Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019

Festival Da Firenze all'Europa - I Rassegna

 Some pictures of concerts at Palazzo Pitti in Florence by Carlo Hruby

The Festival From Florence to Europe continues with great success of the young musicians supported by Musica con le Ali: also today many applauses for Bianca Fiorito, Stefania Scapin, Gennaro Cardaropoli, Giacomo Cardelli and the great Itamar Golan!

 Il Festival Da Firenze all'Europa prosegue con grande successo dei giovani musicisti sostenuti da Musica con le Ali: anche oggi tanti applausi per Bianca Fiorito, Stefania Scapin, Gennaro Cardaropoli, Giacomo Cardelli e il grande Itamar Golan!

 PROGRAMMA

➤Martedì 26 Novembre 2019 ore 16.00
Ferdinando Trematore, violino
Silvia Chiesa, violoncello
Musiche di:
Gliére, Bartòk, Kodàly, Ernst

➤Mercoledì 27 Novembre 2019 ore 16.00
Gaia Trionfera, violino
Maurizio Baglini, pianoforte
Musiche di:
Beethoven, Schumann, Stravinsky

➤Giovedì 28 Novembre 2019 ore 11.30
Gabriele Strata, pianoforte
Musiche di:
Schumann, Debussy

➤Giovedì 28 Novembre 2019 ore 16.00
Pavel Vernikov, violino
Ludovica Rana, violoncello
Giulia Rossini, pianoforte
Musiche di:
Rachmaninov, Prokofiev, Schostakovich

➤Venerdì 29 Novembre 2019 ore 11.30
Bianca Fiorito, flauto
Stefania Scapin, arpa
Musiche di:
Fauré, Debussy, Renié

➤Venerdì 29 Novembre 2019 ore 16.00
Gennaro Cardaropoli, violino
Giacomo Cardelli, violoncello
Itamar Golan, pianoforte
Musiche di:
Mozart, Mandelssohn

➤Sabato 30 Novembre 2019 ore 11.30
Alessandro Carbonare, clarinetto
Leila Shirvani New, violoncello
Lavinia Bertulli, pianoforte
Musiche di:
Beethoven, Brahms

➤Sabato 30 Novembre 2019 ore 16.00
Giuseppe Gibboni, violino solista
Ensemble Musica con le Ali
Musiche di:
Mendelssohn, Paganini, Beethoven, Tchaikovsky

-----------------------------------------------------

Tutti i concerti si terranno presso la Sala Bianca (o sala degli Stucchi) di Palazzo Pitti, parte integrante del percorso museale.
I biglietti saranno disponibili all'ingresso principale delle gallerie.

-----------------------------------------------------

info:
tel. 0238036605
info@musicaconleali.it
www.musicaconleali.it

 
  

Πέμπτη 28 Νοεμβρίου 2019

Лекции и показы кино-новости ГКЦ_Διαλέξεις και προβολές ντοκιμαντέρ_δράσεις και ειδήσεις Κ.Ε.Π.

Москва, 28 ноября 2019 г.

Дорогие друзья!
1/ Особо успешно прошла во вторник 26 ноября 2019г. в Библиотеке истории русской философии и культуры «Дом А.Ф. Лосева» шестая лекция нового цикла лекций Греческого Культурного Центра--ГКЦ "ГРЕЦИЯ – РОССИЯ: историко-духовно-культурно-цивилизационная общность", который читает кандидат исторических наук, выпускница Исторического ф-та МГУ им. М.В. Ломоносова, директор ГКЦ Теодора Янници, на тему
ГРЕЧЕСКИЙ МИР в КОНЦЕ XVIII – НАЧАЛЕ XX вв.
ПО РОССИЙСКИМ ИСТОЧНИКАМ
 6-я лекция: Русские путешественники о Греции с момента образования государства до начала 20 в.
§1. Основные характеристики жизненного уклада греков.
§2. Отношение греков к России в связи с изменением международной конъюнктуры.


Нас порадовала высокая заинтересованность аудитории, теплая дружественная обстановка. По завершении лекции завязался живой разговор, интересное, содержательное обсуждение, задавалось множество вопросов, в результате чего мы покинули гостеприимное пространство Лосевки ближе к 21.00.
Данный курс нацелен на то, чтобы выявить ту историко-духовно-культурно-цивилизационную общность, навсегда связывающую единой нитью наших народов, наших миров, базирующуюся на принципах восточно-христианского мира, на идеях добра, мира,  любви, альтруизма, солидарности, истоки которых зиждутся на бессмертных и всегда актуальных произведениях античных классиков великой Эллады и несут посылы всеобъемлющей любви, посылы Антигоны Софокла, отвечающей на угрозы Креонта «Делить любовь – удел мой, не вражду…».

Лекция транслировалась в прямом эфире, желающие с ней могут ознакомиться по ссылке:
https://www.facebook.com/100002328849295/videos/2654718834615719/
https://www.facebook.com/100002328849295/videos/2654907094596893/
Прилагаются ссылки на материалы лекции и фотографии с нее:
https://yadi.sk/d/z020d4q71dMeDw
За дополнительной информацией заинтересованных просим обращаться в Греческий культурный центр по тел. 8(495)7084809/10, а также следить за обновлением информации на нашем сайте www.hecucenter.ru
Цикл лекций записывается на видео и выкладывается на сайте ГКЦ, в рубрике «Видеоархив» http://www.hecucenter.ru/ru/videoarc/


Ниже прилагается подробное описание курса:
ЦИКЛ  ЛЕКЦИЙ «ГРЕЦИЯ – РОССИЯ: историко-духовно-культурно-цивилизационная общность.»
Программа лекций-презентаций 2019г.
Автор: Теодора Янници, историк, кандидат наук.

ЧАСТЬ 1-я: ГРЕКИ В ИСТОРИИ РОССИИ
1-я лекция: Греки в истории России со времен принятия Христианства на Руси и по наше время – часть 1-я.
2-я лекция: Греки в истории России со времен принятия Христианства на Руси и по наше время – часть 2-я.
3-я лекция: Общие страницы в истории Греции и России. Греки на юге Российской Империи (начало XIX – начало XX вв.). Семья фабрикантов «Месаксуди» в Керчи.
4-я лекция: Общие страницы в истории Греции и России. Греки на юге Российской Империи (начало XIX – начало XX вв.).Семья предпринимателей «Родоканаки» в Одессе.  

ЧАСТЬ 2-я: ГРЕЧЕСКИЙ МИР в КОНЦЕ XVIII – НАЧАЛЕ XX вв. ПО РОССИЙСКИМ ИСТОЧНИКАМ
1-я лекция: Греция глазами русских путешественников в конце 18-начале 19 вв.
§1. Взаимовосприятие русских и греков
§2. Условия выживания греков в период турецкого ига
2-я лекция: Русские путешественники о Греции с момента образования государства до начала 20 в.
§1. Основные характеристики жизненного уклада греков
§2. Отношение греков к России в связи с изменением международной конъюнктуры.



 
Μόσχα, 28 Νοεμβρίου 2019


Αγαπητοί φίλοι!
1/ Με ιδιαιτερη επιτυχία πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 26 Νοεμβρίου 2019, στα πλαίσια νέου κύκλου διαλέξεων του Κ.Ε.Π., στη ρωσική, «ΕΛΛΑΔΑ – ΡΩΣΙΑ: ΙΣΤΟΡΙΚΗ, ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΗ, ΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ», οι οποίες πραγματοποιούνται στις εγκαταστάσεις της Βιβλιοθήκης Ιστορίας της Ρωσικής Φιλοσοφίας και Πολιτισμού «Οίκος του φιλοσόφου Α.Φ. Λόσεφ» από τη διδάκτορα ιστορίας, απόφοιτο της Ιστορικής Σχολής του Κρατικού Πανεπιστημίου Μόσχας «Lomonosov», δ/ντρια του Κ.Ε.Π. Δώρα Γιαννίτση, η έκτη διάλεξη του κύκλου με θέμα: 
Ο ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ από τα ΤΕΛΗ του 18ου αι. έως τις ΑΡΧΕΣ του 20ου αι.
ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΙΣ ΡΩΣΙΚΕΣ ΠΗΓΕΣ
6η Διάλεξη: Οι Ρώσοι περιηγητές για την Ελλάδα από την Ίδρυση του Ελληνικού Κράτους έως τις αρχές του 20ου αι.
1. Βασικά χαρακτηριστικά του καθημερινού βίου των Ελλήνων.
2. Η διάθεση των Ελλήνων απέναντι στους Ρώσους και τη Ρωσία σε συνδυασμό με τις ανακατατάξεις στο διεθνή στίβο.

                 
Ιδιαίτερα μάς χαροποίησε ο υψηλός δείκτης εκδήλωσης ουσιαστικού ενδιαφέροντος από το επίλεκτο ακροατήριο, που απαρτίζονταν κυρίως από νεολαία της ομογένειας. Με το πέρας της διάλεξης αναπτύχθηκε έντονη συζήτηση, γόνιμος διάλογος, ετέθησαν πολλές ερωτήσεις από το κοινό, με αποτέλεσμα να εγκαταλείψουμε τις φιλόξενες εγκαταστάσεις της Βιβλιοθήκης περί τις 21.00.
Ο συγκεκριμένος κύκλος διαλέξεων στοχεύει στην ανάδειξη των κοινών σελίδων ιστορίας, που συνδέουν τους δύο ομόδοξους λαούς, Έλληνες και Ρώσους, με μακραίωνους δεσμούς ιστορικής, πολιτισμικής, πνευματικής εγγύτητας, συγγένειας και παραπέμπουν στις ιδέες της Ορθόδοξης Ανατολής, με κοινή νοοτροπία και αντίληψη για τον άνθρωπο και τον κόσμο, που βασίζονται στις πανανθρώπινες, διαχρονικές και καθολικές αξίες και ιδανικά της συνέπειας, της πίστης στο χρέος, της αγάπης, της πραγματικής αρετής και ανάγονται από τα κείμενα των αρχαίων κλασσικών μας, από το μήνυμα καθολικής αγάπης της Αντιγόνης, αποκρινόμενης στις απειλές του Κρέοντα  «...ούτοι συνέχθην, αλλά συμφιλείν έφυν...». 
Παρατίθεται σύνδεσμος στο Διαδίκτυο με τη διάλεξη, η οποία μεταδόθηκε και ζωντανά:
https://www.facebook.com/100002328849295/videos/2654718834615719/
https://www.facebook.com/100002328849295/videos/2654907094596893/
Παρατίθενται σύνδεσμοι στο Διαδίκτυο, όπου δύνασθε να αντλήσετε υλικό από τη διάλεξη και φωτογραφίες:
https://yadi.sk/d/z020d4q71dMeDw

Επισημαίνεται ότι ο κύκλος διαλέξεων μαγνητοσκοπείται και αναρτάται στο εδάφιο «Αρχείο βιντεοσκοπημένων εκδηλώσεων του Κ.Ε.Π.» του Δικτυακού μας Τόπου http://www.hecucenter.ru/gr/videoarc/
Για περισσότερες πληροφορίες δύνασθε να απευθύνεστε στη γραμματεία του Κ.Ε.Π. στα τηλέφωνα 8(495)7084809/10.
   

 Ακολουθεί περιγραφή ολόκληρου του κύκλου διαλέξεων: 
ΚΥΚΛΟΣ ΔΙΑΛΕΞΕΩΝ Θεοδώρας Γιανίτση
ΕΛΛΑΔΑ – ΡΩΣΙΑ: ΙΣΤΟΡΙΚΗ, ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΗ, ΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ.

ΜΕΡΟΣ 1ο : ΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ στην ΙΣΤΟΡΙΑ της ΡΩΣΙΑΣ    
1η Διάλεξη: Οι Έλληνες στην ιστορία της Ρωσίας από τον εκχριστιανισμό των Ρως μέχρι σήμερα – μέρος 1ο .
2η Διάλεξη: Οι Έλληνες στην ιστορία της Ρωσίας από τον εκχριστιανισμό των Ρως μέχρι σήμερα – μέρος 2ο .
3η Διάλεξη: Κοινές σελίδες στην ιστορία Ελλάδας και Ρωσίας. Οι Έλληνες στα νότια της Ρωσικής Αυτοκρατορίας (αρχές 19ου – αρχές 20ου αι.). H οικογένεια καπνοβιομηχάνων «Μεσαξούδη» από το Κερτς (αρχαίο Παντικάπαιον).
4η Διάλεξη: Κοινές σελίδες στην ιστορία Ελλάδας και Ρωσίας. Οι Έλληνες στα νότια της Ρωσικής Αυτοκρατορίας (αρχές 19ου – αρχές 20ου αι.). H οικογένεια επιχειρηματιών «Ροδοκανάκη» από την Οδησσό.

ΜΕΡΟΣ 2ο: Ο ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ από τα ΤΕΛΗ του 18ου αι. έως τις ΑΡΧΕΣ του 20ου αι. ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΙΣ ΡΩΣΙΚΕΣ ΠΗΓΕΣ        
1η Διάλεξη: Η Ελλάδα μέσα από το βλέμμα των Ρώσων περιηγητών, τέλη 18ου – αρχές 19ου αι.
§1. Η αμοιβαία αντιμετώπιση Ελλήνων και Ρώσων.
§2. Οι συνθήκες επιβίωσης των Ελλήνων κατά την περίοδο του οθωμανικού ζυγού.

2η Διάλεξη: Οι Ρώσοι περιηγητές για την Ελλάδα από την Ίδρυση του Ελληνικού Κράτους έως τις αρχές του 20ου αι.
§1.Βασικά χαρακτηριστικά του καθημερινού βίου των Ελλήνων.
§2. Η διάθεση των Ελλήνων απέναντι στους Ρώσους και τη Ρωσία σε συνδυασμό με τις ανακατατάξεις στο διεθνή στίβο.






Τеодора Янници
Родилась и выросла в Афинах. Закончила с отличием Экспериментальную Школу Университета Афин и поступила в Афинский Университет (Историко-Археологический фак-т).
В 1989 г., получив стипендию советского общества «Отчизна», приехала учиться в Москву. В 1995 г. закончила исторический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова. В период 1996-1999 была стипендиатом международного фонда «А.С. Онасис». Автор десяток научных статьей и публикаций.
В 2000 году защитила кандидатскую диссертации на тему «Греческий мир в конце XVIII– начале XX вв. по российским источникам (к вопросу об изучении самосознания греков)», на основе которой впоследствии была опубликована одноименная научная монография.

Книга, основанная не научной диссертации Феодоры Янници, защищенной на Историческом ф-ту МГУ им. М.В. Ломоносова в декабре 2000 года (научный руководитель наше ведущий эллинист, Татьяна Васильевна Никитина),  дважды издавалась в России (2001г. и 2002г.),  а в сентябре 2017 года она была награждена Международным литературным конкурсом «Гомер» (Афины, 23 сентября 2017г.) в номинация научная работа, заняв почетное второе место. В декабре 2017 была издана билингва, на русском и греческом языках. В октябре 2019 года работа Теодоры Янници удостоилась благодарственной грамоты Комитета и Фонда по премиям памяти Митрополита Московского и Коломенского Макария по гуманитарным наукам 2018–2019 гг. Сопредседатели Комитета – Патриарх Московский и всея Руси Кирилл, Президент Российской академии наук А.М. Сергеев, Мэр Москвы С.С. Собянин.

В 2003 г. закончила с отличием факультет мастерства актера Российской Академии Театральных Искусств (РАТИ-ГИТИС).
С момента его создания (2005 г.) руководит Греческим Культурным Центром (ГКЦ) в Москве (www.hecucenter.ru ).




 Θεοδώρα Γιαννίτση
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Το 1989 αποφοίτησε με «άριστα» από το Πειραματικό Σχολείο του Πανεπιστημίου Αθηνών και εισήχθη στο Ιστορικό-Αρχαιολογικό Τμήμα της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Παράλληλα έλαβε υποτροφία από τον τότε σοβιετικό οργανισμό «Πατρίδα» και μετέβη στη Μόσχα για σπουδές. Το 1995 αποφοίτησε από την Ιστορική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας «Lomonosov». Το 2000 υποστήριξε διδακτορική διατριβή στην ίδια σχολή με θέμα «Ο ελληνικός κόσμος στα τέλη του 18ου -αρχές 20ου αιώνα μέσα από τις ρωσικές πηγές (όσον αφορά στην εθνική συνείδηση των Ελλήνων)», η οποία αργότερα κυκλοφόρησε σε βιβλίο (2002, 2005, και το 2017 σε δίγλωσση έκδοση, ελληνικά-ρωσικά). Το 2003 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS).
Από τη στιγμή της ίδρυσής του (2005) έχει αναλάβει τη διεύθυνση και το συντονισμό του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) με έδρα τη Μόσχα (www.hecucenter.ru )

ΣΥΓΓΡΑΦΙΚΗ-ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ
Το βιβλίο της διευθύντριας του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (ΚΕΠ)Δώρας Γιαννίτση «Ο ελληνικός κόσμος από τα τέλη του 18ου έως τις αρχές του 20ου αιώνα μέσα από τις ρωσικές πηγές (αναφορικά  με τη μελέτη της εθνικής συνείδησης των Ελλήνων)» βραβεύθηκε στην Αθήνα, στις 23 Σεπτεμβρίου 2017, στο πλαίσιο του Διεθνούς Λογοτεχνικού Διαγωνισμού «Όμηρος 2017», με το τιμητικό Β΄ βραβείο στην κατηγορία επιστημονική εργασία. Τον Οκτώβριο 2019 βραβεύθηκε από την Επιτροπή και το Ίδρυμα «Βραβεία στη μνήμη του Μητροπολίτη Μόσχας και Κολόμενσκι Μακάριι» (Bulgakov)», συμπρόεδροι του οποίου είναι ο Πατριάρχης Μόσχας και Πασών των Ρωσιών Κύριλλος, ο Πρόεδρος της Ακαδημίας Επιστημών της Ρωσίας Α.Μ. Σεργκέεβ και ο Δήμαρχος Μόσχας Σ.Σ. Σομπιάνιν.
H συγκεκριμένη εργασία βασίζεται στη διδακτορική διατριβή της, που υποστηρίχθηκε το Δεκέμβριο του 2000 στην Ιστορική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου Μόσχας «Lomonosov», υπό την εποπτεία της καθηγήτριας, σημαίνουσας Ελληνίστριας, Τατιάνας Νικίτινα. Την περίοδο 1996-1999 υπήρξε υπότροφος του Ιδρύματος «Α.Σ. Ωνάσης». Έχει δημοσιεύσει δεκάδες επιστημονικά άρθρα σε περιοδικά και ανακοινώσεις σε συνέδρια.
foto_100



Bezymyannyy_5
Москва, 28 ноября 2019 г.
2/ Греческий Культурный Центр (ГКЦ) рад информировать Вас об успешном проведении лекции кандидата искусствоведения, доктора философских наук, доктора богословия Ларисы Леонидовны Геращенко "Законы психологии восприятия и православное документальное кино", которая состоялась в конференц-зале Московского Дома кино в понедельник 25.11.2019 в 12.00, а также о показе ее полнометражного документального фильма с элементами мультипликации "Дневник святителя Николая". Показ фильма состоялся в рамках Фестиваля православного кино «РАДОНЕЖ».

Лекция вызвала большой интерес у тех, кто был в конференц-зале на круглом столе. В процессе обсуждения отец Андрей (Спиридонов) отметил важность книги Ларисы Геращенко, которая представляет собой учебник для всех, кто хотел бы снимать документальное кино. Представители телевизионного канала "Спас", которые были на круглом столе, также отмечали важность выхода этой книги и с благодарностью отмечали заслугу издателя этой книги - Юрия Рязанова.  
Зрительный зал, как всегда, был полон. Зрители с радостью и восторгом благодарили режиссера фильма и отмечали заслугу Юрия Рязанцева, который прочитал за кадром текст от имени святого Николая Японского. Его красивый голос завораживал зрителей и помогал понять глубину тех переживаний, которые испытывал в Японии святой Николай.

Фильм получил спецприз жюри фестиваля за документальный фильм. Генеральный продюсера фильма Юрия Рязанова также наградили за вклад в развитие отечественного православного документального кино. Поздравляем!

Фильм "Дневник святителя Николая" повествует о Житии святителя Николая Японского, благодаря трудам которого свет православия зажегся и в далекой стране восходящего солнца. Фильм снимался в Японии, на съемки фильма в главном соборе в Токио Николай-До, были приглашены также сотрудники греческого консульства в Токио.

Создатели фильма надеются, что "Дневник святителя Николая" поможет нашим народам сохранять в своем сердце тот Завет, который всем нам оставил Господь: "Радуйтесь!" Хотелось бы чтобы наши зрители получили заряд радости от просмотра фильма и сохранили его в своем сердце, невзирая на социальные, экономические и мировые проблемы.
Режиссер фильма - кандидат искусствоведения, доктор философских наук, доктор богословия Лариса Леонидовна Геращенко.
Генеральный продюсер: Юрий Рязанов
Сопродюсер: Алексей Лайков
Операторы: Михаил Салаев, Лариса Геращенко
Звукорежиссер: Виктор Брус
Главный редактор: Ирина Паркевич
Монтажер: Павел Мандель
Закадровый голос - Юрий Рязанов
Фотографии – Владимир Горячев
Фильм создан Фондом поддержки развития общества "Наши дети".


С  уважением,
Теодора Янници
директор Греческого Культурного Центра – ГКЦ



Bezymyannyy_5
Μόσχα, 28 Νοεμβρίου 2019
2/ Το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) είναι στην ευχάριστη θέση να σας ενημερώσει για την επιτυχή διεξαγωγή της διάλεξης της διδάκτορος φιλοσοφίας και θεολογίας, αποφοίτου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, σκηνοθέτη  Λαρίσας Γεράσενκο «Νόμοι ψυχολογίας της αντίληψης και ορθόδοξо ντοκιμαντέρ», που έλαβε χώρα στο πλαίσιο στρογγυλής τράπεζας στην αίθουσα συνεδρίων του Οίκου Κινηματογράφου της Μόσχας τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2019, καθώς και για την προβολή του ντοκιμαντέρ της ιδίας «Ημερολόγιο του Αγίου Νικολάου». Η προβολή του ντοκιμαντέρ πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ "Radonezh" στον Οίκο Κινηματογράφου της Μόσχας,  Λευκή Αίθουσα.

Η διάλεξη προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον του κοινού. Κατά τη διάρκεια της συζήτησης, ο πατέρας Ανδρέας (Spiridonov) επεσήμανε τη σημασία του βιβλίου της Λαρίσας Γεράσενκο, το οποίο ουσιαστικά αποτελεί ένα εγχειρίδιο για ίοσους επιθυμούν να καταπιαστούν και να μυηθούν στο ορθόδοξο ντοκιμαντέρ. Εκπρόσωποι του τηλεοπτικού καναλιού «Spas» [= Σωτήρ], που επίσης συμμετείχαν στην στρογγυλή τράπεζα, επίσης τόνισαν τη σπουδαιότητα και επικαιρότητα δημοσίρυσης της παορύσης έκδοσης και εξέφρασαν την ευγνωνοσύνη τους στον εκδότη του βιβλίου Γιούρι Ριαζάνοβ.
Το αμφιθέατρο, όπως πάντα, ήταν γεμάτο. Οι θεατές ευχαρίστησαν χαρούμενα και με ενθουσιασμό την σκηνοθέτη της ταινίας και εεσήμαναν τη συμβολή του Γιούρι Ρυαζάντσεφ, ο οποίος διάβαζε κείμενο εκτός οθόνης εκ μέρους του Αγίου Νικολάου της Ιαπωνίας. Η όμορφη φωνή του μαγνήτισε το κοινό και βοήθησε να κατανοήσει το βάθος των εμπειριών, που βίωσε ο Άγιος Νικόλαος στην Ιαπωνία.

To ντοκιμαντέρ  "Ημερολόγιο του Αγίου Νικολάου" έλαβε ειδικό βραβείο από την κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ, ενώ στον γενικό παραγωγό του ντοκιμαντέρ Γιούρι Ριαζάνοβ, απονεμήθηκε επίσης ειδικό βραβίο για τη συμβολή του στην ανάπτυξη ρωσικών ορθόδοξων ντοκιμαντέρ. Συγχαρητήρια!

To ντοκιμαντέρ  "Ημερολόγιο του Αγίου Νικολάου" αναφέρεται στο βίο του Αγίου Νικολάου της Ιαπωνίας, χάρη στο έργο του οποίου φέγγει το φως της Ορθοδοξίας στην μακρινή χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου.
Τα γυρίσματα του ντοκιμαντέρ πραγματοποιήθηκαν στην Ιαπωνία, στον καθεδρικό ναό του Τόκιο Νικολάι-Ντο, και σε αυτά συμμετείχαν και στελέχη της εκεί Προξενικής μας Αρχής.
Οι δημιουργοί του ντοκιμαντέρ ελπίζουν ότι το «Ημερολόγιο του Αγίου Νικολάου» θα βοηθήσει τους λαούς μας να κρατήσουμε ζωντανή στην καρδιά μας την παρακαταθήκη  του Κυρίου για αγάπη και ευτυχία, πράγμα ιδιαίτερα επίκαιρο και επιβεβλημένο στην εποχή μας, εποχή συγκρούσεων, βίας, κρίσης σε κοινωνικό, οικονομικό τομέα, σε παγκόσμια κλίμακα.

Συντελεστές ντοκιμαντέρ:
Σκηνοθεσία – Λαρίσα Γεράσενκο, διδάκτωρ φιλοσοφίας και θεολογίας
Γενικός Παραγωγός - Γιούρι Ριαζάνοβ
Συμπαραγωγός – Αλεκσέι Λαικόβ
Οπερατέρ -  Μιχαήλ Σαλάγιεβ, Λαρίσα Γεράσενκο
Ηχολήπτης – Βίκτορ Μπρούς
Αρχισυντάκτης – Ιρίνα Παρκέβιτς
Μοντάζ – Πάβελ Μάντελ
Φωτογραφίες - Βλαντιμίρ Γκόριατσεφ
Το ντοκιμαντέρ πραγματοποιήθηκε με την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος Στήριξης της Κοινωνικής Ανάπτυξης "Τα παιδιά μας".


 
 
Με εκτίμηση
Δώρα Γιαννίτση,
διευθύντρια Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού – Κ.Ε.Π.


ГРЕЧЕСКИЙ КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР                     ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
Москва, Алтуфьевское шоссе,  44                     Altufyevskoe shosse, 44, office No 9, 2nd floor
офис № 9, 2 этаж                                                           127566 Moscow, Russia
Тел.: 7084809 – Тел./Факс7084810                      Tel.: +7 495 7084809; Tel./Fax:  +7 495 7084810

skype: hellenic.cultural.center

Τετάρτη 27 Νοεμβρίου 2019

VIOLA & PIANO RECITAL - RAZVAN POPOVICI viola & JOSE GALLARDO piano

VIOLA & PIANO RECITAL
RAZVAN POPOVICI viola & JOSE GALLARDO piano
Thursday 28 November 2019
The Shoe Factory, Nicosia / 8.30pm

The Pharos Arts Foundation presents a unique concert with violist Razvan Popovici and pianist José Gallardo in works by Schumann, Brahms, Glinka and Piazzolla.
The recital is organised with the kind support of PwC.
PROGRAMME:
Mikhail Glinka (1804-1857)
Sonata for Viola and Piano in D minor (1932)
Robert Schumann (1810-1856)
Fairy Tale Pictures, for Piano and Viola, Op.113 (1851)
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonata for Viola and Piano in F minor, Op.120, No.1 (1894)
Astor Piazzolla (1921-1992)
Le grand Tango for Viola and Piano (1982)
__________________
RAZVAN POPOVICI viola
One of the most accomplished and versatile violists of his generation, Razvan Popovici was born in Bucharest into a family of musicians, and studied in Salzburg, Paris and Freiburg. He has appeared as a soloist in some of the world’s most prestigious venues, including Théatre-dés-Champs-Elysées in Paris, Cologne Philharmony, Festspielhaus Baden-Baden, Atheneum in Bucharest and Prinzregententheater in Munich with orchestras such as the Cologne Chamber Orchestra, Kamerata Kronstadt, Kobe Chamber Orchestra, Transylvania Symphony Orchestra Cluj, the Sibiu State Philharmonic, the Romanian National Radio Orchestra and the George Enescu Philharmonic Bucharest.
Recently, Popovici gave his Finnish debut performing Mozart’s Sinfonia Concertante with Elina Vähälä and the Lohja City Orchestra under Tomas Djupsjöbacka, as well as his South American debut with the same piece alongside Pavel Berman and under the baton of Shlomo Mintz at the Mintz Festival in Tucuman, Argentina. Other recent highlights also include performances at the Suntory Hall Tokyo, the Concertgebouw in Amsterdam, De Singel in Antwerpen and BOZAR in Brussels.
As a chamber musician, Razvan Popovici has performed in the Carnegie Hall in New York, the Concertgebouw Amsterdam, the Wigmore Hall and the South Bank Centre in London, the Musashino Hall and Suntory Hall in Tokyo, Gasteig in Munich, Kennedy Center in Washington and both in the Konzerthaus and Musikverein in Vienna. He is a member of the Ensemble Raro, with which he regularly tours Europe, Japan and North America. The Ensemble has so far released eight worldwide acclaimed CDs. In the season 2017/2018, Raro was guest teaching ensemble at the Royal Music Academy in Antwerp, Belgium.
Razvan Popovici is a regular guest at some of the most renowned festivals in the world such as the Lucerne Festival, Wiener Festwochen, Kuhmo Chamber Music Festival, Rheingau Musikfestival, Spoleto Festival, Ferrarra Musica and Storioni Festival in Eindhoven. His chamber partners have included names such as Natalia Gutman, Shlomo Mintz, Enrico Pace, Giovanni Sollima, Konstantin Lifschitz, Lawrence Power as well as alongside the Szymanowski, Vertavo, Casal, Danel, Kelémen, Glinka or Schumann Quartets and members of the Amadeus Quartet or the Ensemble Wien-Berlin.
Popovici is the Founder and Executive Director of the Chiemgauer Musikfrühling Festival in Germany, of the SoNoRo Festival in Bucharest and the SoNoRo Arezzo Festival in Tuscany, as well as Artistic Director of the DA CAPO Chamber Music Series in Bucharest. He is also a visiting professor at the Royal Conservatory in Antwerp, he teaches regularly at the Villa Musica and gives master-classes all over Europe.
JOSE GALLARDO piano
Born in Buenos Aires, José Gallardo is a graduate of the University of Mainz, where he studied under Professor Poldi Mildner.
Gallardo is a winner of numerous piano awards, including the First Prize at the Westphalian Music Festival in Hamm, Germany (1990), the Johannes Gutenberg Prize of the University of Mainz (1991), the First Prize at the International Piano Contest in Cantù, Como, Italy (1992), together with cellist Ms. Sung Hyun-Jun the First Prize and the Prize of the international press jury in Trapani, Italy (1995).
José Gallardo has appeared in venues such as Berlin’s Philharmony, Zurich’s Tonhalle, Hamburg’s Musikhalle, Wiesbaden’s Kurhaus, London’s Wigmore Hall, Teatro della Pergola Florence, to name but a few. He has been repeatedly invited to a number of important international festivals, including, Lucerne Festival, Verbier Festival, the Lockenhaus Chamber Music Festival, Chopin and his Europe in Warsaw, Schleswig Holstein, Rheingau Music Festival and City of London Festival.
A passionate chamber musician, José Gallardo has collaborated with musicians such as Gidon Kremer, Vilde Frang, Barnabás Kelemen, Linus Roth, Janusz Wawrowski, Nils Mönkemeyer, Tomoko Akasaka, Andreas Ottensamer, Nicolas Altstaedt, Julius Berger, Danjulo Ishizaka, Miklós Perényi, Maximilian Hornung, amongst others. Since 2013, he has been co-Artistic Director of the Bürgenstock Chamber Music Festival in Lucerne.
His rich discography includes releases for EMI, Warner, DG, Hänssler, Challenge Records Int., Oehms Classics, Neon, Genuin and Naxos, as well as TV and radio broadcasts for BR, SWR, MDR, BBC and RAI, amongst others. From 1998 until 2008, José Gallardo was a lecturer at the Department of Music in the University of Mainz, and since 2008, he is a professor at the Leopold Mozart Centre in the University of Augsburg.
__________________
Information & Box Office: Pharos Arts Foundation
www.pharosartsfoundation.org & Tel. +35722663871 (Monday - Friday 10:00am-3:00pm)
Tickets: €15 / €10 Concessions & members of the Pharos Arts Foundation
________________________
________________________
________________________
________________________
________________________
ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΒΙΟΛΑ & ΠΙΑΝΟ
RAZVAN POPOVICI βιόλα & JOSE GALLARDO πιάνο
Πέμπτη 28 Νοεμβρίου 2019
The Shoe Factory, Λευκωσία / 8.30μμ
Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος παρουσιάζει μια μοναδική συναυλία με τον βιολίστα Razvan Popovici και τον πιανίστα José Gallardo σε έργα των Σούμαν, Μπραμς, Γκλίνκα και Πιατσόλα. Η συναυλία διοργανώνεται με την ευγενική στήριξη της PwC Κύπρου.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:
Μιχαήλ Γκλίνκα (1804-1857)
Σονάτα για Βιόλα και Πιάνο σε Ρε ελάσσονα (1932)
Ρόμπερτ Σούμαν (1810-1856)
Παραμυθένιες Εικόνες, για Πιάνο και Βιόλα, Έργο 113 (1851)
Γιοχάννες Μπραμς (1833-1897)
Σονάτα για Βιόλα και Πιάνο σε Φα ελάσσονα, Έργο 120, Αρ.1 (1894)
Άστορ Πιατσόλα (1921-1992)
Le Grand Tango για Βιόλα & Πιάνο (1982)
__________________
RAZVAN POPOVICI βιόλα
Από τους πιο καταξιωμένους και πολυτάλαντους βιολίστες της γενιάς του, ο Razvan Popovici γεννήθηκε στο Βουκουρέστι σε οικογένεια μουσικών και σπούδασε στο Σάλτσμπουργκ, το Παρίσι και το Φράιμπουργκ. Έχει εμφανισθεί ως σολίστ σε ορισμένες από τις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών ανά το παγκόσμιο, μεταξύ άλλων, Θέατρο του Σαμπ Ελιζέ στο Παρίσι, Φιλαρμονική της Κολωνίας, Festspielhaus του Μπάντεν-Μπάντεν, Atheneum Βουκουρεστίου και Prinzregententheater Μονάχου, με ορχήστρες όπως Ορχήστρα Δωματίου της Κολωνίας, Καμεράτα της Κρονστάνδης, Ορχήστρα Δωματίου του Κόμπε στην Ιαπωνία, Συμφωνική Ορχήστρα του Κλουζ Τρανσυλβανίας, Φιλαρμονική Ορχήστρα του Σίμπιου, Κρατική Ραδιοφωνική Ορχήστρα Ρουμανίας και Φιλαρμονική Ζορζ Ενέσκου Βουκουρεστίου.
Προσφάτως, ο Popovici έκανε το ντεμπούτο του στη Φιλανδία ερμηνεύοντας τη Συμφωνία Κοντσερτάντε του Μότσαρτ με την Elina Vähälä και τη Συμφωνική Ορχήστρα της Λόχγια, υπό τη διεύθυνση του Tomas Djupsjöbacka, καθώς και ντεμπούτο του στην Αργεντινή υπό τη διεύθυνση του Shlomo Mintz. Οι πρόσφατες εμφανίσεις του περιλαμβάνουν επίσης συναυλίες στο Suntory Hall του Τόκιο, το Concertgebouw του Άμστερνταμ, το De Singel της Αμβέρσας και στο BOZAR των Βρυξελλών.
Ως μουσικός δωματίου, ο Razvan Popovici έχει εμφανισθεί σε αίθουσες όπως Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, Concertgebouw του Άμστερνταμ, Wigmore Hall και South Bank Centre του Λονδίνου, Musashino Hall και Suntory Hall του Τόκιο, Gasteig Μονάχου, Kennedy Center της Ουάσιγκτον, Konzerthaus και Musikverein της Βιέννης. Είναι μέλος του συνόλου Ensemble Raro, με το οποίο περιοδεύει συχνά σε Ευρώπη, Ιαπωνία και Βόρεια Αμερική. Το σύνολο Raro έχει κυκλοφορήσει οκτώ άλμπουμ τα οποία σημείωσαν παγκόσμια επιτυχία ενώ προσφάτως το ίδιο το σύνολο διετέλεσε «φιλοξενούμενο καθηγητή» στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής της Αμβέρσας.
Ο Popovici εμφανίζεται κατ’ επανάληψη σε ορισμένα από τα πιο φημισμένα φεστιβάλ μουσικής ανά το παγκόσμιο, μεταξύ άλλων, Φεστιβάλ της Λουκέρνης, Festwochen Βιέννης, Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Κούχμο, Φεστιβάλ Μουσικής του Ραϊνγκαου, Φεστιβάλ του Σπολέτο, Ferrarra Musica και Storioni του Αϊντχόβεν. Έχει συμπράξει σε συναυλίες μουσικής δωματίου με θρυλικούς μουσικούς όπως Natalia Gutman, Shlomo Mintz, Enrico Pace, Giovanni Sollima, Konstantin Lifschitz, Lawrence Power, με μέλη του Ensemble Wien-Berlin, καθώς και με τα Κουαρτέτα Szymanowski, Vertavo, Casal, Danel, Kelémen, Glinka και Schumann, Amadeus.
Ο Popovici είναι Ιδρυτής και Εκτελεστικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Chiemgauer Musikfrühling στη Γερμανία, των Φεστιβάλ SoNoRo στο Βουκουρέστι και SoNoRo Arezzo στην Τοσκάνη, ενώ διατελεί Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Σειράς Μουσικής Δωματίου DA CAPO στο Βουκουρέστι. Είναι παράλληλα Επισκέπτης Καθηγητής στο Βασιλικό Ωδείο της Αμβέρσα, διδάσκει τακτικά στη Villa Musica του Μάϊντς και παραδίδει εργαστήρια μουσικής ανά την Ευρώπη.
JOSE GALLARDO πιάνο
Γεννημένος στο Μπουένος Άιρες, ο José Gallardo είναι απόφοιτος του Πανεπιστημίου του Μάϊντς, όπου φοίτησε υπό τον Καθηγητή Poldi Mildner.
Ο Gallardo είναι νικητής πολυάριθμων βραβείων, μεταξύ άλλων, Πρώτο Βραβείο του Φεστιβάλ Μουσικής Westphalian στο Χαμμ, Γερμανία (1990), Βραβείο Johannes Gutenberg του Πανεπιστημίου του Μάϊντς (1991), Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου του Καντού, στο Κόμο Ιταλίας (1992), και μαζί με την τσελίστα Sung Hyun-Jun το Πρώτο Βραβείο και το Βραβείο της Διεθνούς Επιτροπής στον Διεθνή Διαγωνισμό του Τράπανι στην Ιταλία (1995).
Ο José Gallardo έχει εμφανισθεί στις μεγαλύτερες συναυλιακές αίθουσες ανά το παγκόσμιο, συμπεριλαμβανομένων, Φιλαρμονικής του Βερολίνου, Tonhalle Ζυρίχης, Musikhalle Αμβούργου, Kurhaus του Βισμπάντεν, Wigmore Hall του Λονδίνου, Teatro della Pergola της Φλωρεντίας. Έχει προσκληθεί κατ’ επανάληψη σε ορισμένα από τα σημαντικότερα διεθνή φεστιβάλ, μεταξύ άλλων, Λουκέρνης, Βερμπιέ, Λόκενχάους, Σοπέν στη Βαρσοβία, Σλέσβιχ Χολστάιν, Ραϊνγκαου και Πόλης του Λονδίνου.
Παθιασμένος μουσικός δωματίου, ο Gallardo έχει συμπράξει με μουσικούς όπως Gidon Kremer, Vilde Frang, Barnabás Kelemen, Linus Roth, Janusz Wawrowski, Nils Mönkemeyer, Tomoko Akasaka, Andreas Ottensamer, Nicolas Altstaedt, Julius Berger, Danjulo Ishizaka, Miklós Perényi και Maximilian Hornung. Από το 2013, διατελεί συν-Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Μπούργκενστοκ στη Λουκέρνη.
Η πλούσια δισκογραφία του περιλαμβάνει κυκλοφορίες από τις εταιρίες EMI, Warner, DG, Hänssler, Challenge Records Int., Oehms Classics, Neon, Genuin και Naxos, καθώς και τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές μεταδόσεις για τη Βαυαρική Ραδιοφωνία, τη Ραδιοφωνία της Στουτγάρδης, της Λειψίας καθώς και για το BBC και το RAI. Από το 1998 μέχρι το 2008, ο José Gallardo διετέλεσε λέκτορας στο τμήμα μουσικής του Πανεπιστημίου του Μάϊντς, και από το 2008 είναι καθηγητής στο Κέντρο Λέοπολντ Μότσαρτ στο Πανεπιστήμιο του Άουγκσμπουργκ.
__________________
Πληροφορίες & Box Office: Ίδρυμα Τεχνών Φάρος
www.pharosartsfoundation.org & Τηλ. 22-663871 (Δευτέρα – Παρασκευή 10πμ-3μμ)
Εισιτήρια: €15 / €10 Μαθητές, Συνταξιούχοι & Μέλη του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος

Pharos Arts Foundation

Sala Bianca di Palazzo Pitti a Firenze - Musica con le Ali


Dal 26 al 30 novembre torna il Festival Da Firenze all'Europa, organizzato da Musica con le Ali in collaborazione con le Gallerie degli Uffizi nella splendida Sala Bianca di Palazzo Pitti a Firenze!
Una bellissima occasione per ascoltare alcuni dei migliori giovani talenti italiani che suoneranno insieme a musicisti importanti e famosi che condividono il nostro progetto di Patronage Artistico.
Un grazie speciale ai grandi Silvia Chiesa, Maurizio Baglini, Pavel Vernikov, Itamar Golan, Alessandro Carbonare, Leonardo Matucci, Camilla Insom, Valeria Brunelli, Alessia Pazzaglia e Pietro Horvath, che si esibiranno con Ferdinando Trematore, Gaia Trionfera, Gabriele Strata, Ludovica Rana, Giulia Rossini, Bianca Fiorito, Stefania Scapin, Gennaro Cardaropoli, Giacomo Cardelli, Leila Shirvani, Lavinia Bertulli e Giuseppe Gibboni.
I concerti sono gratuiti per tutti i visitatori dei Musei di Palazzo Pitti, e ancora una volta la bellezza del nostro patrimonio storico e artistico sarà valorizzata dal grande talento dei giovani musicisti!
Carlo Hruby

Τρίτη 26 Νοεμβρίου 2019

« Athènes 10+100 » - Présentation et discussion

Vendredi 29 novembre 2019 à 19h00

« Athènes 10+100 (éd. Ateliers Henry Dougier) - Présentation et discussion »

Pour la première fois à Athènes, un guide culturel unique en son genre sera présenté au Lexikopoleio par son auteure Daphnée Breytenbach, qui viendra tout spécialement pour cet événement. Des Fondations proposant des activités culturelles de haute qualité, et des personnalités distinguées du monde culturel, que l’on retrouve dans cet ouvrage, nous font l’honneur de participer à cette soirée unique.

Intervenants : Démosthènes Agrafiotis (Δημοσθένης Αγραφιώτης), Pétros Markaris (Petros Markaris), Thomas Tsalapatis.

Un événement incontournable !

Entrée libre - Présentation en français

Το Λεξικοπωλείο - To Lexikopoleio
13, rue Stasinou - Plateia Proskopon
Pagrati - 11635 Athènes
Tel : 2107231201
Email : to@lexikopoleio.com
www.lexikopoleio.com

#lexikopoleio #Athènes10plus100 #daphneebreytenbach #demosthenesagrafiotis #petrosmarkaris #thomastsalapatis #TAFFoundation Ateliers Henry Dougier #ateliershenrydougier


 https://www.facebook.com/events/467017847506383/

Συναυλίες νέων καλλιτεχνών

Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2019
Συναυλίες νέων καλλιτεχνών
Αλεξία-Δάφνη Ελευθεριάδου, Αλέξανδρος Κυριακόπουλος, Κασσάνδρα Φουντουλάκη
6 Νοεμβρίου 2019 / Ώρα έναρξης: 18.00
Δημήτρης-Ορφέας Δέμης, Γιώργος Βαρδάκης, Παρασκευή Ράτη
27 Νοεμβρίου 2019 / Ώρα έναρξης: 18.00
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται μια ώρα πριν από την έναρξη των συναυλιών από τα Ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ / 6 Νοεμβρίου 2019

Αλεξία-Δάφνη Ελευθεριάδου

Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ
(1756-1791)
Σονάτα σε φα μείζονα, K. 332
― Allegro
― Adagio
― Allegro assai
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949)
XXXII. Kleiner Bauernmarsch (Μικρό
χωριάτικο εμβατήριο) από τα 32 κομμάτια
για πιάνο, ΑΚ 70
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1862-1918)
Χαρακτικά, L. 100
― Παγόδες
― Η βραδιά στη Γρανάδα
― Κήποι στη βροχή

Αλέξανδρος Κυριακόπουλος

Φρεντερίκ Σοπέν (1810-1849)
Πολωνέζα σε μι ύφεση ελάσσονα, έργο 26,
αρ. 2
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949)
IX. Marcia funebra (Πένθιμο εμβατήριο)
από τα 32 κομμάτια για πιάνο, ΑΚ 70
Σεργκέι Ραχμάνινοφ (1873-1943)
Πρελούδιο σε σολ ελάσσονα, έργο 23, αρ. 5
Πρελούδιο σε ντο δίεση ελάσσονα, έργο 3,
αρ. 2
Πασχαλιές, έργο 21, αρ. 5
Σπουδή πίνακα σε φα δίεση ελάσσονα,
έργο 39, αρ. 3


Κασσάνδρα Φουντουλάκη

Κλωντ Ντεμπυσσύ (1862-1918)
Ξεχασμένες εικόνες
Ι. Αργά (μελαγχολικά και γλυκά)
Έντβαρντ Γκρηγκ (1843-1907)
Νυχτερινό σε ντο μείζονα, έργο 54, αρ. 4
Οττορίνο Ρεσπίγκι (1879-1936)
Νυχτερινό
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1862-1918)
Νυχτερινό


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ / 27 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019


Δημήτρης-Ορφέας Δέμης

Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984)
«Πού να βρίσκεσαι...» από τα 5 τραγούδια
της προσμονής (μεταγραφή: Δ.-Ο. Δέμης)
Σεργκέι Ραχμάνινοφ (1873-1943)
Πρελούδιο σε ντο ελάσσονα, έργο 23, αρ. 7
Αρτύρ Λουριέ (1892-1966)
Πέντε εύθραυστα πρελούδια, έργο 1
Ι. Lento
IV. Affabile
Μωρίς Ραβέλ (1875-1937)
Παιχνίδια του νερού (Σιντριβάνι), M. 30
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949)
Andante religioso
Αλμπέρτο Χιναστέρα (1916-1983)
Σουίτα κρεολικών χορών, έργο 15
V. Scherzando. Coda. Presto ed energico
Δημήτρης-Ορφέας Δέμης (γενν. 1998)
Δίνη
Κώστας Κλάββας (1934-2012)
Γκιουλινάρ (διασκευή: Δ.-Ο. Δέμης)


Γιώργος Βαρδάκης

Μωρίς Ραβέλ (1875-1937)
Καθρέφτες
III. Μια βάρκα στον ωκεανό
IV. Πρωινή σερενάτα του γελωτοποιού
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949)
Σουίτα αρ. 3, ΑΚ 73


Παρασκευή Ράτη

Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ
(1756-1791)
Σονάτα σε ντο μείζονα, K. 330
― Allegro moderato
― Andante cantabile
― Allegretto


Σε συνεργασία με το Thessaloniki Piano Festival


Το «ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΙΑΝΟΥ ΤΗΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ 2019» εντάσσεται στην Πράξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΛΣ» (MIS 5004053) με κωδικό 2017ΕΠΑ08510107 (Άξονας 06 του Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ») και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ) και από Εθνικούς Πόρους.


Ιδρυτικός Δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής:
Stavros Niarchos Foundation



 https://www.facebook.com/events/265473574351696/

Θεατρική Κουλτουροβραδιά για τον «Βαν Γκογκ» με την Ελένη Ερήμου

36η θεατρική Κουλτουροβραδιά.
Μετά την παράσταση συζητάμε με τους συντελεστές.
- Θέατρο Αθήναιον - 29/11/2019 - ΔΩΡΕΑΝ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ
Με μια πολυσυζητημένη παράσταση επιστρέφουν οι Θεατρικές Κουλτουροβραδιές της «Κ». Πρόκειται για το «Βαν Γκογκ – Το βαλς των δένδρων και του ουρανού» του Ζαν Μισέλ Γκενασιά, σε σκην. Μ. Σέιμπελ με την Ελένη Ερήμου στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Μια παράσταση που καθήλωσε το κοινό της Αθήνας έρχεται για 3 μοναδικές παραστάσεις, Παρασκευή 29, Σάββατο 30 Νοεμβρίου στις 21:00 και Κυριακή 1 Δεκεμβρίου στις 20:00, στο θέατρο Αθήναιον της Θεσσαλονίκης, και μετά τα Χριστούγεννα θα επιστρέψει σε κεντρικό Αθηναϊκό θέατρο για δεύτερη χρονιά.

Και πιο συγκεκριμένα...

Ο πολιτιστικός ιστότοπος www.kulturosupa.gr στα πλαίσια των 10ων Θεατρικών Βραβείων Θεσσαλονίκης, θεατρική σεζόν 2019/20, διοργανώνει για 6η χρονιά ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΒΡΑΔΙΕΣ με σκοπό να προωθήσει ενδιαφέρουσες δράσεις στα θέατρα της πόλης και βέβαια να ενισχύσει τον θεσμό των Θεατρικών Βραβείων που απο το 2015 αποτελεί για τη Θεσσαλονίκη ένα απο τα μεγαλύτερα θεατρικά γεγονότα της χρονιάς.

Η θεατρική Κουλτουροβραδιά της "Κ" θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου στο φουαγιέ του θεάτρου Αθήναιον.

Μετά την ολοκλήρωση της παράστασης ΘΑ ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΕΙ ΑΝΟΙΧΤΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ με ΌΛΟΥΣ τους συντελεστές του θιάσου, συνοδεία ΚΡΑΣΙΟΥ (παρακάτω όλες οι πληροφορές για προσκλήσεις).

Το κοινό θα την αξιολογήσει ηλεκτρονικά [αρχές Φεβρουαρίου 2020], στην πρώτη μεγάλη ψηφοφορία για τις παραστάσεις (Σεπτεμβρίου - Ιανουαρίου) που θα διεκδικήσουν μια θέση στις υποψηφιότητες για τα Βραβεία Κοινού των 10ων θεατρικών Βραβείων Θεσσαλονίκης που θα πραγματοποιηθούν τέλη Μαίου 2020.

Λίγα λόγια για το έργο:
Ο «Βαν Γκογκ-το Βαλς των δέντρων και του Ουρανού», του Ζαν Μισέλ Γκενασιά έγινε για πρώτη φορά διεθνώς θεατρικό έργο και συγκίνησε, συνεπήρε και ταξίδεψε στο μαγικό κόσμο του μεγάλου ζωγράφου το ελληνικό κοινό.

Μέσα από την παράσταση, που αναφέρεται στις τελευταίες ημέρες της ζωής του Βαν Γκογκ, ο θεατής αντιλαμβάνεται τον τρόπο με τον οποίο ο κορυφαίος ζωγράφος έκανε τη ζωή μας έργο τέχνης, αντιστοίχισε τη μοναξιά και τα αναπάντητα ερωτήματα που όλοι έχουμε με τα χρώματα της παλέτας του, έδωσε φωνή στα ενδότερα συναισθήματά μας.

Με υπερηφάνεια οι συντελεστές της παράστασης υπενθυμίζουν την μεγάλη επιτυχία της εκδήλωσης που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Μάρτιο προς τιμήν του συγγραφέα Ζαν Μισέλ Γκενασιά, ο οποίος με ενθουσιασμό είδε για πρώτη φορά το συγγραφικό του έργο να μεταφέρεται στο θέατρο,σε απόδοση της Ελένης Ερήμου και του Κώστα Παπαπέτρου.

Οι τελευταίες ημέρες του Βαν Γκονγκ
Το πάθος,οι δαίμονες,ο τελευταίος έρωτας ...
Ποιος ήταν πραγματικά ο άνθρωπος πίσω από την έναστρη νύχτα;
Τι συνέβη λίγο πριν από το τέλος;
Η αλήθεια για τον θάνατο τουΒαν Γκογκ είναι όντως αυτή που γνωρίζουμε;

Βίνσεντ βαν Γκογκ: «Όσο το σκέφτομαι τόσο συνειδητοποιώ ότι δεν υπάρχει μεγαλύτερη τέχνη από το να αγαπάς τους ανθρώπους».

Οι τελευταίες μέρες ενός από τους σημαντικότερους ζωγράφους όλων των εποχών, του Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Μια παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Jean-MichelGuenassiaγια τον μυστηριώδη θάνατο του μεγάλου καλλιτέχνη μέσα από τον έρωτα μιας γυναίκας που τόλμησε να δει τον ήλιο χωρίς να τυφλωθεί.

Η υπόθεση
Καλοκαίρι 1890. Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ φτάνει σε ένα απομονωμένο χωριό με εκπληκτική θέα και ιδιαίτερους ανθρώπους. Μέσα σε σαράντα μέρες θα ζωγραφίσει εβδομήντα από τους κορυφαίους πίνακές του, αριστουργήματα που θα αλλάξουν την πορεία της ζωγραφικής, της τέχνης, της φιλοσοφίαςκαι της λογοτεχνίας.

Η ΜαργκερίτΓκασέ, η κόρη του περίφημου θεράποντα ιατρού του Βαν Γκογκ, είναι μια νέα κοπέλα που ασφυκτιά στα στενά πλαίσια τα επιβεβλημένα στις γυναίκες και τους καλλιτέχνες από την ορθολογική κοινωνία. Η Μαργκερίτ θα είναι ο τελευταίος έρωτας της ζωής του Βαν Γκογκ. Η συνεύρεσή τους θα χαράξει τις ζωές και των δύο ανεξίτηλα για πάντα.

Η ανατρεπτική εκδοχή για τον θάνατο του Βαν Γκογκ
Ο Jean-Michel Guenassia, συγγραφέας της τεράστιας επιτυχίας «Η λέσχη των αθεράπευτα αισιόδοξων», μας αποκαλύπτει μια ανατρεπτική εκδοχή για αυτές τις τελευταίες μέρες. Αξιοποιεί τις πιο πρόσφατες ανακαλύψεις για τη ζωή του μεγαλοφυούς ζωγράφου, λούζοντας με νέο φως τα μυστήρια του έργου, της δημιουργικότητας και του θανάτου του.

Μήπως ο γιατρός Γκασέ δεν ήταν πραγματικά πιστός φίλος όλων των ιμπρεσιονιστών ζωγράφων αλλά ένας καιροσκόπος και ματαιόδοξος έμπορος; Η κόρη του σε τι σημεία μπορούσε να φτάσει για το πάθος και τον έρωτα; Οι πίνακες του Βαν Γκογκ, που δημοπρατούνται για εκατομμύρια και εκθέτονται στα μεγαλύτερα μουσεία παγκοσμίως είναι πράγματι όλοι αυθεντικοί;Η αλήθεια για τον θάνατό του είναι όντως αυτή που γνωρίζουμε;

Ελένη Ερήμου: «... Όλες οι τέχνες σε μία. Αυτήν τη «συναισθησία» στην τέχνη θέλησα να αποδώσω στο Όραμά μου,πιστεύοντας, όπως ο Βίνσεντ,ότι η τέχνη είναι αποστολή(...) Σας προσκαλώ να παρασυρθούμε στον ρυθμό των χρωμάτων και της μουσικής, σ΄ ένα ξέφρενο βαλς,σ΄ ένα υπέροχο ταξίδι αισθήσεων...»

Ερμηνεύουν:
Ελένη Ερήμου, Δημήτρης Καλαντζής, Αντώνης Ραμπαούνης, Ελένη Δαφνή, Γιάννης Μπόγρης.

Συντελεστές
Κείμενο: Ζαν Μισέλ Γκενασιά. Μετάφραση: Ειρήνη Αποστολάκη Θεατρική Απόδοση: Ελένη Ερήμου, Κώστας ΠαπαπέτρουΔραματουργία: Αντώνης Γαλέος Σκηνοθεσία: Michael Seibel Σκηνικό, Κοστούμια: Λαμπρινή Καρδαρά Μουσική: Κώστας Χαριτάτος Κίνηση: Έλενα Κουρκούλη Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος Motion Graphics: ΒαγγέληςΚαλαϊτζής –Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Μπόγρης Art Work: Λουκάς Μελάς Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης, Παραγωγή: ΘΕΛΕΡ

Χρήσιμες πληροφορίες:
-Είσοδος στην 36η θεατρική Κουλτουροβραδιά της «Κ» με ΔΙΠΛΕΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ που θα διατεθούν μέσω διαγωνισμού στο www.kulturosupa.gr, από Τρίτη 26/11.
-Η παραγωγή του θιάσου ανεξάρτητα από τις προσκλήσεις, διαθέτει και κανονικά εισιτήρια για το κοινό - Πληροφορίες - Δελτίο Τύπου εδώ http://www.kulturosupa.gr/theatromania/vamgonk-athinaion-32432/
-Την εκδήλωση καλύπτει φωτογραφικά η Irini Bairaktari (actors portfolio) και καταγράφει σε βίντεο ο Giannis Fragoulis
-Tην εκδήλωση υποστηρίζει το Film& Theater

-Θεατρικές Κουλτουροβραδιές- Ανοιχτή πρόσκληση συμμετοχής προς Θιάσους/Ομάδες εδώ http://www.kulturosupa.gr/theatromania/kulturosvradies-prosklisis-2019-2020-31772/
-Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης - Κάντε like στη σελίδα εδώ https://www.facebook.com/%CE%98%CE%B5%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%B9%CE%BA%CE%AC-%CE%B2%CF%81%CE%B1%CE%B2%CE%B5%CE%AF%CE%B1-%CE%98%CE%B5%CF%83%CF%83%CE%B1%CE%BB%CE%BF%CE%BD%CE%AF%CE%BA%CE%B7%CF%82-Kulturosupagr-507273422650731/
Δείτε όλες τις Θεατρικές Κουλτουροβραδιές έως σήμερα, εδώ http://www.kulturosupa.gr/theatromania/kulturovradies-arxeio--22669/
-k-
Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 15/5/2019 έως 14/05/2020 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 10α -επετειακά- Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2020. - Πληροφορίες για τα ΘΒΘ θα βρείτε εδώ - FΒ εδώ

 https://www.facebook.com/events/2136179096483176/