό του τρόπο: όταν εμείς κοιμόμαστε, τα όνειρα ξυπνάνε κι όταν είμαστε ξύπνιοι, τα όνειρα... ονειρεύονται.

Στο Ντροπαλό βιβλίο πρωταγωνιστεί το συναίσθημα, που θα παρακινήσει τα παιδιά να διαβάσουν. Εδώ δεν έχουμε συγκεκριμένο ήρωα. Ο αφηγητής απευθύνεται σε όλους, αποκαλύπτοντας τη δυσκολία που έχουν οι άνθρωποι να μετατραπούν σε αναγνώστες. Τα βιβλία ζωντανεύουν, κρύβονται, κάνουν σκανταλιές, ντρέπονται. Η ντροπή, που συγγενεύει με τον φόβο, δεν τα αφήνει να εκτεθούν, να επικοινωνήσουν, εντέλει να υπάρξουν. Και το θαύμα συντελείται μέσω της αλληλεπίδρασης. Τα χέρια, η φωνή, τα μάτια, το συναίσθημα όσων τα αγγίξουν, θα τα μεταμορφώσουν. Η ιστορία τελειώνει με την προτροπή του αφηγητή προς τα παιδιά να ψάξουν παντού και να βρουν ντροπαλά βιβλία.

Το μη ορατό γίνεται απτό, έχει σχήμα, σάρκα, χρώμα, υφή. Η ντροπή γίνεται βιβλίο που κρύβεται και κάποτε αποφασίζει να αλλάξει.

Συνδυάζοντας στοιχεία του λαϊκού παραμυθιού, όπως τα μοτίβα που επαναλαμβάνονται, τον νόμο των τριών, τη μεταφυσική μαγική διάσταση, τον ανθρωπομορφισμό, την κυκλική αφήγηση, τη συμμετοχή της κοινότητας, ο συγγραφέας εισάγει το παιδί με παιγνιώδη τρόπο στα δύσκολα της ύπαρξης, θυμίζοντάς μας τη ζώνη της επικείμενης ανάπτυξης και δίνοντας ψιχουλάκι ψιχουλάκι, με τρόπο κατανοητό, το ψυχικό βάθος.

Αγόρασε online το βιβλίο από το βιβλιοπωλείο ΙΑΝΟΣ

Κερδίζει λοιπόν ο Φάις το στοίχημα της επιδραστικότητας; Θεωρώ πως ναι, αφού η οντολογία των συναισθημάτων περνά μέσα από τη χρήση των λιγοστών επιθέτων, των προσεκτικά επιλεγμένων σχημάτων λόγου, των αντικειμένων, των ανθρώπων.

Η παλέτα της Ντανιέλας Σταματιάδη ξεκινά από το λευκό και καταλήγει στο μαύρο. Οι μελωδίες είναι αργές και γρήγορες, τα όνειρα είναι καλά και κακά, τα βιβλία αόρατα, ντροπαλά και εντέλει απλά, τα λουλούδια φρέσκα, το συναίσθημα παράξενο, οι περιπέτειες πάντα νέες. Το μη ορατό γίνεται απτό, έχει σχήμα, σάρκα, χρώμα, υφή. Η ντροπή γίνεται βιβλίο που κρύβεται και κάποτε αποφασίζει να αλλάξει.

Δεν ξέρω αν ήμουν παιδί και διάβαζα το Ντροπαλό βιβλίο  τι θα έκανα. Ξέρω όμως ότι το ντροπαλό παιδί που είμαστε όλοι, μικροί μεγάλοι, σίγουρα ξεθαρρεύει, όταν το φυλλομετρήσει. Διαβάστε το!

 

Το ντροπαλό βιβλίο
Μισέλ Φάις
εικονογράφηση: Ντανιέλα Σταματιάδη
Εκδόσεις Πατάκη
32 σελ.
ISBN 978-618-07-1305-3
Τιμή €12,20

https://diastixo.gr/kritikes/paidika/25983-ntropalo-vivlio


https://diastixo.gr

Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη – Κλεονίκη Δρούγκα: «Συν-Ευρέσεις»

 

«Σε κάθε ανάγνωση λογοτεχνικού κειμένου μπορούμε να θέσουμε ένα κεντρικό ερώτημα... και οι απαντήσεις θα πετάξουν στο μυαλό του αναγνώστη ως ελευθέρια πτηνά στις εύφορες κοιλάδες του νου του μακρινού εκείνου…»
Γ.Π. Σαββίδης

Η μαγεία του τίτλου Συν-Ευρέσεις  και η δύναμη της πρόθεσης Συν  δεν λειτουργεί απλώς ως σήμα κατατεθέν της έκδοσης, αλλά προετοιμάζει βαθύτερα το έδαφος της ανάγνωσης ως ενεργός μοχλός σημασιολογικής μεταμόρφωσης, γονιμοποιεί τις λέξεις, τις ενώνει, τις ενδυναμώνει. Χωρίς αυτήν, η φωνή, η τροφή, ο δεσμός, η μάχη είναι έννοιες απομονωμένες· μαζί της, αποκτούν κοινωνική προοπτική και ποιητικό βάθος. Αυτό, άλλωστε, γίνεται αντιληπτό και από το εξώφυλλο, που δείχνει δύο χέρια να υψώνονται στον ουρανό με τρυφερότητα και δύναμη. Η εικόνα, λιτή, συμβολική αναπαράσταση της ανάγκης του ανθρώπου να σταθεί δίπλα στον άλλον, να συμμετάσχει, να υπάρξει μέσω της συνεύρεσης, μοιάζει να ψιθυρίζει: «Όχι στη βία», με τον πιο σιωπηλό και άμεσο τρόπο.

Στην πρωτότυπη αυτή συνομιλία, η Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη γράφει σε αυστηρά μορφοποιημένα σονέτα, είδος ποιητικό με καταβολές από τον Μεσαίωνα, όταν σιγά-σιγά η ποίηση αποχωρίζεται από το μουσικό ένδυμα και ετοιμάζεται να προχωρήσει αυτόνομα, με περιορισμούς ρυθμού, ρίμας, ισοσυλλαβίας, ισομετρίας, ενώ η Κλεονίκη Δρούγκα πειραματίζεται με τον ελεύθερο στίχο, προβάλλει ορμητικά και σε σύγκριση με τα σονέτα, ανοίγει την πρόσληψη των νοημάτων και αποτυπώνει την πολυσημία και την πολυπλοκότητά τους. Τα ποιήματα σε ελεύθερο στίχο αντισταθμίζουν την απουσία, την ατολμία, ακόμη και τις ανέσεις μας, δίνουν ευχαρίστηση στην αναζήτηση «της σπίθας που είναι θαμμένη κάτω από το ποίημα», «του ψήγματος που νιώθεται, όπως στο παιχνίδι του κυνηγιού του κρυμμένου θησαυρού». Δύο ποιήτριες, δύο ρεύματα, δύο τρόποι θέασης του κόσμου με μία κοινή ποιητική στόχευση: να χαρτογραφήσουν τον σύγχρονο άνθρωπο μέσα από τη νοσταλγία, την απουσία, την ευαλωτότητα, αλλά και τη διαύγεια και την ειρωνεία.

Eξερευνούν την εσωτερική ζωή και αμφισβητούν την προέλευση και το πεπρωμένο του ανθρώπου, με κατανόηση και ενδοσκοπική διερεύνηση που αντιστέκεται στην ευκολία και την ταχύτητα του καιρού μας.

Η Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη προσαρμόζει ευρηματικά το παραδοσιακό σονέτο στον 15σύλλαβο του δημοτικού τραγουδιού, με ρίμα αρμονική και στίχο πλήρη. Χωρίς να κάνει διασκελισμούς, προσφέρει αυτοτελείς νοηματικές μονάδες, ένα επίτευγμα φορμαλιστικής αυστηρότητας και έμπνευσης. Αντίθετα, η Κλεονίκη Δρούγκα δίνει χώρο στη σιωπή και την υπαινικτικότητα, στις λέξεις που «παίζουν» με το νόημα, στα ανολοκλήρωτα φιλιά και τις ελλείψεις, στις τρύπες της εμπειρίας που βαθαίνουν αντί να καλύπτονται.

Η ποιητική «διφωνία» λειτουργεί σαν διάλογος ψυχών που αποδέχονται την ετερότητα ως συστατικό της ουσίας. Η συνύπαρξη των σονέτων και των ελεύθερων ποιημάτων δεν προκαλεί χάσμα, αλλά συμφιλιώνει ρυθμό και απορρύθμιση, μελωδία και αποδόμηση. Υπενθυμίζει εποχές που η ποίηση αποσπάστηκε από τη μουσική και κλήθηκε να ανακαλύψει νέες μελωδίες μέσα από τον ήχο της γλώσσας. Στον παρακάτω στίχο, διακρίνουμε καθαρά αυτή τη σύνδεση:

Ένα μελτέμι μού ’φερε/ δυο λόγια φλογισμένα
που φύλαγες ακοίμητα/ στου κάστρου την κρυψώνα...
(Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη, «Αύγουστος»)

Η συλλογή αναδεικνύεται, τελικά, ως πολιτική πράξη με λογοτεχνικούς όρους. Δεν καταγγέλλει ευθέως, δεν κραυγάζει, αλλά επιλέγει τον υπαινιγμό και την αισθαντική παρατήρηση της καθημερινής ζωής για να αντισταθεί στη μαζικοποίηση, στην απώλεια της ατομικότητας, στην «κανονικότητα» της φθοράς. Γράφει η Κλεονίκη Δρούγκα («Κάτω από ομπρέλες με κρόσσια»):

Ανάθεμα στα μεσημέρια και
τις ζαλισμένες νύχτες των Θεών...

Αγόρασε online το βιβλίο από το βιβλιοπωλείο ΙΑΝΟΣ

Η ποίησή της δεν κατασκευάζει φανταστικούς κόσμους, αλλά αναδεικνύει την ποίηση που κρύβεται στα γοβάκια που χάνονται, στα φιλιά που δεν δόθηκαν, στους Αύγουστους που μας ξεγλιστρούν:

Στο σπίτι γύρισες μ’ ένα παπούτσι
τρεις λέξεις υποχρεωτικές
δύο σημάδια ήττας.
(Κλεονίκη Δρούγκα, «Γοβάκι στην άμμο»)

Η συλλογή αισθητοποιεί σχεδόν αυτόματα τη σημασία και την αξία της ως μιας μορφής αντίστασης στον γενικότερο κομφορμισμό, στα συστήματα που επιβάλλονται ολέθρια μέσω των μέσων ενημέρωσης και εμφανίζεται ως υπεράσπιση της ατομικότητας, που έχει γίνει τόσο επισφαλής σήμερα. Βασίζεται στις πιο ελάχιστες πτυχές, στις λεπτομέρειες της άμεσης ζωής, με τη βοήθεια ενός διαλογισμού, με χιουμοριστικό τόνο, που δεν απέχει πολύ από την τρυφερότητα.

Ανάθεμα στα μεσημέρια και
τις ζαλισμένες νύχτες των Θεών που αφήνουν
έναν Αύγουστο να κάνει κουμάντο
με πατσουλί αύρα θαλασσινή
φρουρούς τον ήλιο τα τζιτζίκια
και κάτι δαγκωμένα χείλη
–Αύγουστο μήνα παίρνουν οι Θεοί ρεπό.
Οι Αυγουστολάγνοι
φιλάνε πολύ ο ένας τον άλλον…
Οι Αυγουστομάχοι δεν τους χωνεύουν·
θυμούνται εκείνο το φιλί στην αποβάθρα
που δεν έδωσαν
κι αφήνουν πληγές ανοιχτές
για τον επόμενο.

(Κι εγώ που έχω ξεμείνει
κάτω από ομπρέλες με κρόσσια
είναι αδύνατο να αφήσω ασχολίαστο πως
οι Θεοί πρέπει να παίρνουν άδεια
και λίγο απ’ τον Σεπτέμβρη.)
(Κλεονίκη Δρούγκα, «Κάτω από ομπρέλες με κρόσσια»)

Η Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη και η Κλεονίκη Δρούγκα με δυο στίχους ή και με μια στροφή ξέρουν καλύτερα πώς να προκαλέσουν τη ρουτίνα, την πλήξη και να τη μετατρέψουν σε μια εύθραυστη «μαγεία των ημερών», να φέρουν το καλοκαίρι μες στον χειμώνα:

Στ’ αλάτι σχηματίστηκε/ ληγμένο καλοκαίρι
κι ο Ποσειδώνας Αύγουστος/ τυλίχτηκε στα στάχυα,
τα λόγια σου τα μέλωσε/ στο τέρμα μεσημέρι
και σαν καρπούζι πορφυρό/ τ’ ακούμπησε στα βράχια.
(Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη, «Αύγουστος»)

Όλες αυτές οι «εμπειρίες» τείνουν να είναι προσηλωμένες στα μικρότερα σημάδια ορατής ομορφιάς, μερικές φορές στα τοπία, στον ουρανό, στα αστέρια που γίνονται πιθανά ορόσημα για μια απειλητική για τη ζωή χαρά.

Διαβλέπω, πάντως, έναν υπόκρυφο απαισιόδοξο τόνο και πρώτα και κύρια έναν άνθρωπο, που προσπαθεί πεισματικά να ορίσει τον εαυτό του, ενώ ταυτόχρονα αποδεικνύει ότι αυτό είναι αδύνατο. Βέβαια, στα ποιήματα οι ποιήτριες συνδέουν αυτόν τον διαλογισμό πάνω στον σύγχρονο άνθρωπο γενικά με μια εξερεύνηση της δικής τους εσωτερικότητας, όχι μέσα από την απελπισία, αλλά με ένα είδος χιούμορ. Δεν είναι τόσο η προσωπική αγωνία που κατοικεί στην ποίησή τους, αλλά μάλλον το αίσθημα της ανυπαρξίας και, πάνω απ’ όλα, αυτή η περίσσεια διαύγειας, που αφαιρεί κάθε δυνατότητα απόλαυσης ακόμη και της παρούσας στιγμής.

Ο ήλιος έδυσε στις επτά και πενήντα.
Την ώρα εκείνη, την άμμο τίναζες από πάνω σου,
άντρα, Renault κουρασμένο,
εξοχικό προκάτ
κουρτίνες που κρέμονταν από μία κλωστή.
Κάπου εκεί
μια μπρος μια πίσω κάνοντας
έχασες τ’ αριστερό γοβάκι.
Το ’ψαξες αναβολή γυρεύοντας
από το πρώτο φως μα
άνεμος διάβολος σού άρπαξε τον χρόνο.
Στο σπίτι γύρισες μ’ ένα παπούτσι
τρεις λέξεις υποχρεωτικές
δύο σημάδια ήττας.
Στο πάτωμα σαν κάθισες
χαμογέλασες αβοήθητη· σου έλειπε
(Κλεονίκη Δρούγκα, «Γοβάκι στην άμμο»)

Με του χορού το σβήσιμο γοβάκι θα ξεχάσω,
στα σκαλοπάτια του μυαλού που τα γυαλίζει ο στίχος,
με το ρουμπίνι της καρδιάς τις άκρες του θα βάψω
και μ’ ένα ουράνιο ταγκό θα ζωντανέψει ο μύθος!
(Ειρήνη Λαρδούτσου Κούρτη, «Σταχτοπούτα»)

Οι ποιητικές φωνές στις Συν-Ευρέσεις δεν κραυγάζουν για να ακουστούν· μιλάνε ψιθυριστά, παρατηρούν και καταγράφουν τα ίχνη της ζωής, κάποιες φορές φορές με ευσπλαχνία, άλλοτε με διαύγεια που πονά. Οι δυο ποιήτριες εξερευνούν την εσωτερική ζωή και αμφισβητούν την προέλευση και το πεπρωμένο του ανθρώπου, με κατανόηση και ενδοσκοπική διερεύνηση που αντιστέκεται στην ευκολία και την ταχύτητα του καιρού μας. Και γι’ αυτό είναι πολύτιμη.

 

Συν-Ευρέσεις
Σονέτο – Ελεύθερος στίχος
Ειρήνη Λαρδούτσου-Κούρτη – Κλεονίκη Δρούγκα
Εκδόσεις 3.1
48 σελ.
ISBN 978-618-5860-30-1
Τιμή €10,00

https://diastixo.gr/kritikes/poihsh/25982-sun-eureseis


https://diastixo.gr

Νίκος K. Σακελλαρόπουλος: «Ταξιδευτές του ονείρου»

 


Ταξιδευτές του ονείρου – Σταγόνες ψυχής και χαμόγελου: τα βραβευμένα διηγήματα του Νίκου Κ. Σακελλαρόπουλου, που κυκλοφορούν από τις Εκδόσεις Μιχάλη Σιδέρη, είναι ιστορίες απλές, καθημερινές, με δικό της αποτύπωμα η καθεμία. Κάθε διήγημα αποδίδει φόρο τιμής στην ανθρωπιά, ενώ ξεκινά ποιητικά, με λόγια σοφά των Ρουσό, Παλαμά, Αναγνωστάκη, Ρίτσου, Ράσελ, Μαβίλη, Σολωμού, Ελύτη, Γκαίτε, Δάντη, Αϊνστάιν και πολλών ακόμη ανθρώπων του πνεύματος. Πρόκειται για ένα έργο που αγγίζει την καρδιά χωρίς να καταφεύγει σε συναισθηματισμούς και βαρύγδουπες δηλώσεις.

Τα διηγήματα χωρίζονται σε δύο μέρη. Το πρώτο μέρος περιλαμβάνει τις «Σταγόνες ψυχής» του συγγραφέα, διηγήματα ανθρωπιστικού, κοινωνικού, πατριωτικού, φυσιολατρικού, ζωοφιλικού περιεχομένου, γεμάτα βαθιά νοήματα. Το δεύτερο μέρος είναι οι «Σταγόνες χαμόγελου», με διηγήματα χιουμοριστικού περιεχομένου, τα οποία θεωρώ ευφυή. Αν και μικρότερα σε έκταση, είναι πιο βαρυσήμαντα, τόσο για την κοινωνία μας όσο και για την ανθρώπινη ύπαρξη.

Ένα έργο που αγγίζει την καρδιά χωρίς να καταφεύγει σε συναισθηματισμούς και βαρύγδουπες δηλώσεις.

Ο συγγραφέας προσδίδει ένα ιδιαίτερο ύφος στα κείμενά του, σεβόμενος το αναγνωστικό κοινό. Όπως χαρακτηριστικά δηλώνει και στο τέλος, η επέλαση της τεχνητής νοημοσύνης θα επηρεάσει το διάβασμα και τη γραφή, όμως θα καταστήσει ακόμη πιο αναγκαίο τον λόγο ύπαρξης των βιβλίων και της δημιουργικότητας.

Αγόρασε online το βιβλίο από το βιβλιοπωλείο ΙΑΝΟΣ

Οι Ταξιδευτές του ονείρου έχουν ρομαντική και έντονα νοσταλγική διάθεση για μια εποχή που χάνεται μέσα στους γρήγορους ρυθμούς που έρχονται. Ο συγγραφέας απευθύνεται σε ανθρώπους που αγαπούν τα έθιμα και τα ήθη, σε αναγνώστες που αναζητούν την ποιότητα και την ουσία των πραγμάτων, και αναδεικνύει θέματα όπως ο πόλεμος, η θρησκοληψία, το χρήμα, η εξουσία, το γνήσιο, η οικογένεια και πολλά ακόμη, δίνοντάς τους τη σημασία που τους αξίζει.

Ο Νίκος Κ. Σακελλαρόπουλος δίνει ουσία σε κάθε του πρόταση. Προσωπικά θεώρησα ιδιαίτερα εύστοχο το χώρισμα σε «Σταγόνες ψυχής» και «Σταγόνες χαμόγελου», γιατί από ένα πιο νοσταλγικό και συγκινησιακά φορτισμένο ύφος μάς οδηγεί στο έξυπνο χιούμορ, εκεί όπου φαίνεται καθαρά η ευφυΐα του συγγραφέα να αποδίδει πηγαία συναισθήματα και σκέψεις.

 

Ταξιδευτές του ονείρου
Σταγόνες ψυχής και χαμόγελου
Νίκος K. Σακελλαρόπουλος
Εκδόσεις Μιχάλη Σιδέρη
236 σελ.
ISBN 978-960-468-426-7
Τιμή €15,00

Η Αλεξία Βλάρα είναι πολιτικός επιστήμονας και δημοσιογράφος

https://diastixo.gr/kritikes/ellinikipezografia/25988-taxideutes-tou-oneirou


https://diastixo.gr

Rachid Benzine: «Ο βιβλιοπώλης της Γάζας»

 


Ο βιβλιοπώλης της Γάζας  δεν είναι ένα ακόμα αντιπολεμικό βιβλίο για τη Μέση Ανατολή, για το συνεχιζόμενο επί δεκαετίες ολόκληρες δράμα των Παλαιστινίων, αλλά και των Ισραηλινών που πέφτουν θύματα τρομοκρατικών επιθέσεων. Είναι ένα εντελώς διαφορετικό βιβλίο από όσα έχουμε διαβάσει για το θέμα αυτό.

Καταρχήν, θα πρέπει να αναφερθούμε στη δεινή αφηγηματική ικανότητα του Μαροκινού συγγραφέα Ρασίντ Μπενζίν, που καταφέρνει να κάνει την προσωπική και τραγική ιστορία του βιβλιοπώλη της Γάζας, του Ναμπίλ αλ Τζάμπερ, κτήμα όλων μας, να τη μεταμορφώσει σε πανανθρώπινη ιστορία που μπορεί να την οικειοποιηθεί οποιοσδήποτε άνθρωπος έχει βιώσει τη φρίκη του πολέμου.

«Αναγνωρίζουμε την ευτυχία από τον ήχο που αφήνει όταν φεύγει».

Ο Ναμπίλ αλ Τζάμπερ, ο βιβλιοπώλης της Γάζας, γεννήθηκε υπό καθεστώς προσφυγιάς. Οι δύσκολες συνθήκες διαβίωσης ήταν γι’ αυτόν ο κανόνας στους πολυάνθρωπους προσφυγικούς κατακλυσμούς των Παλαιστινίων, όπου έτυχε να γεννηθεί. Και καθώς μεγάλωνε, τα πράγματα δεν έγιναν καλύτερα. Ο φανατισμός και η βία αντί να ελαττωθούν εξαπλώθηκαν περαιτέρω μέσω των τρομοκρατικών οργανώσεων, τόσο των Παλαιστινίων, όσο και του Ισραήλ. Οι απλοί άνθρωποι, όμως, εκείνοι που δεν αντιλαμβάνονται τα περίπλοκα τερτίπια της πολιτικής, είναι τα θύματα όλων αυτών των λανθασμένων πολιτικών αποφάσεων που λαμβάνονται αγνοώντας τη μοίρα των λαών. Διότι ο βιβλιοπώλης της Γάζας φτάνει σε σημείο να θρηνήσει ακόμη και τον ίδιο του τον γιο ανάμεσα στα θύματα της συνεχιζόμενης τραγωδίας…

Αυτή είναι η βασική θέση του αντιπολεμικού αυτού μυθιστορήματος, που θα μας συνεπάρει αλλά και θα μας προβληματίσει. Η ιστορία του βιβλιοπώλη της Γάζας, την οποία αφηγείται ο ίδιος σε πρώτο πρόσωπο στον Γάλλο φωτογράφο που τον επισκέπτεται, τον Ζιλιέν Ντεμάνζ, μας δίνει τόσο το ιστορικό πλαίσιο της μακροχρόνιας αυτής διαμάχης μεταξύ Παλαιστινίων και Ισραηλινών, όσο και το δράμα που βιώνει επί δεκαετίες ο απλός λαός. «Αναγνωρίζουμε την ευτυχία από τον ήχο που αφήνει όταν φεύγει», μας λέει ο συγγραφέας μεταφέροντας τη ρήση κάποιου σοφού στο βιβλίο του. Και πράγματι, διαπιστώνουμε ότι είναι ακριβώς έτσι. Αναγνωρίζουμε ότι ήμασταν ευτυχισμένοι μόνο όταν η ευτυχία μάς αφήσει και μπορέσουμε να την αντιπαραθέσουμε με την τωρινή μας δυστυχία. Αν και μεγάλο μέρος των λαών της Μέσης Ανατολής δεν έχει να θυμάται καμία στιγμή ευτυχίας, αφού οι περισσότεροι από τους ανθρώπους που ζουν σήμερα δεν έχουν γνωρίσει πώς είναι μία ζωή δίχως πόνο, δίχως προσφυγιά και δίχως πόλεμο.

Αγόρασε online το βιβλίο από το βιβλιοπωλείο ΙΑΝΟΣ

Ο συγγραφέας περιγράφει το σκηνικό του πολέμου με άφθονο λυρισμό, ο οποίος έρχεται σε ευθεία αντίθεση με τις σκληρές εικόνες που μας παραδίδει από τις ρημαγμένες πόλεις:

Προσόψεις διαλυμένες, ξεκοιλιασμένες σαν κουφάρια ψόφιων ζώων. Τα μπετονένια σωθικά κρέμονται, ανάκατα, σκορπισμένα στα πεζοδρόμια. Τα σπίτια δεν είναι πια παρά θωρακικές κοιλότητες, σμπαραλιασμένες. Λες και είχαν εκραγεί σε χίλια κομμάτια. […] Όλα μοιάζουν να ουρλιάζουν. Να ουρλιάζουν χωρίς λόγο. Τα πεζοδρόμια είναι μια θάλασσα από μπάζα, κομμάτια μπετόν κονιορτοποιημένα, δοκάρια σπασμένα, θαρρείς κι ένας γίγαντας συνέθλιψε την πόλη κάτω απ’ τα πόδια του. Τα αυτοκίνητα, ή τέλος πάντων ό,τι έχει απομείνει απ’ αυτά, καμένα, καρβουνιασμένα, το ένα πάνω στο άλλο μες στα ερείπια, σαν προσαραγμένες βάρκες. Κουρελιασμένες σημαίες μαρτυρούν μια απατηλή προσμονή. Με κάποιες αποχρώσεις κόκκινου ή πράσινου, γαντζωμένα όπου λάχει, κομμάτια από σάρκες που κρέμονται. Απελπισμένα γκράφιτι ψυχομαχούν στους θρυμματισμένους τοίχους. Όλα αυτά δεν έχουν πια σημασία. Ένα νεκροταφείο όπου ακόμη και οι σκιές φαντάζουν χαμένες.

Αυτή ήταν η πόλη του πολέμου, ο περιβάλλοντας χώρος της σύγκρουσης. Και πώς είναι, άραγε, οι άνθρωποι του πολέμου;

Κι όμως, οι άνθρωποι εξακολουθούν να ζουν. Ένα θέατρο εξαθλίωσης και τρέλας, ένας γκροτέσκος χορός, όπου οι ζωντανοί δεν είναι εντελώς ζωντανοί, μα όχι κι εντελώς πεθαμένοι. Σέρνονται ανάμεσα στα ερείπια σαν φαντάσματα, με το ύφος εκείνων που έχουν δει τα πάντα, έχουν χάσει τα πάντα και δεν περιμένουν πια τίποτε, παρά μόνο το τέλος. Αλλά αυτό συνεχίζεται.

Πολλές φορές θα μας εντυπωσιάσει και το γεγονός ότι ο συγγραφέας χρησιμοποιεί και το δύσκολο δεύτερο ενικό πρόσωπο στην αφήγησή του, όταν απευθύνεται στον Γάλλο φωτογράφο και μας περιγράφει τις κινήσεις του και τη συνάντησή του με τον βιβλιοπώλη της Γάζας.

Η ιστορία μιας ζωής, αλλά συγχρόνως και η ιστορία ενός ολόκληρου λαού, των Παλαιστινίων, και η ιστορία μιας περιοχής της Μέσης Ανατολής, όλα μέσα σε ένα μικρό μυθιστόρημα, μόλις 128 σελίδων στην ελληνική έκδοση και την πολύ εύρυθμη μετάφραση της Ρίτας Κολαΐτη από τα γαλλικά.

 

Ο βιβλιοπώλης της Γάζας
Rachid Benzine
μετάφραση: Ρίτα Κολαΐτη
Εκδόσεις Ψυχογιός
128 σελ.
ISBN 978-618-01-6322-3
Τιμή €12,20

Η Λεύκη Σαραντινού είναι ιστορικός και συγγραφέας.

https://diastixo.gr/kritikes/xenipezografia/25984-o-bibliopolis-tis-gazas


https://diastixo.gr